ओपेरा "ऑर्फ़ियस": सामग्री, वीडियो, दिलचस्प तथ्य, इतिहास

के। मोंटेवेर्डी ओपेरा "ऑर्फ़ियस"

यह काम तब पैदा हुआ था जब "ओपेरा" की बहुत अवधारणा मौजूद नहीं थी। और यह प्रतीकात्मक है कि गायक के बारे में प्राचीन ग्रीक मिथक ने पहले संगीत नाटक क्लाउडियो मोंटेवेर्डी "ऑर्फियस" का आधार बनाया।

सारांश

प्रस्तावना में, संगीत स्वयं दर्शक को संबोधित करता है और सद्भाव खोजने की इच्छा रखता है - वह जो ऑर्फ़ियस अपने गायन के साथ इस दुनिया में लाया।

निम्फ और चरवाहे ऑर्फ़ियस और यूरीडिस के विवाह का जश्न मनाते हैं। गायक को खुशी मिलती है, लेकिन जल्द ही भयानक खबर मिलती है - फूलों को लेने के दौरान सांप के काटने से यूरीडाइस की मृत्यु हो गई। अपने प्रेमी को वापस करने के लिए ओर्फियस अंडरवर्ल्ड में जाने के लिए तैयार है।

आशा ने ऑर्फियस को अधोलोक के द्वार की ओर ले जाती है और उसे छोड़ देती है - फिर उसे अकेला जाना चाहिए। चेरॉन ने उसे स्टाइलस के माध्यम से परिवहन करने से मना कर दिया, जो दलीलों के प्रति उदासीन था। हालांकि, ऑर्फियस के गायन से फेरीवाले को नींद आ जाती है, और वह स्वतंत्र रूप से नाव से वैतरणी नदी पार करता है। अंडरवर्ल्ड की आत्माओं को इस नश्वर शक्ति पर आश्चर्य होता है, जिनके लिए, ऐसा लगता है, कुछ भी असंभव नहीं है।

प्रोस्पेपिना को ऑर्फ़ियस की पीड़ा से छुआ गया है, और वह अपने पति को एरिकडिस को जाने देने के लिए मनाती है। लेकिन प्लूटो एकमात्र शर्त रखता है - यूरीडाइस ऑर्फ़ियस का पालन करेगा, अगर वह कभी पीछे मुड़कर नहीं देखता। ऑर्फ़ियस वापस अपने रास्ते पर निकल जाता है, लेकिन प्लूटो की ईमानदारी पर संदेह करता है: क्या प्रिय वास्तव में पालन करता है? वह चारों ओर घूमता है और हमेशा के लिए यूरीडाइस खो देता है। स्पिरिट्स मानते हैं कि गायक ने अंडरवर्ल्ड की ताकतों को दूर किया है, लेकिन खुद को नहीं।

अपरिवर्तनीय नुकसान के दर्द से ऑर्फ़ियस को गले लगाया गया है। वह फिर से एक महिला से प्यार नहीं करने और अपने जीवन को गीत और गायन के लिए समर्पित करने की कसम खाता है, जिसके साथ वह यूरीडाइस का महिमामंडन करेगा। उनके पिता, अपोलो, अपने बेटे को स्वर्ग में आमंत्रित करते हैं, जहां वह दु: ख को शांत करेगा, अनन्त जीवन प्राप्त करेगा और सितारों के बीच एउरेडिस का चेहरा देखने में सक्षम होगा। देवताओं को आरोही शेफर्ड की प्रशंसा करते हैं।

फ़ोटो

रोचक तथ्य

• ऑर्फियस और यूरीडिस का मिथक संगीत के 20 से अधिक टुकड़ों का आधार बन गया। उनमें एम-एए द्वारा ओपेस के नर्क में ओपेरस के ओपेरा भी हैं। शेरपैंटीयर, "ऑर्फ़ियस और यूरीडाइस।" केवी Gl।, जे। ऑफ़ेनबैच द्वारा ओपेरा-बफ़ "ऑर्फ़ियस इन हेल", आई। स्ट्राविंस्की द्वारा बैले "ऑर्फ़ियस", और ए-ज़र्बिन द्वारा ज़ोंग-ओपेरा "ऑर्फ़ियस एंड एरीडिस"।
• कुल मोंटेवेर्डी ने तीन ओपेरा लिखे। दूसरे से, "द रिटर्न ऑफ उलेसेस", "ऑर्फ़ियस" 33 साल है।
• 1969 में, कंडक्टर निकोलस अरोनकोर्ट ने "ऑर्फ़ियस" के स्कोर को ऑर्केस्ट्रा दिया और ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन किया, जिसमें प्रामाणिक बारोक उपकरण शामिल थे।
• आधुनिक प्रस्तुतियों में, ऑर्फ़ियस के हिस्से का प्रदर्शन करने का अभ्यास एक टेनर नहीं, बल्कि एक बैरिटोन विकसित हुआ है। Eurydice और Music के भाग अक्सर एक गायक द्वारा किए जाते हैं, जैसे कि प्रोसेरपीन और होप के हिस्से हैं, जो कि विरोधाभासी बन गए हैं।
• मोंटेवेर्डी के साथ ही, विन्सेन्ज़ो गोंजागा ने एक पेंटर पीपी के रूप में काम किया रूबेन्स, जो की रचनात्मक विरासत में पेंटिंग है "ऑर्फ़ियस और एरीडाइस।"

शीर्ष ओपेरा संख्या

"वी रिकोर्दा ओ बिस्ची ओम्ब्रोसी" - ऑर्फ़ियस एरिया (सुनो)

"रोजा डेल सिएल" - ऑर्फ़ियस आरिया (सुनो)

निर्माण और निर्माण का इतिहास

"ऑर्फ़ियस" की उपस्थिति की उत्पत्ति के लिए सभी खोजों ने एक ही भूखंड पर एक और काम किया - संगीतकार जैकोपो पेरी "यूरीडिस" की रचना, 1600 में फ्लोरेंटाइन अदालत में प्रस्तुत की गई। सबसे अधिक संभावना है, मोंटेवेर्डी और उनके पहले ओपेरा के भविष्य के लिबरेटिस्ट, एलेसेंड्रो स्ट्रिगियो, उनके प्रीमियर पर मौजूद थे। और, शायद, जब सात साल बाद मंटुआ में कार्निवल के लिए एक निबंध बनाने के लिए आवश्यक हो गया, जहां मोंटेवेर्डी ने ड्यूक गोंजागा के दरबार में काम किया, उनकी थीम जल्दी से मिल गई।

लिब्रेटो ओविड और वर्जिल की किताबों पर आधारित था, जहां ओर्फियस और यूरीडिस के बारे में प्राचीन ग्रीक मिथक का प्रतिबिंब पाया गया था। यह नोटिस करना असंभव नहीं है कि स्ट्रैगियो का पाठ ओटावियो रिनुसिनी के पाठ के लिए स्ट्रेटीओ के पाठ के कितना करीब है, यूरीडिस के लिब्रेटेटिस्ट। प्रारंभ में, ओपेरा का बहुत अनिश्चित अंत था - ऑर्फ़ियस ने बैचेन्स से मुलाकात की, जो उससे नाराज थे क्योंकि उन्होंने महिलाओं के प्यार को त्याग दिया था, और फिर बस मंच छोड़ दिया था। प्रीमियर पर अपोलो की पार्टी अनुपस्थित थी। हालांकि, बाद का संस्करण, जैसा कि 1609 के स्कोर के प्रकाशन से है, इसमें पहले से ही एपोलोन घटना और देवताओं के लिए ऑर्फियस का प्रस्थान शामिल था।

24 फरवरी, 1607 को "ऑन्फेस" पहली बार विन्केन्जो गोंजागा के महल में मंटुआ में किया गया था। शीर्षक भूमिका प्रसिद्ध किरायेदार फ्रांसेस्को रासी द्वारा निभाई गई थी। संगीत, प्रोसेरपाइन और होप की भूमिकाएं प्रसिद्ध फ्लोरेंटाइन यूनुच जियोवन्नी मालिया द्वारा बनाई गईं, जिन्होंने 8 दिनों के लिए पार्टी सीखी। ग्यूरालामो बाकचिनी के एक भिक्षु मंटुआ के एक कबाड़ व्यक्ति द्वारा यूरीडाइस को सबसे अधिक गाया जाता था। प्रदर्शन ड्यूक मार्गरेट की बहन के कक्षों में एक मामूली ऑर्केस्ट्रा के साथ दिया गया था, जहां प्रदर्शन के प्रतिभागियों की तुलना में शायद ही अधिक दर्शक थे। शायद यह ओपेरा के समापन की व्याख्या करता है - अपोलो घटना को पैमाने और नाटकीय मशीनरी की आवश्यकता होती है, जिसकी उपस्थिति, मंच क्षेत्र के सीमित आकार के साथ, सुनिश्चित करना असंभव था। ड्यूक के बाद के पत्राचार से यह ज्ञात है कि उपस्थित सभी लोग प्रस्तुति से संतुष्ट थे, और एक सप्ताह बाद वह दोहराया गया। अगले दशकों में, ओर्फ़ियस कई इतालवी शहरों में प्रदर्शन किया गया था, हालांकि, इन प्रदर्शनों के बारे में कोई सटीक जानकारी नहीं है। मोंटेवेर्डी खुद अब इस काम में नहीं लौटे। अपनी मृत्यु के बाद, वह तीन से अधिक सदियों के लिए गुमनामी में थी।

केवल 19 वीं शताब्दी के अंत तक संगीतकारों और संगीतकारों ने मोंटेवेर्डी के काम में दिलचस्पी लेनी शुरू कर दी, ऑर्फ़ियस के विभिन्न संस्करण और ऑर्केस्ट्रेशन दिखाई दिए। 1911 में, पेरिस में, ओपेरा का पहली बार एक पेशेवर थिएटर मंच पर मंचन किया गया था। 1912 में उन्होंने न्यूयॉर्क में 1929 में रूसी भाषा में लेनिनग्राद में संगीत कार्यक्रम में आवाज़ दी। आज, "ऑर्फ़ियस" मंच पर मांग में है: दुनिया के सिनेमाघरों में हर मौसम 160 प्रदर्शनों तक दिया जाता है।

ओपेरा का जन्म

शब्द "ओपेरा" (इतालवी में काम - रचना, रचना, निर्माण) का इस्तेमाल 1650 तक एक संगीत नाटक को परिभाषित करने के लिए नहीं किया गया था। नाम "संगीत में नाटक" या "संगीत में परियों की कहानी" का उपयोग किया गया था, और काम करता है खुद को केवल Madrigal से थोड़ा अलग, 16 वीं और 17 वीं शताब्दी के मुख्य मुखर रूपों में से एक। ओपेरा के पूर्ववर्तियों में पुनर्जागरण के दौरान इटली में देहाती टुकड़े लोकप्रिय थे, विशेष रूप से टोक्वेटो टैसो (1544-95) द्वारा अमिनाटा और जियोवानी बैटिस्टा गुआरिनी (1538-1612) द्वारा पादरी फ़िदो, और गीत और कोरस शामिल थे। देहाती शैली सम्मेलनों की एक पूरी श्रृंखला बाद में बारोक ओपेरा की विशिष्ट बन गई, उदाहरण के लिए, दूसरे के लिए एक चरित्र को गलत तरीके से अपनाने, मामूली हास्य पात्रों की उपस्थिति, एक अनिवार्य सुखद अंत।

ओपेरा का एक अन्य अग्रदूत 16 वीं शताब्दी के अंत का वेनेशियन कॉमिक मैड्रिगल्स था, जिसके लिए संगीतकार ओरेजियो वेची और एड्रियानो बानकेरी प्रसिद्ध हुए। इस शैली की अपनी विशेषताएं थीं: नायक और गाना बजानेवालों के बीच कोई संगीत अलगाव नहीं था, सभी संख्या गायकों के समूहों द्वारा की गई थी। अंत में, एक ऐसी प्रतिभा का समय आ गया है जो विभिन्न संगीत प्रवृत्तियों को वास्तविक मुखर नाटक में क्रिस्टलीकृत करने में सक्षम है। वे क्लाउडियो मोंटेवेर्डी बन गए।

16 वीं शताब्दी के अंत तक, "नए संगीत" की अवधारणा आकार लेने लगी, जो मध्य युग और पुनर्जागरण की रचना के सिद्धांतों से बहुत दूर थी - यह संगीत से जुड़े पाठ के पुनर्विचार पर आधारित था। वह अधिक काव्यात्मक और सार्थक हो जाता है, जिससे श्रोता की भावनाएं अधिक प्रभावित होती हैं। गायन, विशेष रूप से एकल, नए कार्यों को प्राप्त करता है जो नायक के चरित्र पर जोर देते हैं। इस बिंदु से, एक बेल सैंटो कला के जन्म की बात कर सकता है। तीन प्रकार के गायन बाहर खड़े थे: सदाचारी रंगतुरा (कैंटर पासगैटो), सरल गायन (कैंटर सोडो), कामुक गायन (कैंटर डीफेटो)। ऑर्फ़ियस में, मोंटेवेर्डी ने उन सभी का उपयोग नाटकीय अभिव्यक्ति व्यक्त करने के लिए किया था।

पहली बार, प्रत्येक ओपेरा नायक ने अपने मधुर "चेहरे" को प्राप्त किया, उनके जीवन के साथ-साथ समान मनोदशा संगीत था, संवाद पुनरावृत्ति नहीं थे, लेकिन जप किए गए थे। संगीत पॉलीफोनिक सिद्धांत पर आधारित है, और इसमें मोंटेवेर्डी ऑर्केस्ट्रा के हिस्से के रूप में 33 विभिन्न उपकरण शामिल हैं। ऑर्फ़ियस के प्रीमियर के ठीक 30 साल बाद, पहला चरण ओपेरा, बी फेरारी और एफ। मनेली द्वारा एंड्रोमेडा, सैन कैसियानो के वेनिस थिएटर में हुआ। यह प्रतीकात्मक है कि ओपेरा "पिता" क्लाउडियो मोंटेवार्डी इस समय तक सैन मार्को के कैथेड्रल के कंडक्टर के पद पर रहते हुए पहले ही वेनिस बन चुका था। तीन साल बाद, उनकी नवीनता, ओपेरा यूलेसिस रिटर्न, सैन कैसियानो में दिखाई दी।

वीडियो पर "ऑर्फियस"

थियेटर रियल, 2009 का प्रदर्शन। मेटो रिचेती द्वारा आयोजित, कंडक्टर विलियम क्रिस्टी। मुख्य दलों में: डिट्रीच हेंसेल (ऑर्फियस), मारिया ग्राज़िया शियावो (यूरीडिस)।

ऐक्स-एन-प्रोवेंस फेस्टिवल, 2007 का प्रदर्शन। ट्रिशा ब्राउन द्वारा आयोजित, प्रमुख भूमिकाओं में कंडक्टर रेने जैकब्स: सिमोन किनलीसाइड, जुनीता लस्कररो।

थियेटर लिसु, 2002 का प्रदर्शन। गिल्बर्ट डिफ्लो द्वारा आयोजित, मुख्य भूमिका में कंडक्टर जोर्डी सावल: फुरियो ज़नासी, एरियाना सावल।

ज्यूरिख ओपेरा, 1978 के प्रदर्शन का फिल्म संस्करण। जीन-पियरे पोंनेल द्वारा आयोजित, प्रमुख भूमिकाओं में कंडक्टर निकोलस अरोनकोर्ट, फिलिप हटनटनर, डाइटलिंड पगड़ी (राहेल याकर द्वारा गाए गए)।

पहला ओपेरा मोजार्ट और वर्डी द्वारा निर्मित शैली के शास्त्रीय नमूनों से बिल्कुल अलग है, लेकिन इसमें कला के सर्वोत्तम कार्यों में निहित मुख्य घटक है - भावनात्मक संक्रामकता और प्रामाणिकता। उन्होंने "ऑर्फ़ियस" को वास्तव में अमर बना दिया।

हम ओपेरा गायकों और एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की पेशकश करने की कृपा कर रहे हैं, जो आपके कार्यक्रम में ओपेरा "लुईस मिलर" से अरिया और अंश प्रदर्शन करेंगे।