वाद्ययंत्र: वायोला
एक शांत, सौम्य ध्वनि और काव्यात्मक नाम के साथ कड़े कड़े उपकरणों का पुराना परिवार - वियोला ... वे पुनर्जागरण में व्यापक थे: चर्च सेवाओं के साथ, कुलीन परिवारों की परिष्कृत सुनवाई को खुश किया और सभी सार्वजनिक छुट्टियों और त्योहारों पर आवाज़ दी।
बाह्य रूप से, वायलिन आधुनिक वायलिन समूह से बहुत मिलता-जुलता है, जो हमारे लिए अच्छी तरह से जाना जाता है। और यह स्वाभाविक है, क्योंकि उपकरण संबंधित हैं। लेकिन उनके "परिवार" के बीच का "रिश्ता" शायद ही कहा जा सकता है। एक समय था जब उल्लंघनों को धर्मनिरपेक्ष समाज के योग्य संगीत वाद्ययंत्र माना जाता था, और सड़कों से हिंसक - असभ्य और "प्रतिद्वंद्वी"। इसके बाद, संवेदनशील श्रोता बनाने के लिए वायलस के नरम और मौन समय समाप्त हो गए, और उन्होंने शानदार और रसदार वायलिन ध्वनियों को प्राथमिकता दी। इस तरह से वायलिन न केवल मंच से रिश्तेदारों को "बाहर" कर दिया, बल्कि उन्हें पूरी शताब्दी के लिए गुमनामी में भेज दिया।
ध्वनि
सुनने के रईसों के परमानंद के लिए बनाए गए वायोला में असामान्य रूप से कोमल, मख़मली और कोमल आवाज़ थी। एक मामूली वाइब्रेटो के साथ उसकी स्थिर और स्पष्ट आवाज, उपकरण, उसके धनुष और तार की डिजाइन विशेषताओं का परिणाम थी। मुख्य के अलावा, वॉयला पर तारों को गूंजने की एक पूरी प्रणाली स्थापित की गई थी, जिसके कंपन से एक सुंदर और नाजुक ध्वनि पैदा हुई। तार बहुत तंग नहीं थे और लगातार लगातार ट्यूनिंग की आवश्यकता होती थी।
वायोला में अभिव्यक्ति का एक महत्वपूर्ण साधन बेहतरीन ध्वनि बारीकियों को खेलने की क्षमता है। गतिशील प्रकृति पर वाद्ययंत्र के लिए संगीत को ध्वनि अधिभार के बिना गठबंधन किया गया था।
कहानी वियोला ल्यूट से उधार लिया गया है, जो क्वार्ट्स में है, लेकिन बीच में एक तिहाई के साथ: फिर से, नमक, डू, मील, ला, री।
फ़ोटो:
रोचक तथ्य:
- इंग्लैंड के क्रूर और अत्याचारी राजा हेनरी VIII बहुत प्रतिभाशाली और शिक्षित थे। एक महान संगीत प्रेमी होने के कारण, उन्हें वायोला बजाने का बहुत शौक था। मृत्यु के समय इस यंत्र के राजा का संग्रह 19 शानदार नमूने थे।
- फ्रांसीसी "सन किंग" लुई XIV - विभिन्न प्रकार की कला का एक महान पारखी, बहुत संगीतमय था। वह कुशलता से कई संगीत वाद्ययंत्र बजाना जानता था, जिसमें वायोला भी शामिल है। लुइस XIV के वायोला संग्रह में 24 वाद्ययंत्र शामिल थे।
- हंगरी के राजकुमार एस्टेरज़ी, जिन्होंने महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार जोसेफ हेडन की सेवा में थे, बैरिटोन गाम्बा खेलने के शौकीन थे। एक उपकरण जिसे बहुत अधिक वितरण नहीं मिला है। बैरिटोन गाम्बा को केवल इसलिए याद किया जाता है क्योंकि संगीतकार ने राजकुमार को खुश करने के लिए उनके लिए 126 काम लिखे थे।
- विभिन्न प्रकार के उल्लंघनों के एक परिवार के निर्माण के सर्जक, नए प्रकार के वाद्ययंत्रों की टुकड़ी के लिए उपयुक्त, इसाबेला डी'एस्ट - मारग्रेव मंटुआ के पति थे, जो कला के महान पारखी और प्रसिद्ध कलाकारों के संरक्षक के रूप में जाने जाते थे। "प्राइमा डोना पुनर्जागरण" कहा जाता है, उसे इतालवी पुनर्जागरण की सबसे प्रसिद्ध महिलाओं में से एक माना जाता था। इसाबेला ने उन चित्रों को भी एकत्र किया जिसमें उपकरण एक रूपक द्वारा प्रस्तुत किया गया है जो अच्छे स्वभाव और सौंदर्य के बारे में नव-प्लेटोनिक विचारों पर संकेत देता है।
- सबसे अच्छे शिल्पकारों में से एक जो उल्लंघन करता था वह अंग्रेज जॉन रोज था। उनके उपकरणों को न केवल उनके परिष्कृत ध्वनि से, बल्कि उनके सुरुचिपूर्ण रूपों द्वारा भी प्रतिष्ठित किया गया था। डेक के शीर्ष पर फूलों के आभूषणों के साथ सुरुचिपूर्ण ढंग से सजाए गए, उल्लंघनों ने उपकरणों के मालिकों की अभिजात स्थिति को दर्शाया। साधनों के शीर्ष को आमतौर पर जानवरों या लोगों के जटिल नक्काशीदार सिर से सजाया जाता है। इस तरह के उपकरणों की बहुत सराहना की जाती है।
- 18 वीं शताब्दी के प्रसिद्ध अंग्रेजी चित्रकार, थॉमस गेन्सबोरो का एक सपना था - एक शांत गाँव में रिटायर होना और वायोला खेलने का आनंद लेना। साधन के लिए यह इच्छा और महान प्रेम उनके करीबी दोस्त - संगीतकार और पेशेवर जुआरी कार्ल फ्रेडरिक एबेल के साथ पत्राचार से ज्ञात हुआ, जो महान जर्मन कवि आई। गोएथे के अनुसार, गाम्बा पर अंतिम गुणी व्यक्ति थे।
- महान अंग्रेजी कवि और नाटककार विलियम शेक्सपियर अक्सर अपने नाटकों में हुए उल्लंघन का उल्लेख करते हैं, जिसमें "द ट्वेल्थ नाइट" जैसी कॉमेडी भी शामिल है।
- विंटेज वायोला को संगीत वाद्ययंत्रों के ऐतिहासिक संग्रहालयों के संग्रह में देखा जा सकता है। रूस में, यह सेंट पीटर्सबर्ग के शेरमेटेवस्की पैलेस में संगीत वाद्ययंत्रों का एक संग्रहालय है, साथ ही म्यूज़िकल ऑफ़ म्यूज़िक में इसका नाम रखा गया है मास्को में एम। ग्लिंका। हालांकि, सबसे विविध संग्रह न्यूयॉर्क, अमेरिका में मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय में रखा गया है।
- 18 वीं शताब्दी में फ्रांस में, जब वायलिन समूह के वाद्ययंत्रों के उल्लंघन को दबाने लगे, तो एक ग्रंथ "सेलो के उल्लंघन और उल्लंघन से बास वियोला की रक्षा में" लिखा गया था।
- आज, प्रामाणिक पुनर्जागरण और बैरोक संगीत के कई प्रशंसक, संगीत के लिए हिंसक और सक्रिय रूप से संगीत समारोहों में भाग लेने के आदी हैं, जो आमतौर पर छोटे हॉल और चर्चों में होते हैं, इन उपकरणों की आवाज़ के लिए सबसे उपयुक्त हैं। वर्तमान में कई समाज हैं जो उल्लंघनों में रुचि रखते हैं। उनमें से एक इंटरनेशनल सोसाइटी ऑफ वियोला दा गाम्बा है।
- एक इतालवी संगीतज्ञ, कंडक्टर और प्राचीन यूरोपीय संगीत के संचालक, संगीतकार और कामचोर, पाओलो पंडालो हमारे समय के सर्वश्रेष्ठ जुआरी खिलाड़ी माने जाते हैं।
- विओला पर सोवियत प्रदर्शन करने वाले स्कूल के संस्थापक, प्रसिद्ध एकल कलाकार और शिक्षक वादिम वासिलिविच बोरिसोवस्की ने प्रामाणिक संगीत के पुन: निर्माण में एक अमूल्य योगदान दिया। स्वतंत्र रूप से वायोला डीमोर की भूमिका निभाने के बाद, उन्होंने संगीत कार्यक्रम दिया, जिसमें उन्होंने वाद्य यंत्रों के लिए मूल काम किया। 1937 में जर्मनी में वायोला डामोर के लिए काम करने का एक कैटलॉग तैयार किया गया था, जिसे वी। बोरिसोवस्की ने तैयार किया था, साथ में जर्मनी के वी। अल्बटमैन के संगीतज्ञ भी थे।
Viola da gamba का डिज़ाइन
शुरुआती गंबा अलग-अलग आकार और आकार के थे और केवल 16 वीं शताब्दी तक वे अधिक मानक बन गए थे, बाहरी रूप से आज के सेलो की याद ताजा करती है। हालांकि, उपकरणों में कई अंतर हैं, उदाहरण के लिए, गंबा में एक फ्लैट है, न कि कम डेक, अधिक ढलान वाले कंधे, विस्तृत गोले और अक्षर "सी" के आकार में गुंजयमान छेद। वायोला शरीर, जिसकी लंबाई 65 से 72 सेमी तक भिन्न होती है, तार की लंबाई के संबंध में काफी छोटा होता है, जिसकी संख्या पांच से सात हो सकती है। गम्बा पर (शिल्पकारों ने एक ट्रिकी ट्रिक का आविष्कार किया), सामान्य आंत के तारों के नीचे, धातु तनावपूर्ण था: वे नहीं खेले गए थे, लेकिन वे ऊपरी तारों के कंपन से आवाज़ करते थे, जिससे वायोला की आवाज़ विशेष रूप से नरम, गर्म, रोमांचक और मंत्रमुग्ध कर देती थी - मानव आवाज के करीब। एक विस्तृत गर्दन पर, चलती ओवरहेड फ्रीट्स स्थित थे। धनुष में धनुषाकार आकृति थी और उसकी हथेली ऊपर की ओर थी। खेल के दौरान कलाकार अपनी उंगली से धनुष पर बालों के तनाव को समायोजित कर सकता है।
जाति
वायोला के बड़े परिवार के पास कई अलग-अलग साधन थे जो आकार, तार की संख्या, समय, अनुपात, निर्माण और पंजीकरण में भिन्न थे। वे बास, टेनोर, अल्टो और सोप्रानो में विभाजित थे। कुछ प्रकार के उल्लंघन एकल वाद्ययंत्र के रूप में बहुत अधिक मांग में थे, अन्य विशेष रूप से संगीत प्रेमियों के साथ लोकप्रिय नहीं थे और केवल पहनावा के रूप में उपयोग किया जाता था।
गंबा के साथ मिलकर, वायोला डीमोर (या डीमूर) परिवार का सबसे लोकप्रिय साधन था, जिसका इतालवी में अर्थ है प्यार का वायोला। और वह तदनुसार देखा - साधन के सामान्य गोल सिर के बजाय, कामदेव का सिर आंखों पर पट्टी बांध दिया गया था। लेकिन इस यंत्र को इस तरह की सराहना नहीं मिली क्योंकि उस पर भगवान की छाप थी। हेक्टर बर्लियोज़ ने अपने महान ग्रंथ ऑन द मॉडर्न इंस्ट्रूमेंटेशन एंड ऑर्केस्ट्रेशन में लिखा है: "वायोला डीमोर की आवाज़ कमजोर और कोमल है; इसमें कुछ स्वर्गीय है, वायोला और वायोलोसिट्स दोनों वायलिन से आ रहा है। यह विशेष रूप से बहने वाले संगीत, काल्पनिक संगीत के लिए उपयुक्त है माधुर्य, उत्साह और धार्मिक भावनाओं की अभिव्यक्ति ... वास्तव में, इस कीमती उपकरण को खोने का बहुत दुख होगा ... "
वायोला डीमोर और गाम्बा के साथ, मैं निम्नलिखित साधनों को उजागर करना चाहूंगा जो विशेष रूप से संगीत प्रेमियों के बीच मांग में थे और:
- बास्टर्ड - की संरचना भी थी, लेकिन आकार में गंबा से थोड़ा बड़ा था। विशेष रूप से लोकप्रिय इंग्लैंड में था।
- हाँ बेर्डोन - बैरिटोन वायोला कुछ सुस्त ध्वनि के साथ। 6-7 मुख्य तार के अलावा 15 धातु गुंजयमान यंत्र थे। इस पर न केवल एक धनुष के साथ खेलना संभव था, बल्कि पिज्जा भी।
- पोम्पोसा एक पांच-तार वाला उपकरण है, जो ऑल्टो से थोड़ा अधिक है, जिसे I.S की पहल पर बनाया गया है। बाख, जिसने उन्हें पिककोलो सेलो कहा था।
- पर्डियस - सबसे छोटा वायोला, एक वायलिन का आकार। यह फ्रांसीसी महिला संगीत प्रेमियों के बीच बहुत लोकप्रिय था।
- अंग्रेजी वायलेट - संरचना और ध्वनि में वियोला डीमोर के समान है।
आवेदन
इसकी लोकप्रियता के संदर्भ में, गंबा शायद केवल हार्पसीकोर्ड के साथ बहस कर सकता था। वायोला को हर जगह प्यार किया गया था: शाही महलों से लेकर आम लोगों के घरों तक। चर्च की सेवाओं और राष्ट्रीय अवकाशों में उनकी उत्तम आवाज महान घरों में गूंजती थी। साधन व्यापक रूप से एक एकल कलाकार के रूप में, साथ ही कलाकारों की टुकड़ी और आर्केस्ट्रा में इस्तेमाल किया गया था। गाम्बी की बड़ी मांग को ध्यान में रखते हुए, उनके विभिन्न चैम्बर कामों के लिए बनाई गई रचनाएँ: कैनज़ोन, मैड्रिगल्स, स्वीट्स, रिचार्कर। लेखकों में जी। टेलमैन, जेएस बाख, एफ। कैपरिन, जी। परसेल, ओ। गिबन्स, यू। बायर जैसे स्वामी हैं। लेकिन जुआरी के लिए प्रदर्शनों की सूची को समृद्ध करने में सबसे महत्वपूर्ण योगदान जाने-माने कलाकारों-रचनाकारों: सी। सिम्पसन, एम। मारे, ए। फेरबोसको, ए। वोर्करे, के। एबेल द्वारा किया गया था।
कलाकारों
16 वीं और 17 वीं शताब्दी में गाम्बा को विशेष पहचान मिली, और परिणामस्वरूप, इस समय साधन पर प्रदर्शन करने के लिए दिन का चरम था। कई प्रतिभाशाली गुणी जुआरी सामने आए, जिनमें से मैं विशेष रूप से डी। ऑर्टिज़, ए। मोगर, क्यू डे एरव्लोईस, जे। रूसो, जे। नोडू, ओ। गिबन्स, एस। डी। ब्लिलविले, डी। जेकिंस, आर। मारे, डी को आकर्षित करना चाहता था। फंक, आई। शेंक, ई। हेस्से, एम। कुनेल, आई। रीमैन। के। सिम्पसन, एम। मारे, ए। फेरबोसको, ए। वोर्करे और के। एबेल। 18 वीं शताब्दी के अंत तक, गाम्बा की लोकप्रियता तेजी से घटने लगी और इसे गुमनामी में डाल दिया गया।
सौ से अधिक साल बीत चुके हैं, और उत्साही और प्रामाणिक संगीतकारों के प्रयासों की बदौलत 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में वायोला दा गंबा कॉन्सर्ट के मंच पर फिर से आ गए। साधन की वापसी में अमूल्य योग्यता एच। डेबानेरा की है, जिन्होंने 1905 में गाम्बा में पदार्पण किया था। इंग्लैंड, जर्मनी, फ्रांस, एकल जुआरी और कॉन्सर्ट के चरणों में विभिन्न प्रकार के वायलेंस दिखाई देने लगे। वर्तमान में, विटोरिया गेलमी (इटली), पाओलो पंडोल्फो (इटली), हिले पर्ल (जर्मनी), जोर्डी सावल (स्पेन), अमेली शेमन (फ्रांस), व्लादिमीर वोल्कोव (रूस) के रूप में इस तरह के कलाकारों के नाम जाने जाते हैं।
काम करता है:
है बाख - वोला दा गाम्बा के लिए सोनाटा और जी मेजर में हार्पसीकोर्ड (सुनो)
GF Telemann - वाइला, रिकॉर्डर और ऑर्केस्ट्रा के लिए कंसर्ट (सुनो)
का इतिहास
वायोला परिवार के उपकरण नवजागरण में, प्रारंभिक मध्य युग में अपना इतिहास शुरू करते हैं। इस समय, संगीत वाद्ययंत्रों की रचना का विस्तार हुआ। वायोला से पहले के कौन से उपकरण हैं, कुछ के लिए ज्ञात नहीं है, शायद इसका पूर्वज अरबियन स्ट्रिंग-स्ट्रिंग रिबेक था, जो पश्चिमी यूरोप या स्पैनिश स्ट्रिंग-प्लाक्ड इंस्ट्रूमेंट विहुइला के देशों में विकसित और पनपा था। उसने बाद में धनुष चलाना शुरू किया, जो संभव है और एक नए संगीत वाद्ययंत्र के विकास के लिए प्रेरित किया।
15 वीं शताब्दी के अंत में, कैटलन बोर्गिया राजवंश के प्रतिनिधि, पोप अलेक्जेंडर VI को वेटिकन का प्रमुख चुना गया था। इन घटनाओं ने इतालवी राजधानी - रोम में स्पेनिश संस्कृति की वृद्धि का नेतृत्व किया और तदनुसार, स्पेनिश संगीतकारों की आमद, और उनके साथ उनके उपकरण। इटली में, 1600 के आसपास संगीत वाद्ययंत्र लिटयूर के निर्माण के मास्टर ने स्पेनिश विहुला को बदल दिया, पिछली प्रणाली को छोड़कर, उन्होंने इसे थोड़ा अलग रूप दिया। मास्टर ने न केवल संगत के लिए, बल्कि एकल प्रदर्शन के लिए भी इस उपकरण को उपयुक्त बनाया। इस रूप में, वायोला, जैसा कि साधन कहा जाने लगा, अगले दो सौ वर्षों तक अस्तित्व में रहा।
वियोला शुरू में काफी बड़ी थी, इसलिए वह केवल बैठी रही, सीधी खड़ी रही और अपने घुटनों को पकड़ कर या अपने कूल्हे पर लेटी रही। इसलिए यंत्र का नाम - वियोला दा गाम्बा (पैर) है। जल्द ही, छोटे उल्लंघन दिखाई देते हैं, और खेलने का तरीका तदनुसार बदल गया है, क्योंकि साधन अब कंधे पर स्थित है। इस तरह के उल्लंघन को वियोला दा ब्रेकियो के रूप में जाना जाता है, अर्थात, लोगों को वश में करना। पहले से ही 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में, पूरे समूहों में उपकरण बनाए गए थे: छूट, अल्टो, टेनर और बास। पहले इस तरह के कलाकारों की टुकड़ियों को संगतकारों के रूप में इस्तेमाल किया जाता था, और उसके बाद ही उन्होंने वाद्य संगीत बजाना शुरू किया।
वायोला ने अपनी नेक और कोमल आवाज के साथ यूरोपीय देशों में तेजी से लोकप्रियता हासिल की, खासकर इंग्लैंड और फ्रांस में। फ्रांसीसी ने गाम्बा की ध्वनि को बढ़ाने के लिए चांदी के तार के साथ कैटगट के तारों को घुमाते हुए नई तकनीक को लागू करना शुरू किया और सातवें बास स्ट्रिंग को जोड़कर इस उपकरण ने सीमा का विस्तार किया।
गम्बा के लिए, वाद्य के अति सुंदर प्रशंसकों की खातिर, संगीतकारों ने बड़ी संख्या में संगीत रचना की। कई पेशेवर संगीतकार, सदाबहार लोग गाम्बा पर प्रस्तुति दे रहे थे।
17 वीं शताब्दी की शुरुआत में, जब वायलिन परिवार के उपकरणों ने यूरोप में एक विशेषाधिकार प्राप्त स्थान पर कब्जा करना शुरू किया, तो उल्लंघनों ने इंग्लैंड में अपना असली आश्रय पाया। वहां, संगीतकारों के प्रत्येक परिवार में, विभिन्न आकारों के उपकरण थे। अंग्रेजी संगीतकारों ने विशेष रूप से उल्लंघन परिवार के उपकरणों के लिए बहुत सारे महान संगीत की रचना की। मास्टर्स ने सर्वश्रेष्ठ उपकरण बनाए। हालांकि, 18 वीं शताब्दी के मध्य तक, वायोला में संगीत प्रेमियों की रुचि तेजी से घटने लगी। यह अब पेशेवर संगीतकारों द्वारा उपयोग नहीं किया गया था, और धीरे-धीरे यह उपकरण सौ साल तक भूल गया था। केवल पिछली शताब्दी की शुरुआत में, वायोला में रुचि फिर से बढ़ने लगी और वह संगीत समारोह के मंच पर फिर से प्रकट हुई।
आज, वायोला की लोकप्रियता बहुत बढ़ गई है: दुनिया भर के रूढ़िवादियों में कक्षाएं खुलती हैं, एकल कलाकार और पहनावा प्राचीन संगीत का प्रदर्शन करते हैं, और संगीतकार उपकरण के समय और अभिव्यंजक क्षमताओं में रुचि रखते हैं। अब कोई भी एक प्रामाणिक उपकरण को बेहतर बनाने की कोशिश नहीं कर रहा है, लेकिन बस इसके गुणों का अध्ययन करें, क्योंकि सच्चाई यह है कि प्रत्येक उपकरण के लिए इसका समय और स्थान विशिष्ट रूप से परिभाषित है।
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