केमिली सेंट-सान्स "मौत का नृत्य"
प्राचीन काल से जीवन और मृत्यु का सवाल लोगों को चिंतित करता है। क्या मृत्यु के बाद का जीवन है, और उस व्यक्ति का इंतजार किया जाता है जब उसके दिन गिने जाते हैं - कोहरे और उदासी में ढके हुए दो रहस्य। कई कलाकारों ने उदास छवि की ओर रुख किया। फ्रांज़ लिस्केट, आई। वी। गोएथे, हेक्टर बर्लियोज़, मुसॉर्स्की। केमिली सेंट-सेन्स के काम में, अवर चरित्र को सिम्फोनिक कविता "द डांस ऑफ़ डेथ" में सन्निहित किया गया था। आप काम की संरचना का इतिहास जान सकते हैं, दिलचस्प तथ्यों से परिचित हो सकते हैं, संगीत सुन सकते हैं, साथ ही साथ हमारे पेज पर संगीत की विशेषताओं का अध्ययन कर सकते हैं।
सृष्टि का इतिहास
जैसा कि संगीतकार ने खुद कहा था, "लिस्केट की सिम्फोनिक कविताओं ने मुझे सड़क पर ला दिया, जिसके बाद मैं द डांस ऑफ डेथ और अन्य कार्यों की रचना करने में सक्षम था।" 1873 में, संगीतकार हेनरी काज़लिस ने एक लघु कविता को बदल दिया। डेथ को समर्पित साहित्यिक कार्य, जो लोगों को आपस में समान बनाता है, ने संगीतकार पर एक मजबूत छाप छोड़ी। रचना को अनिश्चित काल के लिए स्थगित नहीं करते हुए, कैमिली कविता पर आधारित एक रोमांस लिखते हैं। एक साल बीत चुका है, और काम के विचार ने संत-सेन्स को नहीं छोड़ा। उन्होंने इस तरह के एक उदास विषय पर एक सिम्फनी कविता लिखने का फैसला किया। काम बहुत जल्दी हो गया और जल्द ही कविता पूरी तरह से समाप्त हो गई।
1875 में, 24 जनवरी को, रचना का लंबे समय से प्रतीक्षित प्रीमियर हुआ। कंडक्टर फ्रांसीसी कंडक्टर और वायलिन वादक एडवर्ड कर्नल थे। रविवार के संगीत कार्यक्रम कोलोन के ढांचे में नए सिम्फोनिक कार्य की प्रस्तुति आयोजित की गई थी। कंडक्टर ने नए फ्रांसीसी संगीत को सक्रिय रूप से बढ़ावा दिया, उसने प्रीमियर शाम के लिए पेरिस में एक बड़े ओडियन थिएटर को किराए पर लिया और अपने स्वयं के ऑर्केस्ट्रा को इकट्ठा किया। हॉल भर गया था, काम "हुर्रे!" के लिए स्वीकार किया गया था, श्रोताओं के अनुरोध पर इसे एक दोहराना के लिए दोहराया गया था। इसने सफलता का संकेत दिया।
जब काम फिर से किया गया तो एक वर्ष से अधिक समय बीत गया। प्रतिक्रिया विपरीत थी, निबंध विफल रहा। नकारात्मक समीक्षाएं थीं। चर्चा और ताकतवर ढेर के सदस्यों को नहीं बख्शा। मुसॉर्स्की और स्टासोव ने विशेष रूप से तेज बात की, रिमस्की-कोर्साकोव और कुई उनके विरोध में थे।
इसके बाद, क्रोध को फिर से दया से बदल दिया गया था, और यह काम दुनिया के सर्वश्रेष्ठ कंडक्टरों द्वारा स्वेच्छा से किया गया था। विशेष रूप से स्वयं लेखक द्वारा कुशलतापूर्वक संचालित। आज, "डांस ऑफ डेथ" अक्सर विश्व प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा द्वारा किया जाता है, और काम को शास्त्रीय संगीत की उत्कृष्ट कृति के रूप में मान्यता दी जाती है।
रोचक तथ्य
- पियानो के लिए काम का प्रतिलेखन क्रेमर द्वारा बनाया गया था।
- हॉलैंड में, नेशनल अम्यूज़मेंट पार्क में आप "डांस ऑफ़ डेथ" कैमिल सेंट-साएंस को सुन सकते हैं।
- 1876 में, फ्रांज लिस्केट ने सेंट-सेन्स के काम की बहुत सराहना की, काम का एक पियानो प्रतिलेखन बनाया और संगीतकार को नोट्स भेजे, जिससे सम्मान और मान्यता प्रदर्शित हुई।
- डेथ डांस, मौत के सामने लोगों की समानता का एक रूपक है, जो मध्य युग की कविता में दिखाई दिया।
- संगीतकार एडविन लेमारे द्वारा निर्मित अंग के लिए एक प्रतिलेखन है।
- अपने पूरे जीवन के लिए, कैमिली सेंट-साएंस ने 4 सिम्फोनिक कविताओं की रचना की।
- कविता प्रतिभाशाली पियानोवादक कैरोलिन मोंटेग-रेमोरी को समर्पित थी। वह केमिली सेंट-सेन्स स्पिरिट में पास थी, अक्सर वह उसे अपनी प्यारी बहन कहती थी। कैरोलीन के साथ पत्राचार 1875 में शुरू हुआ और चालीस से अधिक वर्षों तक चला।
- केमिली सेंसर-सायन्स के संगीत ने प्रसिद्ध लेखक नील गिमन को लोकप्रिय उपन्यास द बुक ऑफ द कब्रिस्तान बनाने के लिए प्रेरित किया।
- फ्रांज़ लिस्केट ने भी इस कहानी की ओर रुख किया और ऑर्केस्ट्रा के साथ पियानो प्रदर्शन के लिए "द लास्ट जजमेंट" थीम पर एक रचना की। कई आलोचकों ने इसकी तुलना भविष्य में संत-सेन्स के काम से की।
- एक साहित्यिक स्रोत के रूप में, संगीतकार ने काफी प्रसिद्ध सांस्कृतिक व्यक्ति, हेनरी काजलिस की कविता का उपयोग किया, जिन्होंने अक्सर अपने स्वयं के कार्यों को एक और नाम जीन लागोर के साथ साइन किया। अब साहित्यिक कार्य को "मौत का नृत्य" कहा जाता है। संगीतकार के समय, कविता में अधिक विडंबना शीर्षक समानता और भाईचारा था।
- अन्ना पावलोवा के नृत्य प्रदर्शनों में संगीतमय कविता को अक्सर संगीत संगत के रूप में इस्तेमाल किया जाता था।
- प्रारंभ में, संगीतकार ने एक कविता के लिए एक रोमांस लिखा था, एक साल बाद एक सिम्फनी कविता लिखी गई थी।
सामग्री
किंवदंती के अनुसार, हर आधी रात को डेथ हर हेलोवीन दिखाई देता है। वह अपनी कब्र से मृतकों को बुलाती है, ताकि वह उस वायलिन की आवाज पर नाच सकें, जिस पर वह बजाती हैं। जब तक भोर में चीख नहीं होती तब तक कंकाल उसके लिए नृत्य करते हैं। फिर उन्हें अगले साल तक अपनी कब्र में वापस जाना होगा।
संगीत का एक टुकड़ा वीणा के साथ खुलता है, एक स्वर बजाते हुए, बारह बार। वीणा की ध्वनि आधी रात को घड़ी की बारह धड़कनों को व्यक्त करती है। तार के नरम तार के साथ सजाए गए उपकरण द्वारा संपीड़ित। पहला वायलिन मध्य युग और बैरोक के दौरान, "द डेविल इन म्यूज़िक" के रूप में जाना जाने वाला ट्राइटन बजाना शुरू करता है। इसी तरह के ध्वनिक प्रभाव को बनाने के लिए, आपको वायलिन वादक के पहले और दूसरे तार को पांचवे नहीं बजाना होगा, क्योंकि शास्त्रीय प्रदर्शन की आवश्यकता होती है, लेकिन एक ट्राइटन को। पहला विषय बांसुरी को सौंपा गया है, दूसरा विषय अवरोही पैमाना है - यह एक वायलिन एकल है जिसमें तार की कोमल छड़ें होती हैं। वाल्ट्ज लय को कम तारों को सौंपा गया और जाइलोफोन समर्थन बनाता है, मृतकों का नृत्य शुरू होता है। धीरे-धीरे, संगीतकार एक fugato का परिचय देता है, जो अवर, afterworld का प्रतिनिधित्व करता है।
कविता के मध्य भाग की शुरुआत के एक प्रमुख निशान की उपस्थिति। संगीत अधिक ऊर्जावान हो जाता है और इसके बीच में, दूसरे विषय पर आधारित विकास खंड के तुरंत बाद, एक सीधा उद्धरण प्रकट होता है - डीज़ इराए। ग्रेगोरियन जप, जो अंतिम निर्णय को चिह्नित करता है, वुडविंड उपकरणों द्वारा खेला जाता है। डेस इरे ने मुख्य कुंजी में असामान्य रूप से प्रस्तुत किया। इस खंड के बाद, नाटक पहले और दूसरे विषयों पर लौटता है, विषयगत विकास एक चरमोत्कर्ष की ओर जाता है - मृतकों की दावत की ऊंचाई। वाल्ट्ज ताल का जिद्दी संरक्षण इस बात का प्रतीक है कि उत्सव जारी रहे। लेकिन अचानक ऑर्केस्ट्रा की पूर्ण ध्वनि भंवर अचानक समाप्त हो जाती है, और सुबह का प्रतिनिधित्व करने वाले कोड में आप मुर्गा गायन सुन सकते हैं, जो ओब्यू द्वारा बजाया जाता है। छुट्टी खत्म हो गई है, साधारण जीवन शुरू होता है, और कंकाल अपनी कब्रों पर लौटते हैं।
लेखन में एक विशेष संगीत का रंग है। कई प्रभाव पेशेवर ऑर्केस्ट्रेशन के माध्यम से प्राप्त किए गए हैं। तो, एक ज़ाइलोफोन के उपयोग के माध्यम से तेजस्वी हड्डियों की आवाज़ को प्राप्त करना संभव था, जो ऑर्केस्ट्रा के लिए दुर्लभता थी। स्ट्रिंग्स और वीणा के संयोजन में ड्रम का उपयोग एक विशेष रहस्यमय वातावरण बनाता है।
सिनेमा में संगीत का उपयोग
- मॉन्स्टर्स सिटी (2015)
- शापित के निवासी (2014)
- उदासीन आलोचक (2013)
- भूतों की सभा व्हेल (2012)
- टाइम कीपर (2011)
- कमाल (2008)
- श्रेक 3 (2007)
- बारह साल (2005)
- द लास्ट डांस (2002)
- बफी द वैम्पायर स्लेयर (1999)
- जोनाथन क्रीक (1998)
- टॉम्बस्टोन: द लीजेंड ऑफ द वाइल्ड वेस्ट (1993)
कैमिली सेंट-सेन्स की "द डांस ऑफ़ डेथ" अद्भुत ध्वनि प्रदर्शन और रंगीन के साथ एक अद्भुत सिम्फोनिक कविता है। संगीत XIX सदी के लिए एक वास्तविक खोज बन गया है और आज तक क्लासिक्स के प्रेमियों को विस्मित करना जारी रखता है।
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