I.S बाख मास सी। माइनर
जोहान सेबेस्टियन बाख की सबसे स्मारक और बड़े पैमाने पर उत्कृष्ट कृति और आज बड़े कॉन्सर्ट हॉल एकत्र करते हैं। सुंदर संगीत दिल की गहराई में प्रवेश करता है और मनुष्य में सबसे उदात्त विचारों और आकांक्षाओं को जागृत करता है। यह आश्चर्यजनक है कि मनुष्य के पुत्र के निर्माण का अन्य लोगों पर कितना प्रभाव हो सकता है।
सामूहिक
लगभग सभी संगीतकार एक तरह से या किसी अन्य ने आध्यात्मिक संगीत की ओर रुख किया। चर्च पूजा के लिए विशेष रूप से लिखे गए थे। वे आम जनता के लिए बहुत कम जाने जाते हैं। महान लेखक जिन्होंने विश्व संगीत संस्कृति के इतिहास में प्रवेश किया, अधिक बार कैनोनिकल पाठ पर लिटर्जिकल मंत्रों के कॉन्सर्ट संस्करण लिखे। मनुष्य और भगवान के बीच संबंधों का विषय सबसे गहरा, दार्शनिक है, जो मानव भावनाओं और विचारों की एक बहुत ही जटिल सीमा को व्यक्त करने की अनुमति देता है।
मास एक संगीत शैली के रूप में XIV-XV सदी के आसपास विकसित हुआ है। परंपरागत रूप से, इसमें कैथोलिक धर्म में प्रज्जवलित सेवा के सबसे महत्वपूर्ण हिस्से शामिल थे:
- किरी एलिसन (भगवान, दया करो);
- ग्लोरिया (महिमा);
- क्रेडो (प्रतीक "आई बिलीव" का प्रतीक);
- सैंक्टस (पवित्र);
- अग्नुस देई (भगवान का मेमना)।
नाम पंथ प्रार्थना के प्रारंभिक शब्दों से लिए गए हैं। धार्मिक पाठ हमेशा अपरिवर्तित था और गायन और एकल कलाकारों द्वारा लैटिन में एक अंग के साथ प्रदर्शन किया गया था। बाद में, ऑर्केस्ट्रल ध्वनि के साथ गंभीर द्रव्यमान लिखना शुरू किया। कैथोलिक मास हमेशा चर्च प्रदर्शन के लिए, मंच प्रदर्शन का उल्लेख नहीं करने के लिए अधिक धूमधाम और रंगीन रहा है। उसकी तुलना में, रूढ़िवादी अनुष्ठान मंत्रालय अधिक विनम्र है, बाहरी प्रभाव सक्रिय रूप से चर्चियों द्वारा निंदा किए गए थे, और यहां तक कि मंच के लिए भी काम करता है, साथ ही पीआई द्वारा लिखित भी। त्चिकोवस्की, एस.वी. रचमनिनोव, एस.आई. तनयदेव और कई अन्य लोग मानव आत्मा की आंतरिक आवाज का रोना रोते हैं। जबकि कैथोलिक मास निरपेक्ष भगवान की महानता और विजय की महिमा करता है। ये विशेषताएं संगीत में ध्यान देने योग्य हैं।
सृष्टि का इतिहास
बाख के इस स्मारक पर एक दर्जन से अधिक वर्षों तक काम किया। 1724 में इसे लिखना शुरू किया, लगभग 1749 में स्नातक किया। लेकिन एक ही समय में अधिकांश प्रवेशित संगीत सामग्री (दो तिहाई) पहले से लिखे गए कार्यों से ली गई थी, और संगीतकार ने अपनी मृत्यु तक संपादन में योगदान दिया। सी माइनर का द्रव्यमान उनके लिए उनके सभी कार्यों में केंद्रीय, सर्वोच्च और जीवन-शक्ति प्रदान करने वाला बन गया, जिसने उन्हें एक असाधारण संगीत उपहार दिया।
जोहान सेबेस्टियन खुद एक लूथरन विश्वास थे। लेकिन इलेक्टर (शासक), जिसकी सेवा में वह एक सदस्य था, ने कैथोलिक धर्म अपनाया, पोलैंड का राजा बन गया। धीरे-धीरे, पूरा ड्रेसडेन कोर्ट कैथोलिक धर्म में चला गया। बाख, जो उस समय बहुत अच्छे वेतन के साथ एक अदालत के संगीतकार थे और जिनके पास इस संबंध में महान कलात्मक स्वतंत्रता थी, ने अपने कर्तव्यों को ईमानदारी से पूरा करने की मांग की। तो वहाँ कई oratorios, मास और Cantatas थे।
पहली बार दो भागों ("किरी" और "ग्लोरिया") के नोटों के लिए, उन्होंने 1733 में अपने शासक को भेजा, उनके साथ एक विनम्र अनुरोध किया, जिसमें गुण नहीं, बल्कि संप्रभु की सबसे बड़ी दया थी। उस समय उन्हें अदालत के कंडक्टर का पद मिलने की उम्मीद थी, 4 साल बाद उन्होंने इसे लिया।
शोधकर्ताओं ने इस शानदार और भव्य कार्य के निर्माण का मुख्य उद्देश्य क्या था, इसके बारे में कई धारणाएं सामने रखीं। एक संस्करण के अनुसार, बाख ने 1740 के दशक के अंत में ड्रेसडेन में एक नया चर्च खोलने के द्वारा इसे पूरा करने की उम्मीद की थी। लेकिन इसके निर्माण में 1751 तक देरी हुई। एक साल पहले, 1750 में, जोहान सेबेस्टियन बाख का निधन हो गया।
यह भी माना जाता है कि वह सेंट स्टीफन कैथेड्रल में वियना में एक विशेष कार्यक्रम के लिए तैयार होने की उम्मीद कर रही थी। यह जानकारी कुछ उच्च-रैंकिंग अधिकारी, काउंट जोहान एडम वॉन क्वेस्टेंबर्ग के साथ बाख के संबंधों पर आधारित है। लेकिन सबसे अधिक संभावना है, यह कुछ संख्याओं के प्रदर्शन के बारे में था।
फिर भी, अधिकांश बाख विद्वान यह सोचते हैं कि संगीतकार खुद ही पवित्र संगीत के प्रदर्शन की संभावनाओं का विस्तार करने का प्रयास कर रहे थे, शायद वह खुद भी, जीनियस की दृष्टि से, संगीत कला के बाद के विकास और समाज के जीवन में अपनी भूमिका के बारे में सोचते हैं।
पांडुलिपि जोहान सेबेस्टियन के दूसरे ज्ञात बेटे, फिलिप इमानुएल बाख के संग्रह में संरक्षित है। वह ऑर्केस्ट्रल परिचय "क्रेडो" से भी संबंधित है, जो लेखक के अंक में अनुपस्थित था। संभवतः, 1845 में प्रकाशक सिमरॉक के हल्के हाथ से द्रव्यमान का नाम "उच्च" दिखाई दिया।
बाख का हाई मास माइनर
जोहान सेबेस्टियन बाख ऐसे समय में रहते थे जब संगीतकार चर्च और अभिजात वर्ग का आर्थिक रूप से समर्थन करते थे। उन्होंने एक आयोजक के रूप में विभिन्न पारिश्रमिकों में अपना सारा जीवन काम किया। इसके अलावा, वह प्रोटेस्टेंट जर्मनी में एक उत्कृष्ट संगठक कलाकार, शिक्षक और संगीतकार के रूप में जाने जाते थे। उन्हें मनोरंजन के आयोजनों और समारोहों के लिए संगीत लेखन के साथ-साथ एक अदालत के कंडक्टर और एक प्रमुख सार्वजनिक व्यक्ति के रूप में काम करने का भी अवसर मिला। इस प्रकार, अपने पूरे जीवन में उन्होंने एक धर्मनिरपेक्ष और आध्यात्मिक प्रकृति के 1,000 से अधिक कार्यों को लिखा है।
एच-मोल का द्रव्यमान उनके सभी कार्यों का केंद्रीय कार्य बन गया। उनकी प्रतिभा ने लंबे समय तक सोचा और इसे डिजाइन किया। हालांकि कला समीक्षकों ने आधिकारिक रूप से घोषणा की कि उन्होंने 1733 से 1738 तक इस पर काम किया, लेकिन इस बात के प्रमाण हैं कि यह विचार 1724 की शुरुआत में भी सामने आया था। डिजाइन की भव्यता को देखते हुए, यह काफी स्वाभाविक होगा।
माच के पुनर्विचार के लिए बाख दृष्टिकोण उस समय के लिए पारंपरिक एक से काफी भिन्न होता है। मुख्य रूप से सामग्री। अपने काम में गहरे दार्शनिक प्रतिबिंब, एक प्रकार का एकालाप और एक नश्वर की ओर से भगवान से अपील करता है। यह अपने शास्त्रीय अर्थों में एक प्रार्थना नहीं है, ऐसे संदेश की वैचारिक अवधारणा बहुत गहरी है। यहाँ विहित पाठ के शब्द उपयुक्त भाषा में "बोलने" में मदद करते हैं। लेकिन नाटक के सभी नियमों के अनुसार नाटकीयता का निर्माण किया जाता है - संघर्ष, विरोध, कई विरोधाभास, उदासी, विनम्रता, उत्साह और क्रोध, क्रोध पूर्ण और पूर्ण की छवियां हैं।
बाख ने पारंपरिक संख्याओं को लिया और कई अतिरिक्त वर्गों में से प्रत्येक को जोड़ते हुए, उनका काफी विस्तार किया। नतीजतन, सी-माइनर के पूरे द्रव्यमान में 24 कमरे थे। जाहिर है, बाख के जीवन के दौरान, इस संगीत रूप को मूर्त रूप नहीं दिया जा सकता था - इसमें कलाकारों से उच्चतम कौशल की आवश्यकता होती है, चर्च गाना बजानेवालों तक पहुंच नहीं होती है, और धर्मनिरपेक्ष अंतरिक्ष में एक धार्मिक पाठ पर इस तरह के जटिल संगीत कार्य को सुनने के लिए कोई प्रारूप नहीं था (जैसा कि अब है - एक संगीत कार्यक्रम)। लेकिन व्यक्तिगत संख्या ("काइरी", "ग्लोरिया") का प्रदर्शन किया गया।
इस कृति को बनाने के लिए संगीतकार को प्रेरित करने वाले लक्ष्य और उद्देश्य अभी भी वैज्ञानिक बहस का विषय हैं। कार्ल इमैनुएल बाख (जोहान सेबेस्टियन का पुत्र, जो अपने पिता से कम प्रसिद्ध हुआ), ने उन्हें ग्रेट कैथोलिक मास कहा। पूरे जनसमूह का पहला प्रदर्शन 1859 में प्रलेखित है। XIX सदी के मध्य तक, इसे संगीत के इतिहास में सबसे बड़ी रचनाओं में से एक के रूप में व्यापक मान्यता मिली, और आज इसे सर्वश्रेष्ठ स्वर और वर्णिक कार्य माना जाता है।
संगीत का द्रव्यमान बी नाबालिग में
रूप में, यह 24 संख्याओं से युक्त एक बंद लूप कार्य है। उनमें से प्रत्येक को अलग-अलग प्रदर्शन किया जा सकता है, साथ में उनके पास कई एकीकृत तत्व हैं - यह तानवाला योजना है, और तथाकथित "विषयगत मेहराब", संख्याओं का एक क्रम। मूल पाठ को अपरिवर्तित रखते हुए संख्या की संख्या का विस्तार एक प्रार्थना से पूरे वाक्यांशों को अलग करके संभव बना दिया गया था। इसने संगीतकार को सामग्री में अपने शब्दार्थ उच्चारण को रखने की अनुमति भी दी।
मास की छवियों की समृद्धि अद्भुत है। दुःख है, शांत आनंद है, गंभीर विजय है, आशा है, दुख है। सच्ची मानवीय भावनाओं की पूरी श्रृंखला संगीतकार द्वारा अद्भुत प्रामाणिकता और शक्ति के साथ प्रेषित की जाती है। सिम्फोनिक एक के समान नाटकीय विकास का मुख्य सिद्धांत, छवियों की विपरीत तुलना, कोरल और एकल भागों, चैंबर और टुटी के प्रत्यावर्तन पर आधारित है। इसमें लेखक ने पॉलीफोनिक शैली में काम करने वाले समकालीनों को भी हराया।
ऑर्केस्ट्रा और संगीत के साधनों का अर्थ है गीतात्मक चित्र। तो, दुःख और पीड़ा का विषय (जो "काइरी एलिसन" के पहले अंक में शुरू हुआ था) तार की ध्वनि से संचरित होता है, माधुर्य में नाबालिग, बहुत सारे गुणसूत्र, "इंटोनेशन आह" प्रबल होते हैं। प्रकाश और शांत ध्यान का विषय वुडविंड, प्रमुख मनोदशा, नरम सामंजस्यपूर्ण मोड़, पारदर्शी बनावट द्वारा व्यक्त किया गया है। विश्वास के उत्सव और पुष्टि की थीम पीतल में, प्रमुख में, आरोही स्वर में होती है। समय-समय पर होने वाले पेंट्स के बदलाव से विपक्ष के विचार का समर्थन होता है।
द्रव्यमान पाँच-भाग वाले फुग से खुलता है। "काइरी एलिसन ”। ताकतवर उद्घाटन करने वाला क्षमा के लिए रोने वाले पापियों के रोने की तरह है। यह संपूर्ण मानव जाति का सामूहिक पश्चाताप है, जो कि गायन का प्रतीक है। 3 भागों में विभाजित, प्रार्थना "भगवान, दया है" केंद्र में एक विपरीत प्रकाश कविता "क्रिस्टी एलिसन" (मसीह, दया है), जो "ग्लोरिया" ("ग्लोरी") में भविष्य के उत्सव का प्रोटोटाइप बन जाएगा। विभिन्न क्षेत्रों से छवियों के संगीत और नाटकीय सामग्री में इंटरव्यूइंग के एक समान तंत्र पर, जटिल जटिल आकार के आलंकारिक विकास का निर्माण किया गया था।
किसी काम को सुनने से श्रोताओं पर जबरदस्त प्रभाव पड़ता है। 250 साल पहले सबसे बड़ी रचना और मनोवैज्ञानिक कौशल के साथ लिखा गया था, आज यह न केवल अपनी प्रासंगिकता खो चुका है। यह उस समय के मुकाबले आधुनिक मनुष्य की सोच के लिए अधिक आवश्यक, स्पष्ट और अधिक सुलभ है जब इसे बनाया गया था।
रोचक तथ्य
- इस काम में, बाख ने न केवल अपने पहले के कामों को पुन: पेश किया, वह उन संगीतकारों से भी बहुत कुछ लाया, जो उसके पहले या उसी समय उसके साथ रहते थे, जिसके बारे में हम पहले से ही बहुत कम जानते हैं, लेकिन उन्होंने उसे प्रेरित किया।
- सैम है बाख ने मास का नाम नहीं दिया। उन्होंने 4 फ़ोल्डरों में नोट्स रखे, प्रत्येक का अपना शीर्षक था: "मिस्सा" ("क्यारी" और "ग्लोरिया"), "सिंबोलम निकेनम" ("सिंबल ऑफ फेथ" - "Сredo"), "सैंक्टस और" ओस्ना "।
- 2 ऑटोग्राफ कार्य हैं। एक में 1733 का स्कोर है, जो ड्रेसडेन ("काइरी" और "ग्लोरिया" का हिस्सा) में लिखा गया है। दूसरा 1749 तक लेखक द्वारा किए गए सभी परिवर्तनों के साथ एक पूर्ण ऑटोग्राफ है, जो कि सीपीई बाख ("हैम्बर्ग" या "बर्लिन" बाख, जोहान सेबेस्टियन कार्ल फिलिप एमानुएल के बेटे द्वारा विरासत में मिला है)।
- क्यों मास का दूसरा नाम "उच्च" था, के कुछ संस्करणों में इस तथ्य में शामिल है कि, केंटाट, जुनून, oratorios के विपरीत, सेवा के दौरान प्रदर्शन करने का कोई सीधा उद्देश्य नहीं है, इसकी योजनाओं की सच्ची कक्षा एक साधारण व्यक्ति की नैतिक और सौंदर्यवादी आदर्श है।
- कई उत्कृष्ट संगीतकारों ने मेसा की प्रशंसा की, इसके असाधारण महत्व और संगीत में गीतात्मक और दार्शनिक विषयों के मानदंड को मान्यता दी।
निष्पादन और व्याख्या का आधुनिक अभ्यास
संरक्षित स्कोर में, लेखक का हाथ द्रव्यमान के प्रदर्शन के लिए संरचना को दर्शाता है: गाना बजानेवालों (एकल कलाकारों सहित लगभग 15 लोग), 2 वायलिन, 1 वायोला, सातत्य, 2 बांसुरी, 2 ओबीस (या 3), तीन तुरहियां और टिमपाणी। उस समय से, कंसर्ट परफॉर्मिंग आर्ट को काफी रूपांतरित किया गया। यह संगीत में दिखाई देने वाले उन नवाचारों के प्रभाव का अनुभव करते हुए बहुत आगे बढ़ गया।
इसलिए, आप अक्सर कई व्याख्याओं में प्राचीन संगीत के प्रदर्शन को सुन सकते हैं। तो, नाबालिग में बाख का द्रव्यमान लंबे समय तक रोमांटिक प्रवृत्ति के प्रभाव में प्रदर्शन किया गया है - धीमा करने की प्रवृत्ति, सभी बारीकियों को मजबूत करने के लिए, स्मारकीय होने के लिए। एक उदाहरण कंडक्टर कार्ल रिक्टर के निर्देशन में एक मास का प्रदर्शन है। उनकी व्याख्या अब एक क्लासिक मानी जाती है, यह I.S के मूल संस्करण के समान है। बाख और सामान्य रूप से बारोक संगीत की शैली पर, लेकिन इसका पूर्ण कलात्मक मूल्य है।
इसके विपरीत, बेल्जियम (फ्लेमिश) के प्रामाणिकवादी फिलिप हर्वेगेट (जन्म 1847) की प्रामाणिक व्याख्या है। वह पूरी तरह से बाख के युग के अनुरूप प्रदर्शन शैली को फिर से बनाता है, और प्राचीन उपकरणों का उपयोग करता है। यह और अधिक सख्त, यहां तक कि तपस्वी प्रदर्शन, हालांकि, संगीत को मानव आत्मा की गहराई पर प्रभावित करता है।
हेलमथ रिलिंग, फ्रैंस ब्रेजेन, और जॉन इलियट गार्डिनर भी मास के लोकप्रिय व्याख्याकारों में शामिल हैं। एसआई नाबालिग।
जोहान सेबेस्टियन बाच द्वारा मास के बी नाबालिग को शैक्षिक संगीत संस्कृति में सर्वोच्च उपलब्धि माना जाता है। यह सांसारिक और उदात्त प्रकृति की समझ का उच्चतम स्तर है, जो संगीत में सन्निहित है। केवल सही मायने में सुपर-जीनल रचनाएं सदियों के बाद मानवता के लिए अधिक महत्वपूर्ण हो जाती हैं।
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