वीए मोजार्ट पियानो कन्सर्ट्स: अर्थ, वीडियो, सामग्री

वीए पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए मोजार्ट कन्सर्ट

वोल्फगैंग एमेडियस मोजार्ट न केवल 18 वीं शताब्दी के सबसे महान संगीतकार हैं, बल्कि एक प्रतिभाशाली पियानोवादक भी हैं, जिन्होंने बचपन से ही अपनी बहन के साथ यूरोप की यात्रा की है। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने पहले से ही अपने प्रदर्शन के लिए रचनाएं तैयार कीं। उनमें से, ऑर्केस्ट्रा के साथ पियानो संगीत कार्यक्रम के एक महत्वपूर्ण हिस्से पर कब्जा कर लिया गया था। अपने पूरे जीवनकाल में, संगीतकार ने संगीत कार्यक्रम की शैली को ठंडा नहीं किया और ऐसी रचनाएँ जारी रखीं जो भावुकता, सुंदरता और कामुकता से अलग हैं। इस पृष्ठ पर आप मोज़ार्ट के कार्यों के बारे में रोचक तथ्य जान सकते हैं, संगीत सुन सकते हैं, साथ ही लेखक के प्रसिद्ध संगीत कार्यक्रमों के बारे में भी पढ़ सकते हैं।

मोजार्ट के कार्यों में पियानो संगीत का मूल्य

इतालवी से अनुवादित, संगीत कार्यक्रम के रूप में अनुवाद किया जाता है। लंबे समय तक एकल वाद्य जैसे कि प्रदर्शन के गुण में ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रतिस्पर्धा की जाती है। यह वोल्फैंग एमेडियस के कार्यों में था कि पियानो और ऑर्केस्ट्रा भाग बराबर हो गया। इसका मतलब यह है कि पियानो, जो इस समय तक संगत के लिए एक उपकरण माना जाता था, समान रूप से अच्छी तरह से सोलोस प्रदर्शन कर सकता था।

पियानोवादकों के लिए मोजार्ट के पियानो संगीत कार्यक्रम मुख्य रूप से मधुर पियानो प्रदर्शन और असाधारण आशुरचना के उच्च विद्यालय से जुड़े हैं, जो दिखने वाली छवियों की जीवंतता की विशेषता है।

संगीतकार की चिंता व्यवहारिकता और दिखावटीपन से अलग है, जो उस समय के फैशनेबल लेखकों के संगीत की विशेषता है। स्वाभाविकता और ईमानदारी से भरी रचनाएँ आत्मा की गहराई तक छू सकती हैं।

रोचक तथ्य

• कुल 27 पियानो संगीत कार्यक्रम प्रकाशित हुए। एक 28 संगीत कार्यक्रम है, जो जारी नहीं किया गया था, क्योंकि संगीतकार ने फाइनल नहीं किया था। आज, मोज़ार्ट का अधूरा संगीत कार्यक्रम अभी भी पियानोवादियों द्वारा किया जाता है, पांचवें संगीत कार्यक्रम के तीसरे भाग को अंतिम के रूप में उपयोग किया जाता है।
• 1776 में, संगीतकार को 3 हार्पसीकोर्ड पर प्रदर्शन के लिए एक टुकड़ा का आदेश दिया गया था। काउंटेस लॉड्रन, जिसने आदेश दिया था, एक ऐसी रचना प्राप्त करना चाहती थी जो वह अपनी बेटियों के साथ खेल सके। भविष्य में, संगीतकार ने अपनी रचना पर एक व्यवस्था की, इसलिए इसने दो पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए एक संगीत कार्यक्रम पेश किया।
• 11 साल की उम्र में जीनियस ने जो पहले 4 कंसर्ट लिखे थे। 5 संगीत कार्यक्रम केवल सात साल बाद लिखे गए थे।

• संगीतकार के कामों में आप ऑर्केस्ट्रा के साथ दो एकल भव्य पियानो के लिए एक संगीत कार्यक्रम और ऑर्केस्ट्रा के साथ तीन एकल भव्य पियानो के लिए एक संगीत कार्यक्रम पा सकते हैं, जो कलाकारों के साथ बहुत लोकप्रिय हैं।
• कार्यों की क्रमिक संख्या, जिसे हम मोजार्ट के काम के शीर्षक में देख सकते हैं, शोधकर्ता के सम्मान में कोहेल कहा जाता है। तथ्य यह है कि वुल्फैंग एमेडस ने कभी भी रचना की संख्या का संकेत नहीं दिया, जिसके कारण संगीतकारों के लिए रचनाओं को समय के साथ वर्गीकृत करना कठिन था। 1862 में, विनीज़ क्लासिक्स के कार्यों का एक कालानुक्रमिक कैटलॉग प्रकाशित किया गया था, जिसमें सभी निर्माण तिथियों को बहाल किया गया था।
• 20 वें मोजार्ट कॉन्सर्ट में ताल लुडविग वान बीथोवेन द्वारा लिखा गया था। लेखक के संस्करण के प्रकार संरक्षित नहीं हैं।
• पियानो संगीत कार्यक्रम की रचना के लिए सबसे फलदायी अवधि 1782 - 1786 से समय की अवधि मानी जा सकती है। इस समय, संगीतकार वियना चले गए, जहां उन्होंने लगातार "अकादमियों" की व्यवस्था की - ये लेखक के संगीत कार्यक्रम हैं, जहां मोजार्ट ने केवल एक कलाकार के रूप में ही नहीं, बल्कि एक कंडक्टर और संगीतकार के रूप में भी काम किया। तब 15 संगीत कार्यक्रमों की रचना की गई थी।

पियानो और ऑर्केस्ट्रा ch9 (Es-dur) KV.271 के लिए प्रवेश

संगीतकार ने 20 साल की उम्र में इस रचना को लिखा और इसे पियानोवादक पत्नी को समर्पित किया। कार्य का रूप शास्त्रीय है, अर्थात् तीन भाग होते हैं:

• भाग I पियानो और ऑर्केस्ट्रा का एक भावुक संवाद है। थीम का तेजी से विकास इंजन के आंदोलन की याद दिलाता है, एक समान लय में काम करता है।
• भाग II पिछले एक के विपरीत है। यह न केवल नाटक, बल्कि कामुकता को भी दर्शाता है। विषय पियानो का एक कैनन और कड़े उपकरणों का एक समूह है। विकास की प्रक्रिया में, पूरी तरह से एक नया राग पैदा होता है, जो पियानोवादक की पार्टी में होता है, जो असामान्य सुंदरता और अनुग्रह से भरा होता है।
• तीसरा भाग अंतिम रोंडो है, जिसमें मिनिट थीम दिखाई देती है, जो पिछली लय को तोड़ती है।

यह उल्लेखनीय है कि इस संगीत कार्यक्रम में, मोजार्ट ने ऑर्केस्ट्रा की एक अपूर्ण रचना का उपयोग किया - इस तकनीक ने अंतरंगता, लालित्य और लपट की भावना पैदा करने की अनुमति दी।

पियानो कॉन्सर्ट नंबर 20 (डी-मोल) KV.466

यह प्रतिभा द्वारा लिखित सबसे लोकप्रिय कार्यों में से एक माना जाता है। संगीतकार की कई रचनाएं एक संगीतकार द्वारा स्कोर लिखने के तुरंत बाद की गई थीं। यह रचना कोई अपवाद नहीं है। 10 फरवरी, 1785 को ऑर्केस्ट्रेशन पर काम पूरा हो गया था, और पहले से ही 11 फरवरी को, संगीतकार ने स्वाभाविक रूप से उच्च समाज के लिए संगीत बजाया, एक ही समय में खेल और संचालन किया।

डी माइनर में रचना की टॉन्सिलिटी पहले से ही इसकी दुखद, दुखद सामग्री को दर्शाती है। थीमाटिज़्म की मुख्य विशेषता को छवियों के विपरीत कहा जा सकता है, एक विस्तृत भावनात्मक आयाम, जबकि मुख्य रूप से पहले भाग के प्रदर्शनी में वर्णित अंधेरे उत्तेजित थीमवाद।

कार्य की संरचना शास्त्रीय है, अर्थात इसमें एक दूसरे के विपरीत 3 भाग होते हैं:

• भाग I को सोनाटा रूप में लिखा गया है। एक्सपोजर को चिंता की उपस्थिति की विशेषता है, जो कि एक समन्वित ताल की उपस्थिति में प्रकट होता है। इसकी छवि में द्वितीयक भाग गंभीर रूप से भिन्न है; इसमें लकड़ी और पवन उपकरणों में अग्रणी भाग में देहाती मंत्र सुन सकते हैं। पुनरावृत्ति में, मुख्य पार्टी की छवियों का नाटकीयकरण होता है।
• भाग II रोमांस की शैली में लिखा गया है। ग्लॉमी डी-मोल को प्रकाश बी-डूर द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, संगीत श्रोता को आंतरिक शांति देता है। सदाचार और सुधार, परिवर्तन की एक ताजा हवा की तरह है जो सभी प्रतिकूलताओं से दूर ले जा सकता है।
• III भाग। फाइनल में उदास शुरुआत के बावजूद, एक आशावादी अंत की पुष्टि की जाती है, जीवन में सब कुछ हल है।

काम पूरी तरह से लेखक की अवधारणा को दर्शाता है, कि प्रकाश हमेशा सबसे अभेद्य अंधेरे से भी गुजरता है।

पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्ट for21 (С-dur) KV467

सी प्रमुख में कुंजी में पियानो संगीत कार्यक्रम संगीतकार द्वारा अपने स्वयं के प्रदर्शन के लिए लिखा गया था। पहला प्रदर्शन 12 मार्च, 1785 को हुआ। संगीतकार ने इसे केवल तीन दिनों में तैयार किया, और तुरंत जनता को दिखाया गया। संगीत की सहजता और प्रफुल्लता से श्रोता खुश हो गए।

कॉन्सर्ट में तीन भाग एक दूसरे के विपरीत होते हैं:

• मैं भाग - एलेग्रो (तेज, तेज, भावुक)
• भाग II - एंडांटे (धीमी, विचारशील)
• भाग III - एलेग्रो विवासे असाई (तेज़, जीवंत)

रचना का पहला भाग ऐसा है मानो अंदर से भरा हुआ प्रकाश, आनंद और आशावाद है। ऑर्केस्ट्रल भाग जुबली व्यक्त करने के लिए लगता है, युवा आत्मा की दावत। लेकिन अचानक, पियानो भाग में एक ठंडा मामूली विषय गुजरता है। एक पल के लिए, छुट्टी रुक गई, एक बर्फीली हवा चली, जिसने मस्ती में नाटक का एक संकेत लाया। हंसमुख थीटिज़्म फिर से वापस आता है।

दूसरा भाग ऑर्केस्ट्रा स्ट्रिंग समूह में एक आश्चर्यजनक सुंदर विषय के साथ शुरू होता है। एकल पियानो भाग में समान रूप से अलग-अलग थीम होगी, और पृष्ठभूमि में स्ट्रिंग पिज्जा की संगत होगी।

तीसरा भाग थोड़ा अस्थिर है, शुरू में प्रश्न के अंतर्मन से भरा हुआ था, जिसका कोई जवाब नहीं है। संगीत नई शक्ति और सुंदरता के साथ फलता-फूलता है, हर संगीत संरचना में ऐसा लगता है जैसे इस विचार की पुष्टि की जाती है कि व्यक्ति को हर पल जीवित रहना चाहिए और आनंद लेना चाहिए।

पियानो कॉनसेरो नंबर 23 (A-Dur) KV488

एक संगीत कार्य का लेखन ऑस्ट्रिया की राजधानी वियना की चाल से जुड़ा है। यह यहां था कि संगीतकार ने पाया कि वह इतने लंबे समय से क्या मांग रहा था, अर्थात् पियानो संगीत की मान्यता। इस देश में उपकरण को सक्रिय रूप से सुधार दिया गया था, और पियानो के लिए संगीत कार्यों का मुद्रण भी किया गया था। तो इस अवधि में, केवल 4 वर्षों में रचनात्मकता, लेखक ने 15 पियानो संगीतकारों को एक ऑर्केस्ट्रा के साथ बनाने में कामयाब रहे, जिनमें से 23 को विशेष लोकप्रियता मिली।

प्रीमियर 2 मार्च 1786 को हुआ, और संगीतकार के लिए सफल रहा।

रचना में तीन भाग होते हैं:

• भाग I ऑर्केस्ट्रा और पियानो के बीच विपरीत का प्रतिनिधित्व करता है। सजावट एक सदाचार का ताल है।
• भाग II सिसिलियन शैली में लिखा गया है।
• भाग III पियानो और ऑर्केस्ट्रा के बीच संवाद है।

संगीत की प्रतिभा और चंचलता न केवल संगीत के सार को दर्शाती है, बल्कि वोल्फैंग अमेडियस मोजार्ट के चरित्र को भी दर्शाती है। संगीत कार्यक्रम की जबरदस्त खूबी और कामचलाऊपन इसे एक ही समय में सबसे कठिन बना देता है, लेकिन विनीज़ क्लासिक्स के कामों में यह सबसे सुंदर भी है। आज दुनिया के सबसे बड़े पियानोवादकों द्वारा कॉन्सर्ट सक्रिय रूप से किया जाता है।

सिनेमा में संगीत का उपयोग

वोल्फैंग एमेडस मोजार्ट के पियानो कन्सर्ट्स विविध और सुंदर हैं। उनमें आप संगीत पाठ में व्यक्त भावनाओं का एक पैलेट पा सकते हैं। सौंदर्य, प्रकाश और स्वप्निलता व्यक्ति के जीवन में कम से कम एक बार उस पथ को रोशन करने लगती है, जिसने जीनियस मोजार्ट के संगीत को सुना।