स्पेन !!! महान नाविकों की मातृभूमि, प्राचीन शिवलिंग रोमांस, भड़कीला साहित्य। ग्रीवांस, वेलास्केज़, गोया ... निर्विवाद स्वभाव, खुलेपन और सम्मान की भूमि। आप इस तरह की जयकार कहां से पा सकते हैं? स्पैनियार्ड के लिए, शाम को सोने के लिए तैयारी नहीं है, लेकिन जंगली मस्ती की शुरुआत! गीत, नृत्य, फ्लैमेंको ... कई लोग मानते हैं कि स्पेन का संगीत दुनिया में सबसे अच्छा है। यहाँ और केवल यहाँ एक गिटार पैदा हो सकता है!
हम आपको महान स्पेनिश गिटार वादक एंड्रेस सेगोविया टोरेस (1893-1987) के बारे में बताएंगे, जो एक किंवदंती व्यक्ति हैं। वह स्पेन में पैदा होने के लिए भाग्यशाली था, इस देश के समृद्ध इतिहास, संस्कृति और परंपराओं को अवशोषित करने के लिए, लीनारस के छोटे अंडालूसी शहर में पैदा हुआ था। लगभग सौ वर्षों तक वह स्पेन में अपने दिल में और अपनी आत्मा में मानवता के साथ, एक ही रखैल - गिटार की सेवा में रहे। उन्होंने गिटार को पुनर्जीवित किया और इसे बढ़ाया, इसे एक अकादमिक ध्वनि दी।
एंड्रेस सेगोविया बचपन से, गिटार के साथ दोस्ती करने के तुरंत बाद, पुराने स्पेनिश गिटारवादकों से इस अद्भुत उपकरण के जीवन की विलुप्त होने की दुखद कहानी, ग्रह के सिम्फोनिक जीवन में छह-तार वाली भूमिका की गिरावट से सीखा। गिटार, वायलिन, सेलो ... की आवाज से संगीतमय ओलंपस पर गिटार की आवाज कमजोर लग रही थी ... उन्होंने गिटार को स्पेन के कॉन्सर्ट हॉल में आमंत्रित करना बंद कर दिया ...
प्रिय साधन के पुनरुद्धार के विचार ने युवा एंड्रेस को पूरी तरह से महारत दिलाई और उनके लिए जीवन का मार्गदर्शक सितारा बन गया।
एंड्रेस सेगिविया की उपलब्धि यह थी कि उन्हें इस सुपर-कॉम्प्लेक्स कार्य को हल करने के लिए नियत किया गया था, शायद स्पेन के जीवन में सबसे नाटकीय चरणों में से एक।
अमेरिका के साथ युद्ध में स्पेन की क्रूर हार से पांच साल पहले एंड्रेस का जन्म हुआ था। उनकी मातृभूमि ने अपनी विदेशी उपनिवेशों को खो दिया है, समुद्री शक्ति की स्थिति खो दी है। एंड्रेस सेगोविया अपने देश के साथ, शाही शक्ति के पतन और पुनरुद्धार से बच गया। फासीवाद के खिलाफ मानवता का पहला युद्ध, जो द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत से तीन साल पहले स्पेन में हुआ था, उसकी आत्मा खून से लथपथ जूते के माध्यम से गुजरती थी। फिर, 1936 में, स्पेनिश मिट्टी (स्पेनिश, जर्मन और इतालवी) पर फासीवाद स्पेनिश रिपब्लिकन के साथ टकरा गया, जिन्हें रूस, फ्रांस, पोलैंड और संयुक्त राज्य अमेरिका के हथियारों और अंतर्राष्ट्रीय ब्रिगेड द्वारा समर्थित किया गया था। अर्नेस्ट हेमिंग्वे, एंटोनी डी सेंट-एक्सुपरी, मिखाइल कोल्टसोव, इल्या एहरनबर्ग, जॉर्ज ऑरवेल (वह गले में एक स्नाइपर द्वारा घायल हो गए थे) और कई अन्य रिपब्लिकन की ओर थे। एंड्रेस सेगोविया ने ग्वेर्निका की भयानक मौत, फासीवादियों की जीत, विशाल मानव बलिदानों का अनुभव किया। स्पैनिश गृह युद्ध ने 600 हजार लोगों की जान ले ली। शासन के एक लाख से अधिक विरोधी, फासीवाद-विरोधी जेलों और शिविरों में थे। हारे हुए रिपब्लिकन परिवारों के दसियों हज़ारों स्पैनिश बच्चों ने अपनी जान बचाते हुए अपनी मातृभूमि को छोड़ दिया। हम रूस, फ्रांस, बेल्जियम, इंग्लैंड, हॉलैंड गए ... मॉस्को आए स्पेनिश बच्चों में आपकी प्रेमिका भी थीं, जो परिपक्व होने के बाद, महान रूसी हॉकी खिलाड़ी वालेरी खारलामोव की मां बनीं।
इन भयानक वर्षों में संगीत, विलाप, हांफते हुए। वह स्पेन में इतना नहीं बची, जितना कि सेगोविया जैसे निहत्थे सांस्कृतिक अधिवक्ताओं की आत्माओं में है।
छोटे एंड्रेस के लिए संगीत उनके माता-पिता (पिता - बोनिफेसिओ सेगोविया मोंटोरो, माँ - रोजा टोरेस क्रूज़) के फैसले के बाद शुरू हुआ, ताकि उनके बेटे को अंकल डॉन एडवर्ड और चाची मारिया के परिवार को दे सकें, जिनके बच्चे नहीं थे। चाचा को संगीत पसंद था। उनके घर में संगीतकार थे। डॉन एडवर्ड की पहल पर, पांच साल की उम्र में एंड्रेस ने अपने द्वारा खरीदे गए वायलिन को बजाना सीखना शुरू किया, पियानो और सेलो में महारत हासिल करना शुरू किया। हालाँकि, पहले अतिथि शिक्षक एक बुरे शिक्षक थे। वह निर्दयी, असंवेदनशील और शायद एक क्रूर शिक्षक भी था। जल्द ही चाचा भी समझ गए। कक्षाएं बंद कर दी गई हैं।
इस समय एक भटक गिटारवादक अपने घर में बदल गया। उन्होंने फ्लेमेंको की एक भावुक, आग लगाने वाली, अभिव्यंजक धुन का प्रदर्शन करना शुरू कर दिया! जैसा कि एंड्रेस ने अपनी आत्मकथा में कहा है, "पहले मजबूत रसगिटो (कांपती हुई आवाज़, जीवा का त्वरित विकल्प) पर मैं कुर्सी से कूद गया और गिर गया। और जब वह सुंदर लोक धुनों को बजाने लगा, तो मुझे गिटार की आवाज़ सुनाई दी।" जब अंतिम छंद थम गया, तो एंड्रेस ने अपने जीवन में शायद सबसे वांछनीय, सबसे महत्वपूर्ण शब्द सुना: "क्या आप सीखना चाहते हैं कि कैसे खेलना है?" लड़के के पास केवल सहमति में अपना सिर हिला देने की ताकत थी।
अध्ययन लंबे समय तक नहीं रहा: केवल दो महीने। बुद्धिमान, प्रतिभाशाली, एक लड़का सीखने के लिए उत्सुकता से गिटार बजाने के विज्ञान को अवशोषित किया। एंड्रेस ने याद किया: "जब मैंने गिटार बजाना शुरू किया तो मेरा पूरा जीवन अवर्णनीय आनंद से आच्छादित था ... मैं दुनिया में सब कुछ भूल गया, केवल गिटार को छोड़कर।" वह छह साल का था ...
पहले से ही अपने परिपक्व वर्षों में, सवाल "उसने गिटार बजाना कब शुरू किया?" सेगोविया ने उत्तर दिया: "मेरे जन्म से पहले।"
तो, बमुश्किल शुरू हुआ, आपके पसंदीदा साधन पर खेल का सबक, समाप्त हो गया। काफी अजीब तरह से, आंद्रेस और उसके नए दोस्त के बीच रास्ते में - गिटार चाचा ने खुद को मिला था। उन वर्षों में मौजूद भावनाओं को दर्शाते हुए, "तुच्छता", "अनफ्रीशेबल" गिटार के बारे में निर्णय, और प्रतिष्ठित कॉन्सर्ट हॉल में प्रवेश करने में असमर्थता, डॉन एडवर्ड अपने भतीजे के नए जुनून को रोकना चाहते थे।
एंड्रेस को एक दोस्त ने मदद की थी। उन्होंने एक साधारण गिटार खरीदने में मदद की। अपने पसंदीदा उपकरण को मास्टर करने के लिए, सेगोविया चुपके से पड़ोसियों के पास भाग गया। वहां से चाचा को गिटार की आवाज सुनाई नहीं दी।
गिटार बजाने के लिए आत्म-सीखना एक और सुपर-टास्क की समझ और समाधान के साथ समानांतर में चला गया: सिक्स-स्ट्रिंग की प्रतिष्ठा को ऊपर उठाना। लोक संगीत को पूरी तरह से त्यागने के बिना, उन्होंने धीरे-धीरे महान संगीतकारों के शास्त्रीय कार्यों में महारत हासिल करना शुरू कर दिया, जो उस समय अन्य प्रमुख संगीत वाद्ययंत्रों के लिए लिखे गए थे।
यह साबित करना आवश्यक था कि छह तार विश्व संगीत क्लासिक्स की लगभग सभी उत्कृष्ट कृतियों की सुंदरता और गहराई को पूरी तरह से प्रतिबिंबित करने में सक्षम हैं। उन्होंने गिटार की अभिव्यंजक और तकनीकी संभावनाओं के विस्तार पर काम करना शुरू किया। मैं यह साबित करना चाहता था कि सक्षम हाथों में वह एक एकल संगीत वाद्ययंत्र होने में सक्षम है। एक नवोन्मेषी संगीतकार की वर्षों की मेहनत बीत गई।
14 साल की उम्र से, एंड्रेस ने ग्रेनेडा, कॉर्डोबा, सेविले और अन्य स्पेनिश शहरों में संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करना शुरू किया। अंत में, सोलह वर्ष की आयु में, उन्होंने राजधानी मैड्रिड में बात की। दर्शकों ने युवा संगीतज्ञ से उनके नए, प्रदर्शन की असामान्य तकनीक, एक असामान्य प्रदर्शनों की सूची के साथ मुलाकात की। उन्होंने विशेष रूप से, जोहान सेबेस्टियन बाख के कार्यों को अपने स्वयं के प्रसंस्करण में प्रदर्शन करना शुरू कर दिया। जो लोग हॉल में बैठे थे, वे चिंतित थे और साथ ही युवा गिटारवादक के प्रदर्शन कौशल की गहराई पर प्रहार किया। उन्होंने गिटार की आवाज़ को बढ़ाया, न केवल पारंपरिक तरीके से आवाज़ें निकाली (युक्तियों के साथ, अपने दाहिने हाथ की उंगलियों के पैड), बल्कि एक मध्यस्थ के रूप में अपने नाखूनों का उपयोग भी किया।
इसके बाद, एंड्रेस ने एपोएंडो, टिरंडो, अर्पेगियो और अन्य के अपने तरीकों को पूर्णता में लाया। अपने तरीके से, उन्होंने बार्रे, पोलुबैरे और चिचेटो तकनीकों का इस्तेमाल किया।
अपने पहले संगीत कार्यक्रम को याद करते हुए, सेगोविया ने स्वीकार किया कि वह "बुरी तरह से चिंतित था, उसने अपने कंपकंपी वाले झटकों को महसूस किया।"
पहले संगीत कार्यक्रम में, उनके चरित्र में आत्म-आलोचना और विनम्रता जैसे लक्षण दिखाई दिए। मंच पर जाने से पहले प्रश्न ने पूछा, "क्या वह प्रतिभाशाली है?", उत्तर दिया: "बिल्कुल नहीं। अब आप खुद सुनेंगे।"
कंसर्ट से कंसर्ट में उनका कौशल बढ़ता गया (आत्म-सुधार के लिए उनकी प्रतिभा प्रभावित हुई) और साथ ही गिटार की क्षमताओं का आकलन करने में जनता की रूढ़ियों और पूर्वाग्रहों को बदलना शुरू हुआ।
एंड्रेस सेगोविया के गिटार को बाहर निकालने के प्रयासों को देश के राजनीतिक और सांस्कृतिक जीवन में एक नई प्रवृत्ति द्वारा प्रबलित किया गया था। 19 वीं और 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, स्पेन की सांस्कृतिक परंपराओं को पुनर्जीवित करने का आंदोलन गति पकड़ना शुरू हुआ। "पोर नुस्त्र संगीत" ("हमारे संगीत के लिए") के नारे के तहत शुरू हुआ, यह घटना बाद में "रेनासीमिएंटो" (रेनासीमिएनो - पुनर्जागरण) के रूप में जाना जाने लगा। 1898 में संयुक्त राज्य अमेरिका के साथ हुए युद्ध में स्पेन को जो पराजय मिली उस पर स्पेन की समाज की प्रतिक्रिया के रूप में यह आंदोलन उत्पन्न हुआ।
अधिकांश संगीत विशेषज्ञों का मानना है कि एंड्रेस सेगोविया टोरेस 22 साल की उम्र में अपने संगीत के साथ अंत में स्पेन को जीतने में सक्षम थे। यह उस समय तक, उनके प्रयासों (स्पेनिश संगीतकार और गिटारवादक और कलाकार एफ। तारेजी की सक्रिय भूमिका के साथ) के लिए धन्यवाद था कि गिटार को पुनर्जीवित किया गया था। एंड्रेस ने उसे सोलो सिखाया (वह दुनिया का पहला गिटारवादक था जिसने एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन किया था), सबसे जटिल शास्त्रीय (हैंडेल, मोजार्ट, बीथोवेन) और आधुनिक संगीत का प्रदर्शन करने के लिए। वह इस तरह के प्रसिद्ध संगीतकारों को आकर्षित करने में कामयाब रहे जैसे कि मोरेनो टोरोबा, पाब्लो कैसल्स, जोकिन रोड्रिगो, मैनुअल डी फालना और कई अन्य हस्तियों ने गिटार के प्रदर्शनों को समृद्ध किया। समय के साथ, एंड्रेस अपने प्रदर्शनों की सूची को 500 टुकड़ों में ले आया।
सेगोविया ने अपने कौशल प्रदर्शन के साथ स्पेन को प्रभावित किया। आलोचकों को उनके खेल में कोई खामियां नहीं मिलीं। मैंने गहराई और जैविक व्याख्या की प्रशंसा की।
एक नई घटना का जन्म हुआ, जिसे "सेगोय्स साइलेंस" कहा जाता है, जब जनता, शानदार खेल से स्तब्ध थी, जो सुना गया था उससे साँस लेना, उस पर उत्पन्न प्रभाव की व्याख्या करना, तुरंत तालियों के साथ नहीं फट गया। लंबे समय तक मौन रहने की घटना है। सभी दर्शकों को लगता है कि इस प्राकृतिक ठहराव को खोजने और महसूस करने के लिए केवल संगीत कार्यक्रम का वीडियो या ऑडियो रिकॉर्डिंग देखकर देखा जा सकता है।
अभी भी बहुत युवा, एंड्रेस सेगोविया ने दुनिया भर में दौरा करना शुरू किया। दक्षिण अमेरिका, अमेरिका, यूरोप, ऑस्ट्रेलिया, एशिया ... कुल मिलाकर, उन्होंने दुनिया भर के 70 देशों में संगीत कार्यक्रम दिए। उसने न केवल लोगों को आनंद और आनंद दिया। उसी समय, सेगोविआ ने शास्त्रीय स्पेनिश गिटार को लोकप्रिय बनाया, विभिन्न देशों की संगीत शैक्षिक नीति को प्रभावित किया। उनके लिए धन्यवाद, दुनिया भर के कई रूढ़िवादी और संगीत स्कूलों में गिटार कक्षाएं शुरू की गई हैं।
मैं आपसे पूछना चाहता हूं, युवा संगीतकार, निम्नलिखित प्रश्न: क्या आपको लगता है कि एंड्रेस सेगोविया रूसी संगीत स्कूलों के जन्म और जीवन पर सीधा प्रभाव डाल सकता है, और विशेष रूप से, अलेक्जेंडर मिखाइलोविच इवानोव-क्राम्सकोय के नाम पर संगीत स्कूल?
कुछ कहेंगे कि यह नहीं हो सकता। मॉस्को कहाँ है, और स्पेन कहाँ है! हाँ, और पिछली सदी में भी और पहले भी सेगोविया रहता था! और मेरा स्कूल पूरी तरह से नया है, युवा है।
हम इस मुद्दे को स्पष्ट करने का प्रयास करेंगे। शुरू करने के लिए, महान स्पेनिश गिटारवादक, वास्तव में, हमारे देश में भी शास्त्रीय गिटार की नई संभावनाओं को लोकप्रिय बनाया। यह अंत करने के लिए, वह चार बार हमारे पास आया: 1926, 1927, 1930 और 1936 में। उन्होंने मास्को, लेनिनग्राद, खार्कोव, कीव, ओडेसा में संगीत कार्यक्रमों के साथ प्रदर्शन किया।
उन्होंने युवा, साथ ही परिपक्व, पहले से ही संपन्न संगीतकारों के साथ कई बैठकें आयोजित कीं। इन बैठकों में, उन्होंने न केवल मास्टर कक्षाएं संचालित कीं, बल्कि हमारे गिटारवादकों के नाटक को भी सुना, इसका विश्लेषण किया, संगीतकारों से परामर्श किया। आयोजित विधायी कक्षाएं, खुले सबक।
संगीत शिक्षा की राष्ट्रीय प्रणाली को विकसित और सुधारने के लिए, एंड्रेस सेगोविया ने संगीत समुदाय (अभिजात वर्ग और अधिकारियों) के प्रतिनिधियों के साथ मुलाकात की, जिससे देश की संगीत रणनीति का निर्माण प्रभावित हुआ।
जैसा कि हमने ऊपर बताया, एक स्पेनिश मिशनरी संगीतकार की अंतिम यात्रा 1936 में हुई थी। बाद के वर्षों में, स्पेन में सत्ता में फासीवादियों के आगमन के साथ, दोनों देशों के बीच संबंध तेजी से बिगड़ गए। यात्राएं रुक गईं, सांस्कृतिक संबंध जम गए। और हमारे देश में, उपरोक्त राजनीतिक के साथ-साथ "वैचारिक" कारणों से, "पश्चिमी संस्कृति के एक विदेशी तत्व" के रूप में गिटार के प्रति पूर्वाग्रह बढ़ने लगे। हमारे देश में इस संगीत वाद्ययंत्र में गंभीर रुचि की अवधि को 30 वीं सदी के मध्य में गिटार के खिलाफ एक शीत युद्ध के साथ बदल दिया गया था। कई सालों तक, गिटार बजाना सीखना लगभग ढह गया था।
अलेक्जेंडर मिखाइलोविच इवानोव-क्राम्स्की, जिसका नाम हमारे संगीत विद्यालय में गर्व से है, इस "शीत युद्ध" को पिघलाने में सक्षम था, जो पूर्ण गिटार वर्ग शिक्षण को वापस करने के लिए।
इवानोवा-क्राम्स्कोय गिटार के भाग्य के लिए एक कठिन और खतरनाक संघर्ष से प्रेरित था, स्पेनिश जीनियस एंड्रेस सेगोविया के अलावा कोई नहीं! तथ्य यह है कि 1926 में, 14 वर्षीय अलेक्जेंडर इवानोव-क्रामस्की (उस समय वह वायलिन बजाना सीख रहा था) बहुत भाग्यशाली था। वह स्पैनिश प्रकाशकों को देखने और सुनने के लिए हुआ। यह मॉस्को कंज़र्वेटरी के ग्रेट हॉल में मास्टर संगीत कार्यक्रम में हुआ। संगीत से धारणा इतनी मजबूत थी कि युवा अलेक्जेंडर ने कट्टरपंथी उपायों पर फैसला किया: उन्होंने उसके लिए एक नया संगीत वाद्ययंत्र तैयार करना शुरू कर दिया।
AM इवानोव-क्रम्सकोम को शास्त्रीय गिटार में उनकी कड़ी मेहनत, प्रतिभा और गहरे विश्वास के कारण बहुत कुछ हासिल हुआ है। वह एक उत्कृष्ट शास्त्रीय गिटारवादक, संगीतकार, कंडक्टर, शिक्षक के रूप में प्रसिद्ध हुए। उन्हें "RSFSR के सम्मानित कलाकार" की उपाधि से सम्मानित किया गया।
तो कभी-कभी महान लोगों का भाग्य आपस में जुड़ जाता है!
तो, यह पता चला है कि इस संगीत विद्यालय में अध्ययन दो भक्तों के संयुक्त वीर संघर्ष के लिए संभव बनाया गया था, जो असीम रूप से गिटार से प्यार करते थे।
आपके पास महान अवसर, संभावनाएं, क्षितिज जुदा हैं। आप एक शास्त्रीय गिटार पर युवा कलाकारों की वार्षिक अखिल रूसी प्रतियोगिता में भाग ले सकते हैं जिसका नाम ए.एम. इवानोव-Kramskoy। ऐसे पेशेवर गिटारवादक आपको प्रतियोगिता के लिए तैयार करने में सक्षम होंगे। एन.ए. इवानोवा-क्रामस्काया (महान गिटारवादक की बेटी) के रूप में, डी.वी. बोरोडेव, ए.फ़िलचेनकोव, गिटार विभाग के प्रमुख और अन्य। और यदि आप सेगोविया और इवानोवो-क्राम्सकोय की तरह अध्ययन करते हैं, तो जल्द ही या बाद में आपको स्पेन सहित अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में स्वागत किया जाएगा।
संगीत बनाने के अवसर के लिए आभार के शब्द, हम अपने शिक्षकों के साथ-साथ अपने शिक्षकों को भी संबोधित करते हैं।
एंड्रेस सेगोविया टोरेस निम्नलिखित शब्दों का मालिक है: "संगीत एक महासागर की तरह है, और द्वीपों की तरह संगीत वाद्ययंत्र समुद्र में बिखरे हुए हैं। मेरा द्वीप एक गिटार है।" महान स्पैनियार्ड के संगीतमय करतब की बदौलत उनका द्वीप एक महान द्वीपसमूह बन गया, जिसका भाग्य अब आपके हाथों में है ...
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