ब्लूज़ के साथ-साथ हर चीज, जिसमें आश्चर्यजनक सफलता है, दशकों से एक भूमिगत संगीत निर्देशन रही है। यह समझ में आता है, क्योंकि गोरों का समाज वृक्षारोपण पर काम करने वाले अफ्रीकी अमेरिकियों के संगीत को स्वीकार नहीं कर सकता था, और यहां तक कि उन्हें सुनना भी शर्मनाक था।
इस तरह के संगीत को कट्टरपंथी माना जाता था और यहां तक कि हिंसा को बुलावा भी। सामाजिक पाखंड पिछली सदी के 20 के दशक में ही गुजर गया। ब्लूज़ का इतिहास, इसके रचनाकारों की तरह, एक नकारात्मक और अवसादग्रस्त चरित्र की विशेषता है। और, लालसा के रूप में अच्छी तरह से, जीनियस के लिए उदास सरल है।
कई कलाकार अपनी मृत्यु तक भारी शारीरिक श्रम में लगे रहे, वे योनि से थे, और एक सामयिक आय थी। इस प्रकार संयुक्त राज्य अमेरिका की अधिकांश अश्वेत आबादी बीसवीं शताब्दी के पूर्वार्ध में रहती थी। हेड्डी "लेडबेली" लेडबेटेर और ब्लाइंड लेमन जेफरसन को ऐसे मुक्त संगीतकारों में गिना जा सकता है, जिन्होंने ब्लूज़ के इतिहास में सबसे उज्ज्वल ट्रैक छोड़ दिया।
ब्लूज़ की संगीत और तकनीकी विशेषताएं
इस प्रवृत्ति को बनाने वाले आश्रितों के चरित्र की सादगी के साथ एक समान, उदास और संगीत की दृष्टि से जटिल नहीं है। यह संगीत एक कंकाल है जिस पर अन्य वाद्ययंत्रों के एकल भाग एक साथ गड़े हैं। उत्तरार्द्ध में, आप "संवाद" सुन सकते हैं: ध्वनियाँ एक-दूसरे के साथ ओवरलैप होती हैं। एक समान तकनीक आमतौर पर ब्लूज़ लिरिक्स में देखी जाती है - छंद "सवाल-जवाब" की संरचना के अनुसार संरचित होते हैं।
कोई फर्क नहीं पड़ता कि उदास और कितना ही सरल क्यों न लगता हो, इसका अपना एक सिद्धांत है। रचना का सबसे सामान्य रूप 12 चक्र है, यह तथाकथित है ब्लूज़ नेट:
- टॉनिक सद्भाव में चार बार;
- उपडोमेनेंट में दो बार;
- टॉनिक में दो उपाय;
- प्रमुख में दो बार;
- टॉनिक में दो उपाय।
ब्लूज़ के उदास मूड को व्यक्त करने के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला उपकरण पारंपरिक रूप से एक ध्वनिक गिटार है। स्वाभाविक रूप से, समय के साथ, पहनावा ड्रम और कीबोर्ड द्वारा पूरक होना शुरू हुआ। यह ऐसी ध्वनि है जो हमारे समकालीनों के लिए प्रथागत हो जाती है।
ध्यान दें कि कभी-कभी अफ्रीकी-अमेरिकी श्रमिकों ने संगीत वाद्ययंत्रों की अनुपस्थिति (वृक्षारोपण की स्थिति) के साथ हस्तक्षेप नहीं किया था, और ब्लूज़ सिर्फ गाया था। एक खेल के बजाय, केवल लयबद्ध रोता है, जो मैदान पर श्रमिकों द्वारा उत्पादित के समान हैं, जारी किए जाते हैं।
आधुनिक दुनिया में उदास
ब्लूज़ के इतिहास ने बीसवीं शताब्दी के मध्य में अपने एपोगी का अनुभव किया, जब थका हुआ दुनिया कुछ नया और असामान्य होने की प्रतीक्षा कर रही थी। यह तब था जब वह रिकॉर्डिंग स्टूडियो में टूट गया। 70 के दशक के मुख्य पॉप रुझानों पर ब्लूज़ का गंभीर प्रभाव था: रॉक एंड रोल, मेटल, जैज़, रेग एंड पॉप।
लेकिन बहुत पहले, शास्त्रीय संगीत की रचना करने वाले अकादमिक संगीतकारों द्वारा ब्लूज़ की सराहना की गई थी। उदाहरण के लिए, मौरिस रवेल द्वारा पियानो संगीत कार्यक्रम में ब्लूज़ की गूँज सुनाई देती है, और जॉर्ज गेर्शविन ने पियानो और ऑर्केस्ट्रा "ब्लूज़ टोन में रैप्सोडी" के लिए अपने कार्यों में से एक को बुलाया।
आज तक, ब्लूज़ पहले से ही अपरिवर्तित, सही और सही पैटर्न के रूप में आया है। फिर भी, वह अभी भी काफी प्रासंगिक है और उसके कई अनुयायी हैं। वह अभी भी एक गंभीर आध्यात्मिक बोझ उठाता है: यहां तक कि सबसे ताज़ी रचनाओं के नोट्स में भी कोई व्यक्ति भाग्य और अंतहीन दुःख का वजन सुन सकता है, भले ही कविताओं की भाषा स्पष्ट न हो। यह ब्लूज़ संगीत की एक अद्भुत विशेषता है - श्रोता से बात करना
लेखक - ग्लीब सफ़ारोव
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