ए खाचटुरियन "बहाना": इतिहास, वीडियो, सामग्री, दिलचस्प तथ्य

ए। खाचरटियन "बहाना"

अराम इलिच खाचटुरियन एक उत्कृष्ट सोवियत संगीतकार है जिसका संगीत कोई सीमा नहीं जानता है और किसी भी दिल में प्रतिक्रिया पाता है। उनकी रचनाएं असाधारण रूप से सुंदर हैं और सामग्री की गहराई में भिन्न हैं; इसके अलावा, वे अपनी पूर्णता में राजसी हैं, जैसे कि बैले "स्पार्टक" के लिए संगीत। संगीतकार की समृद्ध रचनात्मक विरासत में दुनिया भर के श्रोताओं को प्रसन्न करने वाले कई काम हैं, उनमें से बैले "गायन" का प्रसिद्ध "स्वॉर्ड डांस" और बैले "गायन" का शानदार "और निस्संदेह, संगीतकार द्वारा रचित" वाल्ट्ज "शानदार है। संगीत के आधार पर उन्होंने नाटक एम.यू. लेर्मोंटोव "बहाना"।

सृष्टि का इतिहास

1941 में महान रूसी कवि, गद्य लेखक और नाटककार मिखाइल यूरीविच लेर्मोंटोव की असामयिक मौत के दिन से ठीक एक सौ साल पहले इसे अंजाम दिया गया था। मॉस्को थियेटर इस दुखद वर्षगांठ के लिए यूजीन वख्तंगोव ने अपने अमर नाटक "मस्केरडे" के उत्पादन को फिर से शुरू करने का फैसला किया। रुबेन निकोलाइविच सिमोनोव, जिन्होंने हाल ही में मुख्य निदेशक का पद लिया था, वे पहले से खेले जाने वाले संगीत सामग्री को बदलना चाहते थे, और चूंकि वह खाचतुरियन के काम से अच्छी तरह से परिचित थे, निर्देशक ने उन्हें संगीत की रचना का काम सौंपा। अराम इलिच, जिन्होंने उस समय पहले से ही खुद को एक शानदार नाटकीय संगीतकार होने के लिए दिखाया था, जो जानते थे कि मंच की प्रस्तुतियों में पूरी तरह से महसूस करना और जीना कैसे है, इस प्रस्ताव को खुशी के साथ स्वीकार किया। सबसे पहले, वह वख्तंगोव थियेटर के बहुत शौकीन थे, और दूसरी बात, उन्होंने सरल नाटक की प्रशंसा की। खचाटुरियन ने 1938 में इस प्रदर्शन को देखा और थोड़ा आश्चर्यचकित हुआ कि अलेक्जेंडर ग्लेज़ुनोव, जिन्होंने वेसवोलॉड मेयेरहोल्ड के निर्माण के लिए संगीत तैयार किया था, ने स्वयं वाल्ट्ज नहीं लिखा था, और मुख्य चरित्र ने उसके लिए बहुत उत्साह से बात की थी। नाटक में प्रसिद्ध "वाल्ट्ज-फंतासी" का उपयोग किया गया था। एम.आई. Glinka।

खाचतुरियन ने बिना देर किए वख्तंगोव थिएटर के आदेश पर काम शुरू किया और उत्साह से काम किया, हालांकि उन्होंने अभी भी मामूली कठिनाइयों का अनुभव किया, अर्थात्, एक वाल्ट्ज लिखना। अराम इलिच कुछ नया, योग्य बनाना चाहता था। आवश्यक माधुर्य संगीतकार के दिमाग में अप्रत्याशित रूप से आया, एक सत्र के दौरान, जब उसने उस कलाकार के लिए तस्वीर खिंचवाई जिसने उसके चित्र को चित्रित किया। यह प्रसिद्ध वाल्ट्ज में दूसरा विषय बन गया है। बाद में संगीत की रचना बहुत तेज़ी से हुई और 21 जून, 1941 को यह नाटक मस्काराडे के प्रीमियर में लगा। और फिर एक भयानक युद्ध शुरू हुआ, जिसने प्रदर्शन के भाग्य को पूर्व निर्धारित किया। हालांकि, 1943 में संगीतकार ने संगीत से नाटक के लिए सबसे दिलचस्प संख्याओं को फिर से संकलित किया और उन्हें एक सूट में बनाया।

रोचक तथ्य

  • संगीतकार ने एम। लेर्मोंटोव के नाटक "मस्केरडे" के लिए अपनी अद्भुत वाल्ट्ज अल्ला अलेक्जेंड्रोवना कज़ान को समर्पित की - एक अद्भुत अभिनेत्री जिसने नीना अर्बेनिना की भूमिका निभाई।
  • दुर्भाग्य से, नाटक थियेटर का जीवन। द्वितीय विश्व युद्ध के पूर्व संध्या पर एम। लेर्मोंटोव "मास्केरडे के नाटक पर ई। वख्तंगोव बहुत छोटा था। दुश्मन के विमान पर छापे के दौरान, रूस के सम्मानित कलाकार वसीली कुजा की मृत्यु दुश्मन के उड्डयन के छापे में हुई, जिसमें प्रिंस ज्वेज्डिच की भूमिका थी। इसके अलावा, इस गोलाबारी के दौरान थिएटर की इमारत को काफी नुकसान पहुंचा था।

  • कलाकार, जिसने अराम इलिच खाचटुरियन के चित्र को चित्रित किया, एक पोजिंग सत्र के दौरान जिसके लिए संगीतकार ने अपने प्रसिद्ध वाल्ट्ज के विषयों में से एक को "सुना", उसे एवगेनिया व्लादिमीरोवना पास्टर्नक कहा जाता था। वह एक प्रसिद्ध कवि और प्रसिद्ध उपन्यास "डॉक्टर ज़ीवागो" के लेखक की पहली पत्नी थीं, जो पास्टरर्नक बोरिस लियोनिदोविच हैं।
  • मिखाइल लेर्मोंटोव ने नाटक "बहाना" के रूप में एक बहुत ही कम उम्र के व्यक्ति के रूप में ऐसा गहरा काम किया, उस समय वह केवल 21 वर्ष का था। नाटक तुरंत सेंसरशिप प्रतिबंध के तहत गिर गया, और हालांकि नाटककार को इसे तीन बार फिर से करना पड़ा, हालांकि, उन्होंने इसे कभी भी प्रिंट में या मस्केरेड मंच पर नहीं देखा। सेंसरशिप ने नाटक को इस कारण से मना किया कि यह एंगेलहार्ड कॉस्ट्यूम बॉल्स के खिलाफ अनुचित टिप्पणी है, जो शाही परिवार के सदस्यों द्वारा दौरा किया गया था। इसके अलावा, राय व्यक्त की गई थी कि नाटक ने इस मामले का वर्णन किया है जो वास्तव में सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था।
  • 1982 में, आर्मेन खाचरियन के एक छात्र, अर्मेनियाई संगीतकार एडगर होवनहिस्यान ने बैले "मास्केरेड" के लिए एक अंक बनाया। यह नाटक के लिए संगीत पर आधारित था, साथ ही एक उत्कृष्ट उस्ताद द्वारा अन्य कार्यों के टुकड़े भी थे। कोरियोग्राफिक प्रदर्शन का मंचन पहले ओडेसा के ओपेरा और बैले थियेटर में किया गया था। प्रीमियर शो उसी 1982 के वसंत में हुआ था।

सामग्री

अरैम खाचटुरियन ने नाटक के संगीत डिजाइन में खेले गए पांच सबसे प्रमुख नंबरों के अपने सूट की रचना की।

चक्र शुरू होता है वाल्ट्ज। इस काम को संगीतकार के सबसे शानदार कामों में से एक माना जाता है। एक चित्र के रूप में उनका संगीत इतना अधिक नहीं है: यह लरमोंटोव के नाटक के सभी दृश्यों को बहुत स्पष्ट रूप से दर्शाता है। वाल्ट्ज संगीत रहस्यमय रूप से सुंदर है, लेकिन साथ ही यह कुछ राक्षसी महसूस करता है। एक भावुक रूप से भावुक, टुकड़े के पहले वाक्यांशों की मधुर रेखा को एक दुखद परिणाम के खतरनाक पूर्वाभास से भर दिया जाता है। अगला विषय पहले वाले की तुलना में बहुत विपरीत है: यह बहुत ही मार्मिक और प्रेरित है, क्योंकि यह मुख्य चरित्र की रोमांटिक छवि को दर्शाता है। वाल्ट्ज के मध्य भाग, जिसमें केवल चालीस बार शामिल हैं, अपनी पूरी तरह से मधुर धुन और पूर्ण कॉर्ड संगत के साथ गेंद की एक तस्वीर खींचता है। यहां तक ​​कि यह माजुरका और पोलोनेज की लयबद्ध पैटर्न को भी खिसका देता है। और फिर आश्चर्य: विद्रोही वाल्ट्ज रिटर्न।

वाल्ट्ज (सुनो)

सुइट का दूसरा कमरा है नोक्टाँन। यह एक सुंदर गीतात्मक टुकड़ा है जिसमें वायलिन द्वारा एक अभिव्यंजक राग का प्रदर्शन किया गया है। शहनाई की आवाज़ों से सजे एक कड़े वाद्य की काल्पनिक मूक ध्वनि, जेंटल संगत की पृष्ठभूमि के खिलाफ की जाती है। यह सब काम को एक विशेष अंतर्दृष्टि और ईमानदारी देता है। प्रदर्शन में, यह संगीत मुख्य चरित्र की छवि के साथ जुड़ा हुआ है: वह सभी गीतात्मक दृश्यों में नीना अर्बेनिना के साथ है।

निशाचर (सुनो)

सुइट का तीसरा नाटक शानदार और सुरुचिपूर्ण है। एक प्रकार का नृत्य। एक तेज, विचित्र लयबद्ध पैटर्न के साथ टेम्परामेंटल बॉलरूम नृत्य जो एक चंचल चरित्र बनाता है। ऑर्केस्ट्रा की समृद्ध ध्वनि एक हर्षित मनोदशा देती है, जिसमें संगीत सामंजस्यपूर्ण रूप से एक उत्सव के आनंदमय वातावरण को फिट करता है। यह केवल मज़ारुका के मध्य एपिसोड में है कि ऑर्केस्ट्रेशन अधिक पारदर्शी हो जाता है और एक गीतात्मक अर्थ प्राप्त करता है।

मजुरका (सुनो)

रोमांस - चौथा, चक्र का सबसे छोटा टुकड़ा: केवल 54 बार। चरित्र में, वह पहले दो नंबरों के बहुत करीब है, क्योंकि वह नाटक की मुख्य पात्र नीना अर्बेनिना का भी अनुकरण करती है। एक सुरुचिपूर्ण अभिव्यंजक मधुर रेखा को संतृप्त किया जाता है और ऑर्केस्ट्रा के वायलिन समूह द्वारा स्वतंत्र रूप से गाया जाता है और फिर न केवल इस संख्या के, बल्कि पूरे सुइट के गीतात्मक चरमोत्कर्ष तक पहुंचता है।

रोमांस (सुनो)

सरपट - फाइनल, सुइट का आखिरी हिस्सा फिर से श्रोता को एक रंगीन छुट्टी के माहौल में लौटाता है। यह जीवंत और त्वरित नृत्य उन सभी चीजों के प्रति उदासीन संग्रह करता है, जो हर चीज के प्रति उदासीन हैं। संगत की धड़कन की लय के फ्रेम में लगातार वुडविंड इंस्ट्रूमेंट्स के जंपिंग इंटेन्शन, आइडल क्राउड की भंगुरता और लापरवाही को दर्शाते हैं। अचानक सब कुछ बंद हो जाता है और पूरी तरह से चुप्पी अपने छोटे ताल के साथ शहनाई को तोड़ देती है। हालांकि, जल्द ही बांसुरी अपने सरपट के रूपांकनों के साथ फिर से प्रवेश करती है, और कैंटर फिर से उसी उत्साह के साथ लगता है।

सरपट (सुनो)

ड्रामा एम। यू को सूट अरैम खाचटुरियन, संगीत से बना है। Lermontov लगभग अस्सी साल पहले "बहाना", और आज बहुत प्रासंगिक है। उसने अपनी नवीनता नहीं खोई है, और इसलिए अभी भी दुनिया के प्रमुख ऑर्केस्ट्रा समूहों द्वारा किए गए सबसे अच्छे संगीत कार्यक्रमों में सफलतापूर्वक खेलना जारी है।

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