पीआई Tchaikovsky "सिम्फनी नंबर 5"
आदमी और उसका भाग्य - यह उसके जीवन भर का एक जटिल दार्शनिक विषय है जिसने महान रूसी संगीतकार पीटर इलिच त्चिकोवस्की को पीड़ा दी। मानसिक पीड़ा से लगातार पीड़ित और गहरी मनोवैज्ञानिक संकट की स्थिति में, उन्होंने अपने लेखन में अपने सभी दर्दनाक अनुभवों को प्रतिभाशाली रूप से प्रदर्शित किया। मानव जीवन और रॉक की दुर्जेय शक्ति के बारे में बताने वाले जीनियस मेस्ट्रो का पहला ऐसा काम था, "सिम्फनी नंबर 4", और इस विषय को "सिम्फनी नंबर 5" में जारी रखा गया था - एक काम जो एक अद्भुत रूसी शिक्षक था सेर्गेई इवानोविच तानेव पीटर इलिच के सर्वश्रेष्ठ कार्यों में से एक के रूप में वर्णित है।
सृष्टि का इतिहास
1877 में पीटर इलिच Tchaikovskyअपने काम में गीत-मनोवैज्ञानिक दिशा से दूर जाते हुए, उन्होंने एक ऐतिहासिक रचना लिखी - दायक आध्यात्मिक आकांक्षा का फल, जिसमें अविश्वसनीय बल के साथ उन्होंने मनुष्य की लड़ाई को भाग्य की अनिवार्यता के साथ प्रदर्शित किया - भाग्य। संगीतकार की यह रचना, जिसने मनोवैज्ञानिक नाटक के रूप में रूसी संगीत के इतिहास में प्रवेश किया, "सिम्फनी नंबर 4"दस साल बीत चुके हैं, लेकिन 37 साल की उम्र में उस्ताद को परेशान करने वाली समस्याओं ने उनकी आत्मा को उत्तेजित करना जारी रखा। इतने लंबे समय तक, Tchaikovsky के विचारों, भावनाओं, जीवन और धर्म पर दृष्टिकोण ने निस्संदेह बदल दिया है। कुछ के साथ उन्होंने इस्तीफा दे दिया। , लेकिन वह कुछ महत्वपूर्ण नहीं समझता था, लेकिन, फिर भी, वह फिर से उसके लिए चिंता के विषय पर फिर से परिलक्षित होता है: मनुष्य, भाग्य और घातक बल जो उज्ज्वल है कि हर चीज के लिए प्रयास को बाधित करते हैं।
वह कठिन परिश्रम से उस विचार और मानसिक पीड़ा को सहन करने की कोशिश कर रहा था जिसने प्योत्र इलिच को त्रस्त कर दिया था। 1887 की शरद ऋतु में, मेस्ट्रो द जादूगरनी के प्रीमियर प्रदर्शन पर मरिंस्की थिएटर में कंडक्टर के कंसोल के पीछे खड़ा था, फिर उन्हें सिम्फनी संगीत समारोहों में भाग लेने के लिए मास्को में आमंत्रित किया गया था। तब उनका बर्लिन, लीपज़िग, हैम्बर्ग, प्राग, लंदन और पेरिस की यात्रा के साथ यूरोप में एक बड़ा संगीत कार्यक्रम था। 48 वर्षीय संगीतकार के लिए ये दौरे नए सुखद परिचितों के साथ विजयी और समृद्ध थे। इसके बाद, Tchaikovsky ने नॉर्वे के एक संगीतकार के साथ मुलाकात की यादें ताजा कीं। एडवर्ड ग्रिज द्वाराऔर हैम्बर्ग में फिलहारमोनिक सोसाइटी के अस्सी वर्षीय निर्देशक के साथ, आदरणीय थियोडोर एवे-लैल्मैन, जिन्हें पीटर इलिच ने अपना महान दोस्त कहा था।
चार महीने की थकाऊ यात्राओं के बाद अपनी मातृभूमि में वापस लौटते हुए, अप्रैल 1988 में, त्चिकोवस्की फ्रोल्स्कोस्कॉय संपत्ति से सेवानिवृत्त हो गए और अपने नए काम, सिम्फनी नंबर 5 पर काम करना शुरू कर दिया, एक विचार, जिसके बारे में उन्हें नफरत थी, जबकि वह अभी भी विदेश में थे। उस समय संगीतकार की मानसिक स्थिति तनावपूर्ण बनी रही, और सबसे पहले सिम्फनी की रचना उसे इतनी कठिनाई के साथ दी गई कि उस्ताद को अपनी ताकत पर संदेह होने लगा: क्या उसकी रचनात्मक क्षमता सूख गई थी। हालांकि, अगस्त के मध्य तक, निरंतर परिवर्तन और परिवर्तन के साथ बनाया गया कार्य पूरा हो गया था, और गिरावट में पूरी तरह से सही हो गया था।
पांचवीं सिम्फनी का प्रीमियर प्रदर्शन उसी वर्ष 5 नवंबर को सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक सोसायटी के एक संगीत कार्यक्रम में आयोजित किया गया था, जिसके कार्यक्रम में केवल पीटर इलिच द्वारा काम किया गया था। मॉस्को के संगीत प्रेमी 10 दिसंबर को रूसी म्यूजिकल सोसाइटी द्वारा प्रस्तुत एक संगीत कार्यक्रम में संगीतकार की नई रचना से मिले। दोनों राजधानियों में, लेखक स्वयं कंडक्टर के रुख के पीछे खड़ा था। सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को के श्रोताओं ने सौहार्दपूर्ण तरीके से सिम्फनी स्वीकार की, हालांकि, नए काम के बारे में आलोचकों की राय एकमत नहीं थी, और उस्ताद ने खुद अपने काम के बारे में बहुत ही बेबाकी से बात की। दोस्तों को लिखे पत्रों में, उन्होंने लिखा कि वह उन्हें असफल मानते थे: बहुत मोटिवेट, निष्ठाहीन और यहां तक कि प्रतिकारक भी। कुछ महीने बाद ही हैम्बर्ग में सिम्फनी के प्रदर्शन के बाद, Tchaikovsky ने अपनी रचना के लिए अपना दृष्टिकोण बदल दिया, अंत में अपनी गरिमा को पहचानते हुए।
रोचक तथ्य
- पीटर इलिच त्चिकोवस्की ने "सिम्फनी नंबर 5" लिखा था जो किलिन के शहर के पास स्थित एस्टेट "फ्रोलोव्स्को" से सेवानिवृत्त हो रहा था। संगीतकार को यह "स्वर्गीय स्वर्ग" इतना पसंद आया कि उसने इसे खरीदने और वहाँ दफन होने का भी सपना देखा। संपत्ति की सुरम्य प्रकृति ने प्योत्र इलिच को न केवल एक शानदार सिम्फनी की रचना करने के लिए प्रेरित किया, बल्कि हेमलेट ओवरचर-फंतासी जैसी उत्कृष्ट कृतियों को भी प्रस्तुत किया। बैले "स्लीपिंग ब्यूटी", सेक्सट "द मेमोरी ऑफ़ फ्लोरेंस", रोमांस (ऑप। 65)। इसके अलावा, "फ्रोलोव्स्की" में उस्ताद ने इंस्ट्रूमेंटेशन किया ओपेरा "हुकुम की रानी".
- फिफ्थ सिम्फनी पहला काम था, जिसका प्रीमियर प्रदर्शन खुद त्चिकोवस्की ने किया था। संगीतकार को कंडक्टर के सांत्वना के लिए उठना पसंद नहीं था, क्योंकि उन्हें कम उम्र में एक बुरा अनुभव था, जिसने अपने जीवन के बाकी हिस्सों के लिए प्रतिकूल यादें छोड़ दी थीं। उठने की कोशिश "जटिल" पर काबू पाने के लिए, पीटर इलिच ने अपनी आंतरिक शक्ति के साथ खुद को बैटन लेने और ऑर्केस्ट्रा तक खड़े होने के लिए मजबूर किया।
- 1888 में, यूरोप के अपने दौरे के दौरान, पीटर इलिच ने हैम्बर्ग में फिलहारमोनिक सोसाइटी के संस्थापक और निदेशक, थियोडोर एव-लेलमैन से मुलाकात की, जिन्होंने अपनी सम्मानजनक अस्सी साल की उम्र के बावजूद, संगीतकार के संगीत कार्यक्रम आयोजित किए। आदरणीय बूढ़े आदमी के साथ सुखद संभोग, सभी Tchaikovsky की रिहर्सल में भाग लेने, उस्ताद कई अच्छी यादें छोड़ गए। इस तरह के एक सम्मानित व्यक्ति के लिए उनके सम्मान की गवाही देने के लिए, पीटर इलिच ने उन्हें अपना नया काम समर्पित किया, एक बड़े दौरे के बाद लिखा - "सिम्फनी नंबर 5"। अगले साल के वसंत में, संगीतकार विशेष रूप से हैम्बर्ग का दौरा करने के लिए अपने समर्पण को प्रस्तुत करने के लिए Ave-Lallemand, हालांकि, दुर्भाग्य से, बीमारी के कारण, एक बुजुर्ग व्यक्ति संगीत कार्यक्रम में शामिल नहीं हो सका।
- संयुक्त राज्य अमेरिका में, "सिम्फनी नंबर 5" शुरू में बहुत ही बेदर्दी से अभिवादन किया गया था। कार्य जनता द्वारा इतना नापसंद किया गया था कि संगीत कार्यक्रमों के बाद इसे आक्रामक रूप से स्थापित किया गया था, और समाचार पत्रों के प्रकाशनों में टचीकोवस्की को "जंगली कोसैक" और "जंगली कलमीक" कहा जाता था।
- "सिम्फनी नंबर 5" के दूसरे भाग से प्रसिद्ध एकल सींग आर्केस्ट्रा की कठिनाइयों में शामिल है। इस एकल के प्रदर्शन की गुणवत्ता सींग खिलाड़ी के पेशेवर कौशल का अनुमान है।
- सिम्फनी के प्रदर्शन को सुनने के बाद, कई लोग मानते हैं कि इंट्रो पार्ट बास शहनाई द्वारा बजाया जाता है। वास्तव में, संगीतकार ने अपना आचरण दो को सौंपा था शहनाई, कम टेसिटुरा में एकसमान ध्वनि, इस यंत्र के लिए विशिष्ट नहीं है। यह विषय शहनाई के लिए आर्केस्ट्रा की कठिनाइयों की सूची में शामिल है।
सामग्री
सिम्फनी नंबर 5 (ई-मोल) एक चार-भाग की रचना है जो पहली और दूसरी शहनाई द्वारा एक कठोर और दु: खद विषय के साथ शुरू होती है जो एक कम रजिस्टर में बजने वाले कड़े उपकरणों की उदास संगत के लिए एकजुट होती है। इसके मूल में, यह एक शोक मार्च है, जो जीवन भर एक व्यक्ति का पीछा करने वाली अपरिहार्य, घातक शक्तियों का प्रतीक है। शायद यही वजह है कि संगीतकार पूरे काम के माध्यम से परिचय में बताए गए भाग्य के गंभीर विषय का संचालन कर रहे हैं।
- पहला भाग - एंडी। एलेग्रो कोन एनिमा। मुख्य भाग, जो तुरंत परिचय का अनुसरण करता है, पहली बार में बहुत शांत और डरपोक लगता है। शहनाई द्वारा प्रदर्शन किया और अलगोजा यह परिचय के विषय में चरित्र के करीब है और सबसे पहले एक उदास मार्च जैसा दिखता है। इसके अलावा, संगीत महत्वपूर्ण रूप से रूपांतरित हो जाता है: तीक्ष्ण लय के कारण आंदोलन चटक हो जाता है। धीरे-धीरे गतिशीलता बढ़ने से खंड का एक भावनात्मक चरमोत्कर्ष होता है। तेजी से विकसित हो रहा मुख्य भाग एक नई संगीत छवि को जन्म देता है - एक साइड पार्ट के एक रोमांटिक स्पर्श के साथ एक राग, जिसका मध्य भाग एक कोमल और कामुक वाल्ट्ज है। फिर गेय विषय को तेज राग द्वारा बाधित किया जाता है, एक नाटकीय संगीत विवरण पर वापस लौटता है। टकराव की तीव्रता के विकास में वृद्धि हो रही है, और संगीत की त्रासदी बढ़ जाती है।
- दूसरा भाग - एन्डांटे कैंटाबाइल, कोन एलकुना लाइसेंजा, जो त्चिकोवस्की के गीत का सबसे चमकदार उदाहरण है, एक उदास गाना बजानेवालों के साथ शुरू होता है violas, cellos और डबल बेसजिस पर हॉर्न हॉर्न सोलो है, फिर सुपरिंपोज किया जाता है। शहनाई के गेय रूपांकनों और ओबाउ। सब कुछ माधुर्य की अंतहीन बाढ़ के साथ एक सुंदर अभिव्यंजक झोपड़ी में विकसित होता है, जो चट्टान के कठोर विषय से अचानक बाधित होता है। थोड़े विराम के बाद, एलीग का विषय लौटता है, लेकिन इस बार यह गहन विकास प्राप्त करता है, और अधिक अभिव्यंजक बन जाता है। फिर रमणीय मनोदशा को तोड़ते हुए, जैसा कि वह था, अपने रास्ते में सब कुछ दूर करते हुए, भाग्य के भाग्य का लेटमोटिफ फिर से फट जाता है, और इसके पीछे दूसरे भाग का मुख्य विषय खुशी से सुनाई देता है।
- तीसरा भाग। एलेग्रो मॉडरेटो। यह एक मीठा गीत है वाल्ट्ज एक वाद्य से दूसरे वाद्य में एक सुंदर मधुर रेखा के साथ। खंड का निविदा विषय, जो सपनों की दुनिया में चिंता की हलचल से दूर जाता है, धीरे-धीरे सख्ती से विकसित होने लगता है और स्वतंत्रता और चौड़ाई हासिल करता है। सभी भ्रम और चिंताएं दूर हो जाती हैं और यहां तक कि शहनाई और बेसून द्वारा किए गए भाग्य का भयानक विषय केवल टुकड़ा के अंत में खुद को याद दिलाता है।
- चौथा भाग। फाइनल। एन्डांटे मेस्टोसो। एलेग्रो विविसे। वाल्ट्ज की अंतिम ध्वनियों में ध्वनि होने का समय नहीं था, क्योंकि अंतिम भाग पूरी तरह से शुरू हुआ था। सबसे पहले, यह धीमी गति से मार्च के रूप में, प्रवेश का एक रूपांतरित विषय है, हालांकि अब यह संगीतकार द्वारा रंग में सशर्त और साहसी के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। इसके बाद, एक छवि आक्रमण करती है, जो अपने तेज स्वभाव से मिलती-जुलती है और एक राष्ट्रीय त्यौहार के दृश्य को गति देती है। हालांकि, रॉक की थीम, पूरे ऑर्केस्ट्रा की आवाज के माध्यम से काटकर, फिर से और फिर से खुद को स्वाभाविक रूप से घोषित करता है। इसके बाद, वह अपना भयानक अर्थ खो देती है और एक शानदार विजयी समापन में, एक प्रमुख मूड में लगती है।
महान रूसी संगीतकार को एक सौ बीस साल से अधिक समय बीत चुका है पीटर इलिच Tchaikovsky दर्शकों को संगीत के उनके आकर्षक सौंदर्य "सिम्फनी नंबर 5" के लिए प्रस्तुत किया। इस समय, संगीत समीक्षक और प्रसिद्ध कंडक्टर इस उत्कृष्ट कार्य के छिपे हुए अर्थ को समझने और उस्ताद के विचार को जानने की कोशिश कर रहे हैं: किसने अपने भाग्य के साथ एक आदमी की भयंकर लड़ाई में विजेता के रूप में उभर कर आए?
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