जोसेफ हेडन सिम्फनी 103 "ट्रेमोलो टिमपनी के साथ"
हेडन का सिम्फोनिक कार्य असीम है। ऐसा माना जाता है कि पूरे रचनात्मक तरीके से संगीतकार ने लगभग 150 सिम्फनी लिखीं, लेकिन उनमें से केवल 104 ही हमारे समय तक पहुँच पाए। हेडन की 103 वीं सिम्फनी न केवल संगीत शैली का एक मॉडल है, बल्कि रचनाओं की रचनाओं की चोटियों में से एक है।
हमारे पृष्ठ पर जोसेफ हेडन द्वारा दिलचस्प तथ्य, इतिहास और सिम्फनी Joseph103 की सामग्री जानें।
सिम्फनी के निर्माण का इतिहास "कांपोलो टिमपनी के साथ"
ऑस्ट्रियाई संगीतकार का संगीत ब्रिटेन में पहली बार दौरे पर जाने से बहुत पहले से जाना जाता था। इसके अलावा, हेडन की रचनाएं लोकप्रिय थीं और अक्सर लंदन के चरणों में प्रदर्शन किया जाता था। जोसेफ खुद मानते थे कि ये उनके जीवन के सबसे खुशी के साल थे।
1794 में, हेडन दूसरी बार लंदन के दौरे पर जाएंगे। वहाँ, सर्दियों में, वह "6 लंदन सिम्फनीज़" की रचना करना शुरू कर देगा, जिसके बीच 103 वीं सिम्फनी "विद टैरमोलो टिमपनी" थी।
पहली बार रॉयल लंदन थिएटर "कोवेंट गार्डन" के मंच से काम किया गया था। Giovanni Battista Viotti को कंडक्टर नियुक्त किया गया था। प्रदर्शन एक वास्तविक बड़ी बात थी।
प्रीमियर के अगले दिन, दैनिक समाचार पत्र "मॉर्निंग क्रॉनिकल्स" काम की सकारात्मक समीक्षा से अधिक लिखेगा:
"सर, जोसेफ हेडन ने हमें एक और नई सिम्फनी दिखाई। फलप्रद हेडन, जैसा कि हमेशा हवा, सामंजस्य के रूप में सरल और अविश्वसनीय रूप से प्रकाश बनाने में कामयाब रहा। परिचय ने हमें बीटेड सांस के साथ संगीत सुनने के लिए प्रेरित किया। आकर्षक एलीग्रो और एंडेंटे को एक एनकोर के लिए प्रदर्शन किया गया। विशेष रूप से मिनुेट्स। तीनों, यह असामान्य रूप से मीठा और चंचल था, जैसे कि एक गति में बदल गया। "
प्रसिद्ध अंग्रेजी पत्रिका "द सन" बाद में प्रीमियर के लिए एक समीक्षा लिखेगा:
"हेडन की नई सिम्फनी जनता के साथ एक बड़ी सफलता थी। यह भव्यता और कल्पना का एक उज्ज्वल मिश्रण है। तालियों की गड़गड़ाहट लंबे समय तक नहीं मरती थी, और दूसरा हिस्सा दोहराना था!"
बाद में, प्रीमियर वियना में आयोजित किया गया था। विशेष रूप से ऑस्ट्रियाई जनता के लिए, हेडन ने शेष जनता के लिए अंतिम भाग से पहले एक छोटा सा प्रवेश किया। जिस समय से 103 सिम्फनी की पहली बार आवाजें आईं, वह रचना विश्व पटल से गायब नहीं हुई और आज भी समाज में लोकप्रिय है।
रोचक तथ्य
- सिम्फनी का नाम "कांपोलो टिमपनी" है, क्योंकि यह ऑर्केस्ट्रेशन की विशेषताओं को बताता है।
- हेडन की 103 वीं सिम्फनी "विद अ ट्रेमोलो टिमपनी" को आधुनिक फिल्म "ऑन द वर्ज" में आंशिक रूप से सुना जा सकता है, जिसे 2012 में रिलीज़ किया गया था।
- सिम्फनी का प्रीमियर इंग्लैंड के प्रसिद्ध थिएटर "कोवेंट गार्डन" में हुआ।
- सिम्फोनिक कार्य "फ्रॉम ट्रेमोलो टिमपानी" लंदन के छह प्रसिद्ध सिम्फनी में से एक है।
- तीसरे भाग का मुख्य विषय उस समय लोकप्रिय एक अन्य काम से उधार लिया गया है, जिसे ओपेरा से "द एबडक्शन फ्रॉम द सेरेल" मोज़ार्ट द्वारा दिया गया है।
- अंग्रेजी में, रचना को "ड्रमरोल" कहा जाता है, जो ड्रम रोल के रूप में अनुवाद करता है।
- रिचर्ड वैगनर ने विशेष रूप से प्रतिभाशाली जोसेफ हेडन के रचनात्मक कार्यों को सम्मानित किया, इसलिए 1831 में उन्होंने पियानो के लिए कुछ सिम्फोनिक रचनाओं को स्थानांतरित कर दिया, 103 वाँ सिम्फनी इन कार्यों की संख्या में शामिल थी।
- दूसरे भाग में, संगीतकार प्रामाणिक क्रोएशियाई लोक गीतों का उपयोग करता है। जिनमें से एक गाना "लिटिल गर्ल ट्रामन्स द क्रीक" है।
- सिम्फनी का प्रदर्शन करने वाले ऑर्केस्ट्रा में लगभग साठ लोग शामिल थे। उन दिनों में, यह दुनिया में संगीतकारों की संख्या के मामले में सबसे बड़ा ऑर्केस्ट्रा था।
- प्रीमियर के दिन सिम्फनी के अलावा, अन्य काम किए गए थे। पियानो रचनाएं मेस्त्रो हेडन ने खुद निभाई थीं।
- सिम्फनी के सभी हिस्सों की अवधि में आधा घंटा लगता है।
- पहले भाग के विषय में, प्राचीन गाना बजानेवालों "डीस इरे" को एन्क्रिप्ट किया गया है।
कंडक्टरों द्वारा व्याख्या
यह कोई रहस्य नहीं है कि न केवल ध्वनि की गुणवत्ता और ऑर्केस्ट्रा के खिलाड़ियों के साथ तालमेल, बल्कि युग की शैली का भी प्रतिबिंब है और संगीत की शब्दार्थ सामग्री कंडक्टर पर निर्भर करती है। वर्तमान में, सिम्फनी पर्याप्त रूप से दुनिया के प्रमुख संगीत चरणों पर किया जाता है। सिम्फनी के तीन सबसे सफल प्रदर्शनों पर विचार करें:
- बर्लिन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा का संचालन हर्बर्ट वॉन कारजान ने किया। सुदूर रमणीय टिमपनी श्रोता को अनुकूलित करती है। कंडक्टर धीरे से गतिशीलता का निर्माण करता है, परिचय के विषयों और पहले भाग के संपर्क के बीच विरोधाभासों को नरम करता है। उपकरणों की शुद्धता और पारदर्शिता को नोट करना मुश्किल नहीं है। यह ध्यान देने योग्य है कि, अन्य प्रदर्शनों के विपरीत, करयन एक अधिक शांत और संतुलित गति बनाए रखता है, जो सामंजस्यपूर्ण रूप से भाग II और III के लिए फिट बैठता है, लेकिन अंतिम थोड़ा धीमा कर देता है।
- वियना फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा का संचालन निकोलस अर्कोनकोर्ट ने किया। रंग के संदर्भ में, प्रदर्शन को अधिक संयमित और उदास कहा जा सकता है। चूंकि संगीतकार के पास परिचय में कंपोल के प्रदर्शन के लिए अलग निर्देश नहीं थे, इसलिए कंडक्टर एक अलग ध्वनि प्रभाव की मांग करते हुए, इसकी अलग-अलग व्याख्या करते हैं। आर्कोनकोर्ट ने टिमपनी की चारित्रिक बनावट पर बल देते हुए परिचय को और अधिक विशद बनाने की कोशिश की। भाग II में, कंडक्टर ने संरचना की विशिष्ट लालित्य पर प्रकाश डाला। फिनाले की धूम तेज, साफ रंगों में थी।
- न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा का संचालन लियोनार्ड बर्नस्टीन ने किया था। टिमपनी की गड़गड़ाहट को धीरे-धीरे परिचय में उलझा दिया जाता है, जिससे पहले आंदोलन के मुख्य विषय को उजागर करने की अनुमति मिलती है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कंडक्टर भाग III में ग्राम मीनू के शैली रंग को व्यक्त करने के लिए पूरी तरह से प्रबंधन करता है। शानदार समापन एलेग्रो कॉन स्पिरिटो की गति पर पूरी तरह से टिका हुआ है, सींगों का सुनहरा पाठ्यक्रम स्पष्ट और अलग लगता है।
सिम्फनी की सामग्री "ट्रेमोलो टिमपनी के साथ"
जोसेफ हेडन की शैली में मुख्य अंतर प्रतीत होता है लापरवाही और हल्कापन। अक्सर इन सुविधाओं को सतही माना जाता है। लेकिन केवल एक वास्तविक संगीतकार जानता है कि ध्वनि की हल्कापन और पारदर्शिता के प्रभाव को प्राप्त करना सबसे कठिन है। यह ध्यान देने योग्य है कि काम की गहराई अज्ञानी श्रोताओं की आंखों से छिपी हुई है, और आपको निर्धारित अर्थ को समझने की गंभीरता से कोशिश करनी चाहिए।
सादगी और संक्षिप्तता संगीतकार के परिपक्व सिम्फोनिक कार्यों की एक विशेषता है। ये गुण संरचना संरचना में परिलक्षित होते हैं। लेखक एक परिचय और कोडा के साथ चार-भाग के पुत्र-सिम्फोनिक चक्र का उपयोग करता है, जहां प्रत्येक भाग का एक पूर्ण रूप होता है, एक निश्चित शैली और शैली में निरंतर होता है।
- प्रविष्टि एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है, पहली बार यह भाग I से निकटता से संबंधित है, प्रवेश का विषय सक्रिय रूप से सिम्फनी को आकार देने में शामिल है। विषय गाना बजानेवालों की याद दिलाता है "मर जाता है"।
- मैं भाग एक सोनाटा रूपक के रूप में लिखा गया है। मुख्य और द्वितीयक दलों के पास एक स्पष्ट संघर्ष या विपरीत नहीं है। संगीतकार ने इस भाग में थीम को संयुक्त रूप से जोड़ा।
- द्वितीय भाग इसका दोहरा रूप है: पहला विषय क्रोएशियाई लोक गीत है, दूसरा विषय मार्च है। प्रक्रिया में, विषय आपस में बातचीत करेंगे।
- भाग III मीनू है, लेकिन महल शैली में नहीं, बल्कि "किसान जूते" में। कुछ संगीतकारों ने बारोक संगीत के कुछ हिस्सों को असाइन किया है।
- अन्त रोंडो सोनाटा के रूप में लिखा गया, एक सामूहिक उत्सव की एक ज्वलंत तस्वीर है। शिकार संगीत की उत्पत्ति, जो "सींगों के सुनहरे पाठ्यक्रम" के उपयोग को साबित करती है।
काम एक शैली-घरेलू सिम्फनी हैयह निम्नलिखित लक्षणों को प्रकट करता है:
- थीम्स में विषयों की एक शैली-रोज़ गोदाम है और मुख्य रूप से गीत, मार्च और नृत्य जैसी शैलियों पर भरोसा करते हैं।
- पहले भाग में मुख्य और द्वितीयक भाग विपरीत नहीं हैं, बल्कि एक दूसरे के पूरक हैं।
- थैटिज्म का विकास प्रेरक अलगाव (विकास का विकास प्रकार) द्वारा किया जाता है।
- चक्र में एक स्पष्ट एकता है।
- अवधारणा आशावादी है।
- काम अक्सर लोक रूपांकनों और उद्धरणों का उपयोग करता है।
हेडन का दर्शन सरल है: आपको आज और अभी जीने की जरूरत है, पल का आनंद ले रहे हैं। सादगी खुशी है, मुख्य बात यह सुनना और महसूस करना है। लेकिन इस तरह के तर्क हर किसी के लिए स्पष्ट नहीं है, यह संगीत की जटिलता है।
सिम्फनी 103 "ट्रिकोलो टिमपनी के साथ" हमें लेखक के दृष्टिकोण को समझने में मदद करता है। श्रोता एक और दुनिया के लिए संगीत खोलता है जिसमें जीवन की सद्भाव और सरलता राज करती है। प्रकाश और खुशी, आशावादी समापन - यह सब जोसेफ हेडन के काम की विशेषता है। शायद यह इस कारण से है कि उनका संगीत कभी अप्रचलित नहीं होगा। आखिरकार, हम में से प्रत्येक, सभी प्रतिकूलताओं के बावजूद, सर्वश्रेष्ठ में विश्वास करना चाहता है, और यह सर्वश्रेष्ठ महान और नायाब मास्टर के सिम्फोनिक कार्यों में एकत्र किया जाता है, जिसका नाम जोसेफ हेडन है।
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