पॉल मोरिया
पॉल मोरिया के ऑर्केस्ट्रा के बारे में बहुत से लोग जानते हैं, उनका संगीत टेलीविजन पर, फिल्मों में, रिकॉर्ड्स पर खेला जाता था। लेकिन कुछ लोगों ने सोचा कि वे कॉपीराइट का सम्मान किए बिना विदेशी रिकॉर्ड की प्रतियां थे। हालाँकि, इस बारे में खुद शिकायतकर्ता ने आधिकारिक शिकायत नहीं की। पॉल मौरिएट खुद को एक खुशमिजाज व्यक्ति मानते थे जो उन्हें प्यार करता था, और जाहिर है कि उनकी आत्मा की एक अद्भुत चौड़ाई थी। सोवियत संघ में उनके प्रदर्शन बेचे गए, उस्ताद जनता के गर्मजोशी से स्वागत से प्रसन्न थे और उन्होंने रूस के लिए अपने प्यार की बात की।
पॉल मोरिया की एक संक्षिप्त जीवनी और संगीतकार के बारे में कई रोचक तथ्य हमारे पेज पर पाए जा सकते हैं।
लघु जीवनी
पॉल का जन्म 4 मार्च, 1925 को मार्सिले में हुआ था और उन्होंने जीवन के लिए भूमध्यसागरीय के लिए अपना लगाव बनाए रखा। कंडक्टर ने एक साक्षात्कार में अपने पिता, जो उनके पहले संगीत शिक्षक थे, का बार-बार उल्लेख किया। वह अक्सर एक संगीतकार के रूप में उनके बारे में बात करते थे, हालांकि उनके पिता एक शौकिया थे और अपने परिवार को एक डाक कर्मचारी के रूप में अर्जित किया था। मोरिया को इस बात का पछतावा था कि उनके पिता उनकी विश्वव्यापी सफलता को देखने के लिए जीवित नहीं थे।
लड़के की प्रतिभा का जल्दी पता चला, तीन साल की उम्र में, पॉल स्वतंत्र रूप से पियानो पर एक राग उठा सकता था जो रेडियो पर बजता था। यह पियानोवादक के भविष्य के कैरियर को निर्धारित करता है। जैसा कि मोरिया ने खुद कहा, फ्रांस में यह कहना जरूरी है कि आपने कंजर्वेटरी में अध्ययन किया है। उन्होंने मार्सिले के कंजर्वेटरी में अध्ययन किया, सम्मान के साथ स्नातक किया और एक पेशेवर संगीतकार बन गए।
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि मोरिया को आमतौर पर एक ऑर्केस्ट्रा के कंडक्टर के रूप में बोला जाता है, जो लाइट पॉप संगीत या बीसवीं शताब्दी के हिट के अरेंजर के रूप में काम करता है। हालांकि, मोरिया एक वास्तविक शास्त्रीय पियानोवादक है जो काम करता है और प्यार करता है। बाख, विवाल्डी, स्ट्राविंस्कीऔर ब्रह्मस, चोपिन और अन्य महान संगीतकार। उन्होंने सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा बजाए गए शास्त्रीय संगीत की बहुत सराहना की। और कभी-कभी मैंने अपनी टीम के लिए क्लासिक्स को चुना। हालांकि, उनका मानना था कि हर किसी को अपना काम करना चाहिए।
विजय पेरिस ने तुरंत काम नहीं किया। पॉल मौरिएट अपने काम में हमेशा रचनात्मक थे और अपने प्रदर्शन के लिए काम करना चाहते थे। हालांकि, अपने छोटे वर्षों में, विभिन्न आर्केस्ट्रा में पियानो बजाना, विभिन्न शो और डांस हॉल में प्रदर्शन करना, उनका मुख्य व्यवसाय था। 17 मोरिया की उम्र में उनके द्वारा बनाए गए ऑर्केस्ट्रा ने इसे एक मामूली प्रयोग माना। 1951 में राजधानी में पहला कदम, मोरिया ने असफल होने का अनुमान लगाया। तब पेरिस उसे लगता है कि सभी बड़े शहरों की तरह मानवीय और कठोर नहीं है। संगीतकार समुद्र से चूक गया।
पहनावे से पहले, सभी को पॉल मौरिएच ऑर्केस्ट्रा के रूप में जाना जाता है, 1965 में दिखाई दिया, उस्ताद ने फ्रांसीसी गायकों के लिए कई व्यवस्थाएं कीं। सबसे पहले, के लिए चार्ल्स अज़नवोर। गायक के साथ काम को याद करते हुए, मोरिया ने कहा कि उन्हें सौंपी गई व्यवस्था पर बड़ा काम इस तथ्य के साथ शुरू हुआ कि अज़नावोर ने उनके द्वारा रचित कई धुनें बजाईं। पॉल के लिए प्रसंस्करण शानदार ढंग से निकला, कोई आश्चर्य नहीं कि महान फ्रांसीसी चैनसनियर के 120 से अधिक गीतों को उनकी व्यवस्था में मान्यता दी गई थी। एक अन्य महत्वपूर्ण रचनात्मक चरण है सहयोग मिरइले मैथ्यू। पॉल मौरिएट उनके संगतकार और निर्देशक थे, उन्होंने उनके लिए 1969 से 1972 तक लगभग पचास गीत लिखे।
राजनीतिक क्षेत्र में, पॉल मोरिया ने हमेशा अपने वामपंथी विश्वासों को बनाए रखा, फ्रांसीसी कम्युनिस्ट पार्टी के चुनावों में मतदान किया। फ्रांसीसी के लिए, उनकी पीढ़ी ऐसी दुर्लभता नहीं है। ईमानदारी से पैसा कमाना बिल्कुल आसान काम नहीं है, उन्होंने अपने संगीत में एक लोकतांत्रिक और अंतर्राष्ट्रीय संदर्भ में देखा। यहां तक कि उन्होंने एक तरह का अक्टूबर क्रांति गान "क्वांड फेरा-टी-आईएल पत्रिका, केमरेड" भी तैयार किया। यह Mireille Mathieu और अलेक्जेंड्रोव अकादमिक कलाकारों की टुकड़ी और सोवियत सेना के नृत्य द्वारा किया गया था। वैसे, यह समूह वास्तव में फ्रांसीसी संगीतकार को पसंद करता था।
पॉल मौरिएट का ऑर्केस्ट्रा क्या था जो इतना लोकप्रिय हो गया था? यह विभिन्न राष्ट्रीयताओं के लगभग 40-50 संगीतकार थे, उन्होंने कंडक्टर द्वारा संसाधित हिट्स के स्टूडियो रिकॉर्डिंग में भाग लिया। अरेंजर ने खुद पर जोर दिया - यह एक स्थायी टीम नहीं है जो कलाकारों के कड़ाई से परिभाषित कर्मचारियों के साथ काम करती है। एक ही संगीतकार उस समय के विभिन्न ऑर्केस्ट्रा में बजा सकते थे। लेकिन धुनों की अगली रिकॉर्डिंग के लिए, उन्होंने विशिष्ट गिटारवादक, वायलिन वादक और पियानोवादक का चयन किया। और अन्य लोग दौरे पर जा सकते थे। इसके अलावा, मोरिया ने तर्क दिया कि संगीत कार्यक्रमों में स्टूडियो रिकॉर्डिंग को दोहराने का कोई मतलब नहीं था: उन्हें पूरी तरह से पुन: पेश नहीं किया जा सकता था। जनता से पहले, ऑर्केस्ट्रा पूरी तरह से अलग-अलग काम करता था।
रिकॉर्डिंग और संगीत दोनों लोकप्रिय थे। मोरिया ने दुनिया भर का दौरा किया। 1978 में, मोरिया ने जापान से मास्को के लिए उड़ान भरी। वैसे, इस देश के श्रोता फ्रांसीसी कंडक्टर और उनके ऑर्केस्ट्रा के बहुत शौकीन हैं। यहां उनका रिकॉर्ड अटेंडेंस कंसर्ट था।
मोरिया ने संयुक्त राज्य अमेरिका और अन्य देशों में फ्रेंच ऑर्केस्ट्रा द्वारा किए गए पॉप संगीत के प्रचार पर अपने विचार व्यक्त किए। उनका मानना था कि इस मामले में, सबसे महत्वपूर्ण घटक संगीत क्षेत्र का व्यावसायीकरण है। उन्होंने नोट किया कि एक विदेशी अंग्रेजी भाषा के उत्पाद के सक्रिय परिचय के कारण देश के भीतर गायकों और कलाकारों की टुकड़ी का प्रचार मुश्किल था।
व्यक्तिगत जीवन
बाहरी तौर पर, पॉल मौरियस ने अपने प्रशंसकों को बहुत प्रभावित किया। पतला, तना हुआ, सुरुचिपूर्ण, मुस्कुराता हुआ, वह खुशी और आत्मविश्वास को विकीर्ण करता प्रतीत हो रहा था। हालांकि काम सख्त और असंयमित था। और मैंने अपने ऑर्केस्ट्रा के पहले से जारी रिकॉर्ड को सुनना पसंद नहीं किया, यह देखते हुए कि पूर्णता की कोई सीमा नहीं है, हमें एक नई दिलचस्प ध्वनि की तलाश करनी चाहिए। मोरिया की विनम्रता बिलकुल भी अप्रिय नहीं थी, उन्हें विश्वास था कि गुणवत्ता वाले काम करने के लिए आपको सफलता के चक्कर से बचना चाहिए।
मोरिया के चरित्र पर इस तथ्य के बारे में कहा गया है कि उनकी पत्नी इरीन, उन्होंने अपना सारा जीवन जीया। 1952 में युवावस्था में मिले, युगल ने कभी भाग नहीं लिया - 2006 में मोरिया की मृत्यु तक। दौरे के दौरान इरेन उनके साथ था, उसके लिए उसने एक स्कूल टीचर की नौकरी छोड़ दी। दिलचस्प रूप से, पॉल का मानना था: जीवन पर अलग-अलग विचारों ने केवल उनके वैवाहिक सुख में मदद की। हालांकि, पति या पत्नी ने प्रशंसा के साथ मोरिया की रचनात्मकता का इलाज किया। और यहां तक कि पाया कि उसके पास एक सुंदर आवाज है। यही कारण है कि उस्ताद ने अपनी पत्नी को पहली बार में अपने नए काम का प्रदर्शन करना संभव नहीं समझा: उन्होंने निष्पक्ष मूल्यांकन की उम्मीद नहीं की।
मोरिया ने अपनी सभी श्रेष्ठ अभिव्यक्तियों में जीवन को प्यार किया। दुनिया सुंदर संगीत से भरी है, आपको इसे सुनना होगा, उन्होंने कहा। उनके शौक बहुत विविध थे। वह हमेशा तैराकी, टेनिस, शतरंज खेलना, पढ़ना पसंद करता था। शौक के लिए ज्यादा समय नहीं बचा था, यह देखते हुए कि आधे साल तक चलने वाले पर्यटन के दौरान, उन्होंने स्वेच्छा से स्थानीय दर्शनीय स्थलों का अध्ययन किया, संगीत, प्रेस और सहयोगियों से बात की।
रोचक तथ्य
- सोवियत काल के दौरान और पूरे सोवियत संघ के दौरान रूस में पॉल मोरिया ऑर्केस्ट्रा की लोकप्रियता बहुत महान थी। 60 के दशक, 70, 80 के दशक के लोगों के जीवन में कई धुनें, वास्तव में अंतर्राष्ट्रीय, स्वाभाविक रूप से परस्पर जुड़ी हुई हैं। सोवियत टेलीविजन पर, पॉल मौर्यड ऑर्केस्ट्रा के संगीत के साथ कई लोकप्रिय कार्यक्रमों के स्क्रीनसेवर थे। किसी को इस बात से शर्मिंदगी नहीं हुई कि फिल्मों में काम और इसके कलाकारों के नाम के क्रेडिट में निर्दिष्ट किए बिना भी विदेशी संगीत का उपयोग किया गया था।
- पॉल मौरियस को अंतर्राष्ट्रीय सफलता रिकॉर्ड कंपनियों से मिली, जिसमें मुख्य रूप से फिलिप्स थे। 1960 के दशक में, पॉप ऑर्केस्ट्रा बहुत लोकप्रिय थे, उन्होंने फिल्मों से संगीत बजाया, अपने स्वयं के गायन में हिट किया और उन्हें स्टूडियो में रिकॉर्ड किया। मोरिया सभी टीमों से परिचित थे। कभी-कभी वे एक ही गाने को अलग-अलग व्याख्याओं के साथ बजाते थे।
- पॉल मौरिया ने जितनी रिकॉर्डिंग की, वह अद्भुत है। उनकी पीढ़ी के लिए - एक निस्संदेह रिकॉर्ड: उन्होंने सैकड़ों गाने रिकॉर्ड किए (कुछ गणनाओं के अनुसार, डेढ़ हजार)। रिकॉर्ड की लाखों प्रतियां बिकीं
- ऑर्केस्ट्रा में लगभग चालीस से पचास लोग खेले - उस नंबर ने रिकॉर्डिंग में हिस्सा लिया। लगभग तीस एक ही समय में दौरे पर गए। ऑर्केस्ट्रा अंतरराष्ट्रीय था: मोरिया ने उनसे अंग्रेजी में बात की, और उनके सहयोगियों ने फ्रेंच, स्पेनिश, पुर्तगाली, आदि में अनुवाद किया।
- पॉल मौरिएट की दुनिया की यात्रा ने उन्हें रचनात्मकता के लिए नई सामग्री दी। सांस्कृतिक बाधाओं को दूर करने के लिए, एक नया संगीत अनुभव प्राप्त करने के लिए - ऐसा उस्ताद का श्रेय था। ब्राजील, मैक्सिको, रूस में - हर जगह उन्हें ऐसे कलाकार और संगीतकार मिले जिनका संगीत दिलचस्प और उनके करीब था।
- मोरिया ने स्वीकार किया कि वह रूस को पसंद करता है, लेनिनग्राद की सफेद रातें। वह रूसी लोगों को बहुत संगीतमय मानते थे। उन्होंने अपने डिस्क को रूसी संगीत "अनन्त रूस" को समर्पित कहा। वैसे, उन्होंने अज़नावोर के लिए रूसी गीत का प्राथमिक उपचार किया। रूसी संगीत से संबंधित एक और गीत सर्गेई निकितिन के गीत टू द म्यूज़िकल ऑफ विवाल्डी का प्रसंस्करण है।
- रूस में, मोरिया ने न केवल उत्तरी राजधानी में, बल्कि मास्को और कज़ान में भी दौरा किया।
- मोरिया को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पहचान मिली। उन्होंने दुनिया के विभिन्न देशों में सोने की डिस्क प्राप्त की। फ्रांसीसी गणराज्य के संस्कृति मंत्रालय ने उन्हें बार-बार प्रतिष्ठित पुरस्कारों और उपाधियों से सम्मानित किया है।
- लगभग पचास धुनें पॉल मोरिया ने सालाना व्यवस्था के लिए लीं। और यह केवल फिल्मों से धुन नहीं थी। उन्होंने क्लासिक्स खेला - चोपिन, ब्रह्मस। मोरिया से संगीत के चयन का मुख्य सिद्धांत एक था - केवल वही खेलना जिसे वे पसंद करते हैं। एक रचना को बनाने में उसे एक से चार दिन का समय लगा।
- दिलचस्प बात यह है कि, पॉल मौरिया, एक संगीतकार, जिनकी व्यवस्था लगातार विभिन्न देशों में टीवी चैनलों पर मांग में थी, फ्रांस में कम अंत टीवी उत्पादन की आलोचना की। उसने उन शो में भाग नहीं लिया, जिन्हें वह लोकलुभावन और बेस्वाद मानता था।
- मोरिया द्वारा बनाया गया ऑर्केस्ट्रा, अन्य कंडक्टरों - संगीतकारों के साथ भ्रमण करता रहा, जिन्होंने कई वर्षों तक उस्ताद के साथ काम किया। खेल की शैली बदल गई है, जैसा कि कई अंतरराष्ट्रीय पर्यटन द्वारा प्रदर्शित किया गया है। लेकिन ऑर्केस्ट्रा, कई देशों में मोरिया सामूहिक द्वारा निर्मित, पूर्व से अपने इतिहास का नेतृत्व करता है, वही सफलता प्राप्त करता है।
सबसे अच्छा काम करता है
पॉल मोरिया की सर्वश्रेष्ठ रचनाओं को चुनना बहुत मुश्किल है। दो कारणों से। सबसे पहले, उन्होंने अन्य लेखकों के हिट की व्यवस्था की: उनमें से कई ऐसे थे कि एक को दूसरे पर चुनना मुश्किल था। दूसरी बात, जो गीत खुद मोरिया ने लिखे हैं, वे शायद उतने चर्चित नहीं होंगे, जितने स्मैश हिट हैं। हालांकि, आप सबसे सरल और सबसे विश्वसनीय मानदंड का उपयोग कर सकते हैं: उन रचनाओं को जो कंडक्टर खुद को अपने कैरियर में महत्वपूर्ण मानते हैं, उल्लेख के योग्य हैं।
के बारे में नहीं कहा जा सकता "प्यार नीला है ”जिसने सभी देशों में ख्याति प्राप्त की। स्वयं पॉल मोरिया का मानना था कि अमेरिका में इस रचना की सफलता उनके लिए पूर्ण आश्चर्य की बात है। इसके अलावा, फ्रांस में यह इतनी अच्छी तरह से ज्ञात नहीं था।
"लव इज ब्लू" (सुनो)
अविस्मरणीय "चेरबर्ग उमब्रेला" कई कारणों से इस सूची में शामिल होना चाहिए। और सबसे पहले, क्योंकि मिशेल लेग्रैंड पॉल मौरियाट ने अपने पसंदीदा संगीतकार को बुलाया। "वह खुद संगीत है," कंडक्टर ने कहा।
"चेरबर्ग उमब्रेला" (सुनो)
चार्ल्स अज़नवोर के लिए कई रचनाएँ की गई थीं, लेकिन यह बिल्कुल तय था कि पॉल मौरिया ने गाने की व्यवस्था के बारे में बात की थी। "ला बोहेम“कैसे योग्यता के बारे में।
श्लेजर पॉल मोरिया "सोम क्रेडो ", Mireille Mathieu द्वारा, बड़ी मात्रा में बेचा गया। उनका संयुक्त काम पांच साल तक चला, उस दौरान मैथ्यू के लिए सर्वश्रेष्ठ गीत लिखे गए थे।
"सोम क्रेडो" (सुनो)
और, शायद, टीवी शो के स्क्रीनसेवर में से एक, जिसने सोवियत दर्शकों को जीत लिया। "जानवरों की दुनिया में" अद्भुत कार्यक्रम रचना के तहत क्रेन और जंगली प्रकृति के अन्य सौंदर्य के अभिव्यंजक नृत्यों के साथ शुरू हुआ "चकवा"। यह मूल रूप से अर्जेंटीना के संगीतकार एरियल रोमियर्स के कैथोलिक क्रिसमस चोयर का हिस्सा था। पॉल मोरिया के लिए धन्यवाद, इस संगीत ने यूरोपीय चार्ट में प्रवेश किया और दशकों से सोवियत टेलीविजन स्क्रीन साप्ताहिक रूप से सजा रहा है।
"लार्क" (सुनो)
फिल्म संगीत
पॉल मौरिएट ने कई प्रसिद्ध फिल्मों - "द गॉडफादर", "लव स्टोरी", "चेरबर्ग अम्ब्रेलास" से संगीत बजाया। सूची बहुत बड़ी है। संगीतकार खुद को दो फ्रेंच कॉमेडी के संगीत के सह-लेखक माना जाता है: रेमंड लेफ्रे के साथ उन्होंने न्यू यॉर्क में द गेंडर्म ऑफ सेंट-ट्रोपेज़ और द गैंडर्म फिल्मों के लिए संगीत तैयार किया।
संगीत मंत्रालय, जैसा कि पॉल मौरिया द्वारा समझा जाता है, उन्होंने पूरी तरह से महसूस किया। प्रदर्शन के लिए रचनाओं की एक स्वतंत्र पसंद की इच्छा ने उन्हें अपने स्वयं के ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व करने के लिए प्रेरित किया, जहां रिकॉर्ड कंपनी के कुछ निर्देशों के बावजूद, उस्ताद की राय निर्णायक थी। कंडक्टर ने अपने द्वारा किए गए कार्यों के लिए दुनिया भर में लोगों के सच्चे प्यार की बहुत सराहना की।
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