रॉबर्ट शुमान
जर्मन संगीतकार रॉबर्ट शुमान का काम उनके व्यक्तित्व से अविभाज्य है। लीपज़िग स्कूल के प्रतिनिधि, शूमन संगीत कला में रोमांटिकतावाद के विचारों के लिए एक ज्वलंत प्रवक्ता थे। "मन गलत है, भावना कभी नहीं है" - ऐसा उनका रचनात्मक श्रेय था, जिसके लिए वह अपने पूरे जीवन में वफादार रहे। इस तरह के उनके काम हैं, गहरे व्यक्तिगत अनुभवों से भरे, कभी-कभी उज्ज्वल और उदात्त, कभी-कभी उदास और दमनकारी, लेकिन उनके प्रत्येक नोट में बेहद ईमानदारी से।
रॉबर्ट शुमान की संक्षिप्त जीवनी और संगीतकार के बारे में कई रोचक तथ्य हमारे पेज पर पाए जा सकते हैं।
शुमान की एक संक्षिप्त जीवनी
8 जून, 1810 को ज़्विकाउ के छोटे सैक्सन शहर में, एक खुशहाल घटना घटी - अगस्त शुमान के परिवार में पांचवें बच्चे का जन्म हुआ, लड़का, जिसे रॉबर्ट नाम दिया गया था। माता-पिता को यह भी संदेह नहीं था कि यह तारीख, उनके सबसे छोटे बेटे के नाम की तरह, इतिहास में नीचे जाएगी और विश्व संगीत संस्कृति की संपत्ति बन जाएगी। वे संगीत से बिलकुल दूर थे।
भविष्य के संगीतकार ऑगस्टस शूमैन के पिता एक पुस्तक प्रकाशक थे और उन्हें यकीन था कि उनका बेटा उनके नक्शेकदम पर चलेगा। एक लड़के में एक साहित्यिक प्रतिभा महसूस करने के बाद, वह बचपन से ही लिखने के लिए एक प्यार पैदा करने में कामयाब रहा और उसे कलात्मक शब्द को गहराई से और सूक्ष्मता से महसूस करना सिखाया। अपने पिता की तरह, लड़के को जीन-पॉल और बायरन द्वारा पढ़ा गया था, उनके लेखन के पन्नों से अवशोषित होकर रोमांटिकतावाद के सभी आकर्षण थे। उन्होंने जीवन के लिए साहित्य के लिए अपना जुनून बनाए रखा, लेकिन संगीत उनका अपना जीवन बन गया।
सात साल की उम्र में शुमान की जीवनी के अनुसार, रॉबर्ट ने पियानो सबक लेना शुरू किया। दो साल बाद, एक ऐसी घटना घटी जिसने उसके भाग्य को पूर्व निर्धारित कर दिया। शूमान ने पियानोवादक और संगीतकार मोशेल्स द्वारा एक संगीत कार्यक्रम में भाग लिया। पुण्योसो के नाटक ने रॉबर्ट की युवा कल्पना को इतना झकझोर दिया कि वह संगीत के अलावा और कुछ नहीं सोच सकता था। वह अपने पियानो बजाने में सुधार जारी रखता है और साथ ही साथ रचना करने की कोशिश करता है।
व्यायामशाला से स्नातक होने के बाद, युवक, अपनी मां की इच्छा के अनुसार, लॉजिग विश्वविद्यालय में कानून में प्रवेश करता है, लेकिन उसका भविष्य का पेशा उसे दूर नहीं ले जाता है। अध्ययन उसे असहनीय उबाऊ लगता है। गुप्त रूप से, शूमैन संगीत का सपना देखता है। उनके अगले शिक्षक प्रसिद्ध संगीतकार फ्रेडरिक वाइक बने। अपने नेतृत्व में, वह पियानो गेम की तकनीक में सुधार करता है और अंततः, अपनी मां को स्वीकार करता है कि वह संगीतकार बनना चाहती है। माता-पिता के प्रतिरोध को तोड़ने के लिए फ्रेडरिक वाइक की मदद करता है, जो मानता है कि उसके वार्ड का उज्ज्वल भविष्य है। शूमैन एक कलाप्रवीण व्यक्ति बन गया है और संगीत कार्यक्रम दे रहा है। लेकिन 21 साल की उम्र में, उनके दाहिने हाथ की चोट हमेशा के लिए उनके सपनों का अंत कर देती है।
सदमे से उबरते हुए, उन्होंने संगीत रचना के लिए अपना जीवन समर्पित करने का फैसला किया। 1831 से 1838 तक, उनकी प्रेरणादायक कल्पना ने पियानो चक्र "भिन्नता" को जन्म दिया, "कार्निवाल"," तितलियाँ "," शानदार नाटकों ","बच्चों के दृश्य, क्रेस्लेरियाना। उसी समय, शुमान सक्रिय रूप से पत्रकारिता गतिविधियों में लगे हुए हैं। वह न्यू म्यूजिकल न्यूजपेपर बनाते हैं, जिसमें वे संगीत में एक नई दिशा के विकास के लिए खड़े होते हैं, जो रोमांटिकतावाद के सौंदर्य सिद्धांतों से मिलता है, जहां भावनाओं, भावनाओं, अनुभवों, साथ ही साथ। अखबार के पृष्ठ युवा प्रतिभाओं द्वारा सक्रिय रूप से समर्थित हैं।
वर्ष 1840 क्लारा विएक के साथ वांछित विवाह द्वारा संगीतकार के लिए चिह्नित किया गया था। एक असामान्य उत्थान को महसूस करते हुए, वह उन गीतों के चक्र बनाता है, जिन्होंने उसके नाम को अमर कर दिया है। उनमें से - "कवि का प्रेम"," मिर्टी "," प्रेम और एक महिला का जीवन। "अपनी पत्नी के साथ मिलकर, वे रूस में संगीत कार्यक्रम सहित बहुत सारे दौरे करते हैं, जहां उन्हें बहुत उत्साह से प्राप्त किया जाता है। मॉस्को और विशेष रूप से क्रेमलिन ने शुमान पर एक शानदार छाप छोड़ी। यह यात्रा आखिरी में से एक थी। संगीतकार के जीवन में खुशी के क्षण। उनकी दैनिक रोटी के बारे में लगातार चिंताओं से भरी वास्तविकता के साथ एक टक्कर अवसाद की पहली संभावनाएं ले आई। अपने परिवार के लिए प्रदान करने की उनकी इच्छा में, वह पहले ड्रेस्डेन, फिर डसेलडोर्फ, जहां उन्होंने संगीत की पेशकश की थी। निर्देशक। लेकिन यह जल्दी से पता चलता है कि एक प्रतिभाशाली संगीतकार शायद ही किसी कंडक्टर के कर्तव्यों का सामना करता है। इस क्षमता में उसकी विफलता के बारे में अनुभव, परिवार की भौतिक कठिनाइयों, जिसमें वह खुद को दोषी मानता है, उसकी मानसिक स्थिति में तेज गिरावट का कारण बन जाता है। तेजी से विकसित हो रही मानसिक बीमारी ने संगीतकार को लगभग आत्महत्या में ला दिया। दृष्टि और मतिभ्रम से दूर, उसने आधे कपड़े पहने घर से बाहर कूद गया और राइन के पानी में चला गया। उसे बचा लिया गया था, लेकिन इस घटना के बाद उसे एक मनोरोग अस्पताल में रखा जाना था, जहाँ से वह अब नहीं आया था। वह केवल 46 वर्ष के थे।
रॉबर्ट शुमान के बारे में रोचक तथ्य
- शूमान के नाम अकादमिक संगीत के कलाकारों की एक अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता है, जिसे इंटरनेशनलर रॉबर्ट-शुमान-वेटेबेरब कहा जाता है। यह पहली बार 1956 में बर्लिन में आयोजित किया गया था।
- ज़्विकाउ सिटी हॉल द्वारा स्थापित एक रॉबर्ट शुमान संगीत पुरस्कार है। पुरस्कार विजेताओं को परंपरा के अनुसार सम्मानित किया जाता है, संगीतकार के जन्मदिन पर - 8 जून। इनमें संगीतकार, कंडक्टर और संगीतकार शामिल हैं, जिन्होंने संगीतकार की रचनाओं को लोकप्रिय बनाने में महत्वपूर्ण योगदान दिया है।
- शूमान को जोहान्स ब्रहम का "गॉडफादर" माना जा सकता है। न्यू म्यूजिकल गजट के प्रधान संपादक और एक सम्मानित संगीत समीक्षक होने के नाते, वह युवा ब्राह्मणों की प्रतिभा के बारे में बहुत प्रशंसा करते थे, उन्हें प्रतिभाशाली कहते थे। इस प्रकार, उन्होंने पहली बार नवोदित संगीतकार के लिए आम जनता का ध्यान आकर्षित किया।
- संगीत चिकित्सा के अनुयायी एक आरामदायक नींद के लिए शुमान के "ड्रीम्स" को सुनने की सलाह देते हैं।
- किशोरावस्था में, शूमैन ने अपने पिता के मार्गदर्शन में लैटिन से एक शब्दकोश बनाने के लिए प्रूफरीडर के रूप में काम किया।
- जर्मनी में शुमान की 200 वीं वर्षगांठ के सम्मान में संगीतकार के चित्र के साथ 10 यूरो का एक चांदी का सिक्का जारी किया गया था। संगीतकार की डायरी के वाक्यांश को सिक्के पर उकेरा गया है: "ध्वनियाँ बुलंद शब्द हैं"।
- शुमान ने न केवल एक समृद्ध संगीत विरासत को छोड़ दिया, बल्कि एक साहित्यिक भी - ज्यादातर एक आत्मकथात्मक योजना। अपने पूरे जीवन के दौरान, उन्होंने डायरी - "स्टूडेंटेंटेजबच" (छात्र डायरीज़), "लेबेन्सबुचर" (जीवन की पुस्तकें), "ईहटा-गेबिएचर" (मैरिज डायरीज़) और "रेवेता-गेब्यूकर" (ट्रैवल डायरीज़) को भी रखा। इसके अलावा, उन्होंने साहित्यिक नोट्स "ब्रूटबुच" (दुल्हन के लिए डायरी), "एरिनुंगुंग्सबेटिचेल्टे फेयर अनसियर किंडर" (हमारे बच्चों के लिए यादों की पुस्तक), लेबेन्स्स्क्रेज़ (जीवन पर निबंध), 1840, "मुसिकालिसर लेबेन्सलाउफ़-ममीटेरियन-अल्ट्राइट्री-अल्ट्राइटिस-अल्ट्राइटिस" "(संगीत जीवन - सामग्री - प्रारंभिक संगीतमय यादें)," परियोजनाओं की पुस्तक ", जिसमें आपके खुद के संगीत कार्यों को लिखने की प्रक्रिया का वर्णन है, साथ ही साथ उनके बच्चों की कविताएं भी हैं।
- यूएसएसआर में जर्मन रोमांस की 150 वीं वर्षगांठ तक, उन्होंने एक डाक टिकट जारी किया।
- शादी के दिन, शुमान ने अपनी दुल्हन, क्लारा विक को रोमांटिक गीत "मिर्था" के चक्र के साथ प्रस्तुत किया, जो उसने उसके सम्मान में लिखा था। क्लारा कर्ज में नहीं रहे और शादी की पोशाक को एक सूक्ष्म माला से सजाया।
- शुमान की पत्नी, क्लारा ने जीवन भर अपने पति के कामों को बढ़ावा देने की कोशिश की, जिसमें उनके कार्यों को शामिल किया गया। उन्होंने 72 साल की उम्र में अपना अंतिम संगीत कार्यक्रम दिया।
- संगीतकार के छोटे बेटे का नाम फेलिक्स रखा गया - शुमान फेलिक्स मेंडेलसोहन के दोस्त और सहयोगी के सम्मान में।
- क्लारा और रॉबर्ट शुमान की रोमांटिक प्रेम कहानी को फिल्माया गया था। 1947 में, अमेरिकी फिल्म "द सॉन्ग ऑफ लव" की शूटिंग (सॉन्ग ऑफ लव) की गई थी, जहाँ कैथरीन ने कैथरीन हेपबर्न की भूमिका निभाई थी।
रॉबर्ट शुमान का व्यक्तिगत जीवन
प्रतिभाशाली संगीतकार क्लारा विएक जर्मन संगीतकार के जीवन की मुख्य महिला बन गई। क्लारा अपने समय के सबसे अच्छे संगीत शिक्षकों में से एक की बेटी थी, फ्रेडरिक वाइक, जिनसे शूमैन ने पियानो सबक लिया था। जब 18 साल के लड़के ने पहली बार क्लारा के प्रेरणादायक नाटक को सुना, वह केवल 8 साल का था। एक प्रतिभाशाली लड़की का शानदार करियर था। सबसे पहले, उसके पिता ने इसके बारे में सपना देखा। यही कारण है कि फ्रेडरिक वाइक, जिन्होंने शुमान को संगीत के साथ अपने जीवन को जोड़ने की इच्छा में पूरा समर्थन प्रदान किया, एक युवा संगीतकार के संरक्षक से उसकी बुरी प्रतिभा के लिए बदल गया जब उसने अपनी बेटी और उसके छात्र की भावनाओं के बारे में सीखा। वे एक ग़रीब अस्पष्ट संगीतकार के साथ क्लारा के मिलन का तीव्र विरोध कर रहे थे। लेकिन इस मामले में, युवा लोगों ने अपनी भावना और चरित्र की ताकत को सभी को दिखाया, जिससे सभी को साबित हुआ कि उनका आपसी प्यार किसी भी प्रकार की प्रक्रिया को झेलने में सक्षम था। अपने चुने हुए के साथ रहने के लिए, क्लारा ने अपने पिता के साथ रिश्ता तोड़ने का फैसला किया। जीवनी शुमान का कहना है कि 1840 में युवा लोगों की शादी हुई थी।
जीवनसाथी को बांधने वाली गहरी भावनाओं के बावजूद, उनका पारिवारिक जीवन स्पष्ट नहीं था। क्लारा ने अपनी पत्नी और मां की भूमिका के साथ कंसर्ट गतिविधि को जोड़ा, उसने शुमान के आठ बच्चों को जन्म दिया। संगीतकार को इस तथ्य का सामना करना पड़ा और सामना करना पड़ा कि वह अपने परिवार को एक सभ्य आरामदायक अस्तित्व प्रदान नहीं कर सका, लेकिन क्लारा अपने पूरे जीवन में अपने वफादार साथी बनी रही, अपने पति की हर संभव मदद करने की कोशिश कर रही थी। वह शुमान के रूप में ज्यादा से ज्यादा 40 साल तक जीवित रही। उसे उसके पति के बगल में दफनाया गया था।
शुमन के रहस्य
- शूमैन के झांसे में आने का खतरा था। तो, वह दो पात्रों के साथ आया - उत्साही फ्लोरस्टान और उदासी युसेबियस, और उन्होंने "न्यू म्यूजिकल गजट" में अपने लेख पर हस्ताक्षर किए। लेख बिल्कुल अलग तरीके से लिखे गए थे, और जनता इस बात से अनजान थी कि दो छद्मों के पीछे एक ही व्यक्ति है। लेकिन संगीतकार इससे भी आगे बढ़ गए। उन्होंने घोषणा की कि एक प्रकार का डेविड ब्रदरहुड ("डेविडसंड") था - समान विचारधारा वाले लोगों का एक गठबंधन जो उन्नत कला के लिए लड़ने के लिए तैयार हैं। इसके बाद, उन्होंने स्वीकार किया कि "डेविडस्बंड" उनकी कल्पना का एक अनुमान है।
- कई संस्करण बता रहे हैं कि संगीतकार ने अपनी युवावस्था में हाथ का पक्षाघात क्यों विकसित किया। सबसे आम में से एक यह है कि शुमान, एक गुणी पियानोवादक बनने की अपनी इच्छा में, हाथ को खींचने और उंगलियों के लचीलेपन को विकसित करने के लिए एक विशेष सिम्युलेटर का आविष्कार किया, लेकिन अंत में घायल हो गया, जिसके कारण पक्षाघात हो गया। हालांकि, शुमान क्लारा विक की पत्नी ने हमेशा इस अफवाह का खंडन किया।
- शूमैन द्वारा एकल वायलिन के साथ जुड़े रहस्यमय घटनाओं की श्रृंखला। एक बार, एक सत्र के सत्र के दौरान, दो बहनों, वायलिनवादकों को एक अनुरोध प्राप्त हुआ कि, यदि वे विश्वास करना चाहते हैं, तो शूमैन की भावना से आया था, अपने वायलिन को खोजने और प्रदर्शन करने के लिए, जिसकी पांडुलिपि बर्लिन में रखी गई है। और इसलिए यह हुआ: बर्लिन पुस्तकालय में एक संगीत समारोह स्कोर मिला।
- जर्मन संगीतकार का सेलो कॉन्सर्ट कोई कम सवाल नहीं उठाता। आत्महत्या के प्रयास से कुछ समय पहले, उस्ताद ने इस स्कोर पर काम किया। सुधार के साथ एक पांडुलिपि मेज पर बनी रही, लेकिन बीमारी के कारण वह इस काम में कभी नहीं लौटी। 1860 में संगीतकार की मृत्यु के बाद पहली बार संगीत कार्यक्रम आयोजित किया गया था। संगीत स्पष्ट रूप से भावनात्मक अस्थिरता को महसूस करता है, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात, इसका स्कोर सेलिस्ट के लिए इतना जटिल है कि आप सोच सकते हैं कि संगीतकार ने इस उपकरण की बारीकियों और संभावनाओं को पूरी तरह से अनदेखा कर दिया। शाब्दिक रूप से हाल तक, सेलिस्ट ने सबसे अच्छा काम किया था। शोस्ताकोविच ने इस कॉन्सर्ट का अपना आर्केस्ट्रा भी बनाया। और केवल हाल ही में अभिलेखीय सामग्रियों की खोज की गई थी, जिससे यह निष्कर्ष निकाला जा सकता है कि संगीत कार्यक्रम का उद्देश्य एक सेलो के लिए नहीं, बल्कि ... एक वायलिन था। यह तथ्य कितना सच है, यह कहना मुश्किल है, लेकिन, संगीत विशेषज्ञों के अनुसार, यदि मूल में एक ही संगीत वायलिन पर किया जाता है, तो कलाकारों को लगभग एक सदी और लगभग एक सदी से गायब होने वाली कठिनाइयों और असुविधाओं का प्रदर्शन करना पड़ता है।
सिनेमा में संगीत शुमान
शुमान के संगीत की आलंकारिक अभिव्यक्ति ने सिनेमा की दुनिया में उनकी लोकप्रियता सुनिश्चित की। बहुत बार जर्मन संगीतकार के काम, जिनके काम में बचपन का विषय एक बड़े स्थान पर है, का उपयोग बच्चों और किशोरों के बारे में बताने वाले चित्रों में संगीत संगत के रूप में किया जाता है। लेकिन उनके कामों में निहित छवियों की उदासी, नाटक, विचित्रता, एक रहस्यमय या शानदार कथानक के साथ चित्रों में व्यवस्थित रूप से बुना नहीं जा सकता है।
संगीत का काम करता है | फिल्म |
"अरबी", ऑप। 18 | "दादा के आसान आचरण" (2016), "अलौकिक" (2014), "द क्यूरियस केस ऑफ बेंजामिन बटन" (2008) |
"स्लम्बर सांग" ("लोरी") | भैंस (2015) |
"बच्चों के दृश्यों" श्रृंखला से "विदेशी देशों और लोगों के बारे में" | "जंगल में मोजार्ट" (धारावाहिक, 2014) |
एक मामूली सेशन में पियानो के लिए कंसर्टो 54-1 | "बटलर" (2013) |
"शाम में" श्रृंखला से "शानदार नाटकों" | "फ्री पीपल" (2011) |
"बच्चों के दृश्य" | भूमि की भूमि (2011), डॉक्टर हाउस (2009), आयुक्त रेक्स (1999) |
"कवि का प्यार" | "कस्टमाइज़र" (2010) |
"क्यों?" चक्र "शानदार नाटकों" से | "ट्रू ब्लड", (2008) |
श्रृंखला "चिल्ड्रन एल्बम" से "ब्रेव राइडर", ए माइनर में पियानो कॉन्सर्टो | विटस (2006) |
"कार्निवल" | "व्हाइट काउंटेस" (2006) |
ई फ्लैट मेजर में पियानो क्विंट | "ट्रिस्टारम शैंडी: द हिस्ट्री ऑफ़ द कॉकरेल एंड द बुल" (2005) |
ए माइनर में सेलो कंसर्टो | "फ्रेंकस्टीन" (2004) |
सेलो और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्ट | "क्लाइंट हमेशा मर चुका होता है" (2004) |
"ड्रीम्स" | "बियॉन्ड द एज" (2003) |
"मीरा किसान" गीत | फोर्सेट सागा (2002) |
शुमान के पास एक विशेषता थी जिसे कई समकालीनों ने नोट किया - वह प्रशंसा के लिए आया था जब उसने उसके सामने प्रतिभा देखी। उसी समय, उन्होंने स्वयं अपने जीवनकाल में शोरगुल और महिमा का अनुभव नहीं किया। आज संगीतकार और उस आदमी को श्रद्धांजलि देने की हमारी बारी थी जिसने दुनिया को न केवल असामान्य रूप से भावनात्मक संगीत दिया, बल्कि खुद को भी इसमें शामिल किया। एक मौलिक संगीत शिक्षा प्राप्त नहीं करने के बाद, उन्होंने वास्तविक कृतियों का निर्माण किया जो केवल एक परिपक्व गुरु ही कर सकते थे। एक शाब्दिक अर्थ में, उन्होंने अपना पूरा जीवन संगीत के लिए रखा, इसके बारे में एक भी नोट के साथ झूठ बोले बिना।
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