संगीत के सबसे सामान्य रूप

आप फार्म और सामग्री के रूप में ऐसी दार्शनिक अवधारणाओं के पार आ गए होंगे। ये शब्द सार्वभौमिक हैं जो सबसे अलग घटना के समान पक्षों को दर्शाने के लिए पर्याप्त हैं। और संगीत कोई अपवाद नहीं है। इस लेख में आपको संगीत के सबसे लोकप्रिय रूपों की समीक्षा मिलेगी।

इससे पहले कि हम संगीत रचनाओं के सामान्य रूपों का नाम दें, हम तय करें कि संगीत में क्या रूप है? रूप वह है जो कार्य के निर्माण से संबंधित है, इसकी संरचना के सिद्धांतों से, इसमें आयोजित संगीत सामग्री के अनुक्रम तक।

संगीतकारों के रूप को दो तरह से समझा जाता है। एक ओर, रूप है योजना आदेश में संगीत रचना के सभी भागों का स्थान। दूसरी ओर, फॉर्म न केवल एक योजना है, बल्कि यह भी है प्रक्रिया उन अभिव्यंजक के काम में गठन और विकास का मतलब है कि कला का निर्माणकाम की ny छवि। किस प्रकार के अभिव्यंजक का अर्थ है? मेलोडी, सद्भाव, लय, समय, रजिस्टर, और इसी तरह। संगीत रूप के सार की इस तरह की दोहरी समझ की पुष्टि रूसी वैज्ञानिक, शिक्षाविद और संगीतकार बोरिस आसफ़िएव की योग्यता है।

संगीत के रूप

लगभग किसी भी संगीत की सबसे छोटी संरचनात्मक इकाइयाँ हैं मकसद वाक्यांश और वाक्य। और अब हम संगीत कार्यों के मुख्य रूपों का नाम देने और उन्हें संक्षिप्त विशेषताएँ देने का प्रयास करेंगे।

अवधि - यह सबसे सरल रूपों में से एक है, जो पूर्ण संगीत विचार का एक बयान है। अक्सर, वाद्य में, इसलिए और मुखर संगीत में।

एक अवधि के लिए अवधि मानदंड दो संगीत वाक्य हैं, जो 8 या 16 बार (वर्ग अवधि) लेते हैं, व्यवहार में अवधि लंबी और छोटी दोनों हैं। अवधि में कई किस्में हैं, जिनके बीच तथाकथित "तैनाती अवधि" और "कठिन अवधि".

सरल दो और तीन-भाग रूप - ये ऐसे रूप हैं जिनमें पहला भाग, एक नियम के रूप में, एक अवधि के रूप में लिखा जाता है, और बाकी इसे आगे नहीं बढ़ाते हैं (अर्थात, उनके लिए मानदंड या तो एक अवधि या एक वाक्य है)।

तीन-भाग के रूप का मध्य (मध्य भाग) चरम भागों के संबंध में विपरीत हो सकता है (एक विपरीत छवि दिखाना पहले से ही एक बहुत ही गंभीर कलात्मक उपकरण है), और यह भी विकसित हो सकता है, पहले भाग में जो कहा गया था उसे विकसित करें। तीसरे भाग के तीसरे भाग में, पहले भाग की संगीत सामग्री की पुनरावृत्ति संभव है - इस तरह के रूप को रिप्रिसल (पुनरावृत्ति पुनरावृत्ति कहा जाता है) कहा जाता है।

श्लोक और राग रूप - ये ऐसे रूप हैं जो सीधे मुखर संगीत से संबंधित हैं और उनकी संरचना अक्सर गीत को रेखांकित करने वाले काव्य ग्रंथों की ख़ासियत से जुड़ी होती है।

युगल रूप एक ही संगीत (उदाहरण के लिए, एक अवधि) की पुनरावृत्ति पर आधारित है, लेकिन हर बार एक नए पाठ के साथ। कोरस-कोरस रूप में दो तत्व होते हैं: पहला एकल है (मेलोडी और टेक्स्ट इसमें बदल सकते हैं), दूसरा कोरस है (एक नियम के रूप में, मेलोडी और टेक्स्ट दोनों इसमें संरक्षित हैं)।

जटिल दो-भाग और जटिल तीन-भाग रूप - ये ऐसे रूप हैं जो दो या तीन सरल रूपों (उदाहरण के लिए, एक साधारण 3-भाग + अवधि + एक साधारण 3-भाग) से बने होते हैं। मुखर संगीत में जटिल दो-भाग के रूप अधिक सामान्य होते हैं (उदाहरण के लिए, कुछ ओपेरा अरियस को ऐसे रूपों में लिखा जाता है), जबकि जटिल तीन-भाग रूप होते हैं, इसके विपरीत, वाद्य संगीत की अधिक विशेषता (यह मीनार और अन्य नृत्यों के लिए एक पसंदीदा रूप है)।

एक साधारण तीन की तरह एक जटिल तीन-भाग रूप में, एक पुनरावृत्ति हो सकती है, और मध्य भाग में एक नई सामग्री (अक्सर ऐसा होता है), और इस रूप में मध्य भाग दो प्रकार का होता है: "टाइप तिकड़ी" (यदि यह किसी प्रकार का पतला सरल रूप है) या "एपिसोड प्रकार" (यदि मध्य भाग में नि: शुल्क निर्माण होते हैं जो आवधिक या किसी भी सरल रूप का पालन नहीं करते हैं)।

भिन्नता रूप - यह एक रूप है जिसे मूल विषय की पुनरावृत्ति पर इसके परिवर्तन के साथ बनाया गया है, और इन पुनरावृत्तियों को कम से कम दो होना चाहिए, ताकि संगीत के उभरते हुए रूप को परिवर्तनशील के रूप में वर्गीकृत किया जा सके। भिन्न रूप शास्त्रीय संगीत संगीतकारों की कई वाद्य रचनाओं में पाया जाता है, और समकालीन लेखकों की रचनाओं में अक्सर कम नहीं होता है।

भिन्नताएं भिन्न हैं। उदाहरण के लिए, एक मेलोडी या बास (तथाकथित) में ओस्टिनेट (यानी अपरिवर्तनीय, आयोजित) विषय पर भिन्नताएं इस तरह की विविधताएं हैं। सोप्रानो-ओस्टिनाटो और बेसो-ओस्टिनाटो)। भिन्नताएं हैं figuratsionnye, जिसमें प्रत्येक नए प्रदर्शन के साथ थीम विभिन्न सजावटों के साथ रंगीन होती है और अपने छिपे हुए पक्षों को प्रकट करते हुए उत्तरोत्तर विभाजित होती है।

एक और प्रकार की विविधताएं हैं - चारित्रिक रूपांतरजिसमें प्रत्येक नई थीम को एक नई शैली में चलाया जाता है। कभी-कभी नई शैलियों के लिए ये बदलाव एक विषय को बहुत बदल देते हैं - आप केवल कल्पना कर सकते हैं कि एक विषय एक अंतिम संस्कार के रूप में एक ही काम में लग सकता है, एक गीतात्मक रात के रूप में, और एक उत्साही भजन के रूप में। वैसे, शैलियों के बारे में कुछ लेख "मुख्य संगीत शैलियों" में पाया जा सकता है।

विविधताओं के एक संगीत उदाहरण के रूप में, हम आपको महान बीथोवेन के बहुत प्रसिद्ध कार्य से परिचित होने का सुझाव देते हैं।

पदक - संगीत कार्यों का एक और व्यापक रूप। आप शायद जानते हैं कि इस शब्द का फ्रेंच से रूसी में अनुवाद किया गया है "रोंडो" का अर्थ है "सर्कल"। यह संयोग से नहीं है। एक बार दिए जाने के बाद, रोंडो एक समूह राउंड डांस था, जिसमें सामान्य मजाक को व्यक्तिगत एकल कलाकारों के नृत्य के साथ वैकल्पिक किया गया था - ऐसे क्षणों में वे सर्कल के बीच में चले गए और अपना कौशल दिखाया।

तो, संगीतमय भाग में, रोंडो उन भागों से बना होता है, जिन्हें लगातार दोहराया जाता है (सामान्य वाले कहा जाता है Refrains द्वारा) और व्यक्तिगत एपिसोड जो कि रिफ्रेन्स के बीच ध्वनि करते हैं। रैंडो फॉर्म को लेने के लिए, रिफ्रेन को कम से कम तीन बार आयोजित किया जाना चाहिए।

सोनाटा रूप, तो हम आपको मिल गए! सोनाटा रूप या, जैसा कि कभी-कभी कहा जाता है, सोनाटा रूपक का रूप संगीत कार्यों का सबसे सही और जटिल रूप है।

सोनाटा फॉर्म का आधार दो मुख्य विषयों पर निर्भर करता है - उनमें से एक को कहा जाता है "मुख्य" (एक जो पहले लगता है), दूसरा - "आकस्मिक"। इन नामों का मतलब है कि विषयों में से एक मुख्य कुंजी में गुजरता है, और दूसरा - माध्यमिक (प्रमुख, उदाहरण के लिए, या समानांतर) में। साथ में, ये थीम डिजाइन में विभिन्न परीक्षणों से गुजरती हैं, और फिर आश्चर्य में, दोनों आमतौर पर एक ही कुंजी में ध्वनि करते हैं।

सोनाटा फॉर्म में तीन मुख्य भाग होते हैं:

• प्रदर्शनी (पहले, दूसरे और अन्य विषयों की जनता के लिए प्रस्तुति);
• विकास (वह चरण जिस पर गहन विकास होता है);
• एक पुनरावृत्ति (यहाँ प्रदर्शनी में आयोजित विषयों को दोहराया जाता है, उसी समय उनका अभिसरण होता है)।

सोनाटा रचनाकारों के इतने शौकीन हैं, कि इसके आधार पर, उन्होंने कई रूपों को बनाया है जो विभिन्न मापदंडों द्वारा मुख्य मॉडल से भिन्न होते हैं। उदाहरण के लिए, आप सोनाटा रूप की ऐसी किस्मों को नाम दे सकते हैं रोंडो सोनाटा (रोंडो के साथ सोनाटा का मिश्रण), विकास के बिना सोनाटा, बजाय एक एपिसोड के साथ सोनाटा (याद रखें, तीन-भाग जटिल रूप में एपिसोड के बारे में क्या कहा गया था? कोई भी फॉर्म एक एपिसोड बन सकता है - अक्सर ये विविधताएं हैं) संगीत कार्यक्रम (डबल एक्सपोज़र के साथ - सोलोनिस्ट और ऑर्केस्ट्रा में, पुनर्जन्म की शुरुआत से पहले विकास के अंत में एकल कलाकार के गुणु कैडेंजस के साथ), sonatina (छोटी सोनाटा), सहानुभूतिपूर्ण कविता (सबसे बड़ा कैनवास)।

लोप - यह रूप है, एक बार सभी रूपों की रानी। एक समय में, फुगु को सबसे सही संगीत रूप माना जाता था, और अब तक, फुग के संगीत के लिए दृष्टिकोण विशेष है।

फ़ॉग एक एकल विषय पर बनाया गया है, जिसे तब बारी-बारी से अलग-अलग आवाज़ों (अलग-अलग उपकरणों के लिए) में अपरिवर्तित रूप में दोहराया जाता है। ठगना शुरू होता है, एक नियम के रूप में, एक-आवाज़ और तुरंत विषय की पकड़ के साथ। यहां एक और आवाज़ इस विषय पर प्रतिक्रिया देती है, और पहले उपकरण पर प्रतिक्रिया के दौरान जो आवाज़ आती है, उसे विरोधाभास कहा जाता है।

जबकि विषय अलग-अलग आवाज़ों में चल रहा है, फ़्यूज़ का एक्सपोजर सेक्शन जारी है, लेकिन जैसे ही विषय प्रत्येक आवाज़ में पास हुआ, विकास शुरू होता है जिसमें विषय पूरी तरह से पूरा नहीं हो सकता है, सिकुड़ता है और, इसके विपरीत, विस्तार से। लेकिन केवल विकास में ही क्यों नहीं होता है ... फ़्यूग्यू के अंत में, मुख्य टॉन्सिल को बहाल किया जाता है - इस सेक्शन को फ़्यूजी का पुनरावृत्ति कहा जाता है।

इस पर आप पहले ही रुक सकते हैं। संगीत कार्यों के लगभग सभी मुख्य रूपों का नामकरण हमारे द्वारा किया गया है। यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि अधिक जटिल रूपों में कुछ सरल शामिल हो सकते हैं - सीखें कि उनका पता कैसे लगाया जाए। और अक्सर दोनों सरल और जटिल रूपों को विभिन्न चक्रों में संयोजित किया जाता है - उदाहरण के लिए, एक साथ फार्म सुइट या सोनाटा-सिम्फोनिक चक्र.