एफ। शूबर्ट "एवे मारिया"
ऑस्ट्रियाई संगीतकार फ्रांज शूबर्ट की लघु कृति को दुनिया भर में लगभग 2 शताब्दियों तक जनता और कलाकारों द्वारा पसंद किया गया है। असामान्य रूप से स्पर्श करने वाला माधुर्य एक पेशेवर संगीतकार और एक शौकिया दोनों की आत्मा में प्रतिक्रिया पाता है, जो नोट्स को नहीं जानते हैं।
सृष्टि का इतिहास
1825 की गर्मियों में, फ्रांज शूबर्ट ने सेवानिवृत्त ओपेरा गायक, जोहान वोगेल के साथ ऊपरी ऑस्ट्रिया में संगीत कार्यक्रमों के साथ संगत किया। यह संगीतकारों की इच्छा थी कि वे किफायती तरीके से पैसा कमा सकें - बोलना। प्रांत ने गर्मजोशी से उनका अभिवादन किया, लेकिन वित्तीय उम्मीदों ने कोई फायदा नहीं उठाया, यात्रा को जारी रखने के लिए काफी मुश्किल से कमाई हुई, और कभी-कभी मुझे "मेज पर और रात भर" संगीत खेलना पड़ा।
उस समय तक, शुबर्ट 31 साल की उम्र में 28 साल का था जो उसके लिए जारी किया गया था। हाल ही में, उन्हें कोर्ट वाइस कंडक्टर के पद से वंचित कर दिया गया था। उनके द्वारा रचित संगीत शायद ही कभी प्रकाशित हुआ, लगभग कोई आय नहीं थी, प्रकाशकों ने बहुत कम भुगतान किया। यह भी कम बार प्रदर्शन किया गया था। फ्रांज़ ने रचनाकारों के बीच उस तरह से पारित किया, जिसने जीवन के दौरान लगभग अपने दर्शकों को नहीं देखा था।
और जून में वे ट्रोन झील के तट पर छोटे पर्वतीय शहर गामुंडेन पहुंचे। यहां वे व्यापारी फर्डिनेंड ट्रेवर के मेहमाननवाज घर में लगभग डेढ़ महीने तक रहे। उत्तरी प्रकृति के सुरम्य परिवेश, झील के चट्टानी किनारे, इसके आसपास की पर्वत श्रृंखला ने कई कवियों, संगीतकारों और अन्य रचनाकारों को प्रेरित किया जो उद्देश्य से यहां आए थे। यह सब Schubert पर एक बहुत बड़ा प्रभाव डाल गया।
यहाँ वे वाल्टर स्कॉट की कविता के साथ संगीत लिखना चाहते थे, उन दिनों अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय थे। अपने इरादों को छिपाए बिना, शूबर्ट ने खुले तौर पर कहा कि उन्हें ऑस्ट्रिया की सीमाओं से परे इन कविताओं के माध्यम से प्रसिद्धि हासिल करने की उम्मीद थी। इसलिए, शुरू में 7 गीतों के मुखर चक्र का पाठ अंग्रेजी में मूल और जर्मन में एडम स्टॉर्क के अनुवाद को लेना था।
वाल्टर स्कॉट की कविता "द वर्जिन ऑफ़ द लेक" पहली बार 1810 में प्रकाशित हुई थी, और सचमुच में तुरंत अपार लोकप्रियता प्राप्त हुई। इसमें 13 गाने शामिल थे, Schubert ने उनमें से केवल 7 संगीत ही डाले। "एलेन का तीसरा गीत" वर्जिन मैरी से अपील के साथ शुरू हुआ: "एवे मारिया", लेकिन आगे की सामग्री बिल्कुल भी बाइबिल की कहानी नहीं दर्शाती है। यह एक युवा युवती का रोमांटिक गीत है, मदद के लिए गुहार है, कठिनाइयों से आश्रय का अनुरोध है, "जीवन का कठोर समुद्र", दृष्टान्तों और रूपकों से भरा है। वही संगीत रोमांटिक, सूक्ष्म, सुंदर है। एलेक्सी प्लाशेयेव द्वारा रूसी में इस गाथागीत का कविता अनुवाद व्यापक रूप से जाना जाता है।
इस प्रकार, गीत के लेखक के संस्करण का मतलब जर्मन पाठ ब्लाइंड था। अंग्रेजी में मूल में थोड़ा अलग मैट्रिक था, और संगीत पर बहुत बुरा प्रभाव पड़ा। और कैथोलिक ईश्वरीय सेवाओं में इस्तेमाल किया जाने वाला विहित लैटिन पाठ यहां फिट नहीं हुआ, अच्छी खबर के साथ वर्जिन मैरी अर्खगेल गेब्रियल को दिखने की घटना को याद करते हुए (रूढ़िवादी में यह प्रार्थना है "वर्जिन टू द वर्जिन, आनन्दित")।
हालाँकि, "Ave मारिया" की सफलता शुरू से ही जनता को कुचल रही थी। माधुर्य के कई प्रशंसकों ने सुनने से आश्चर्यजनक रूप से पवित्र मनोदशा के साथ imbued। सभी ने संगीत की असाधारण ऊंचाई और प्रार्थना को नोट किया। जबकि, शूबर्ट का ऐसा कोई मतलब नहीं था - उनका बचपन एक दोषी की दीवारों के भीतर बिताया गया, गायकों के लिए एक बंद चर्च नर्सिंग होम, जिसने उन्हें चर्च की नींव में लंबे समय तक निराश किया।
मुखर चक्र 1826 में पहले से ही प्रकाशित किया गया था, और शूबर्ट को लगभग तुरंत 200 गिल्डरों का रिकॉर्ड शुल्क प्राप्त हुआ। सच है, इंग्लैंड में प्रसिद्ध होने की उम्मीद सच नहीं हुई। लेकिन बहुत जल्द एक बड़े संगीत कार्यक्रम में वियना में प्रदर्शन करने का अवसर मिला - बीथोवेन की मृत्यु की सालगिरह के सम्मान में (1827 में उनकी मृत्यु हो गई), शूबर्ट ने कई काम लिखे। वास्तव में, यह इतने व्यापक दर्शकों के लिए उनके संगीत का पहला सार्वजनिक प्रदर्शन था।
छोटा (उसकी ऊंचाई केवल 157 सेमी थी), अनुभवहीन शूबर्ट को दर्शकों द्वारा पहले संयम के साथ बधाई दी गई थी, लेकिन धीरे-धीरे जुबली पर आ गया, कॉन्सर्ट के अंत तक "बॉर्न ए न्यू बीथोवेन!", "लॉन्ग लाइव शुबर्ट!" का रोना था। यह गंभीर धन भी लाया, फ्रांज ने उनके लिए एक भव्य पियानो खरीदा। वह इस नवजात लोकप्रियता से बहुत खुश थे, उन्हें स्वीकार किया गया था, उन्हें प्यार किया गया था, और आगे प्रसिद्धि और सफलता उन्हें लग रही थी।
लेकिन एक कड़वे संयोग के अनुसार, यादगार संगीत समारोह के कुछ महीने बाद, फ्रांज शूबर्ट टाइफस से गंभीर रूप से बीमार पड़ गया और उसकी मृत्यु हो गई। एक उदार इनाम के लिए खरीदा गया एक भव्य पियानो बेचा गया था। और धन अंतिम संस्कार और एक अलग कब्र की व्यवस्था के लिए चला गया। उस दौर के हर संगीतकार ने यह सम्मान नहीं जीता ...
संगीत आव मारिया
एक गाथागीत या गीत की शैली Schubert के लिए पसंदीदा थी। वह संगीत के अर्थपूर्ण साधनों के माध्यम से एक संक्षिप्त रूप में गहराई, गीतकारिता, भावनाओं की अभिव्यक्ति के एक सच्चे स्वामी थे। अक्सर, जब वह अपने संगीत कार्यों का विश्लेषण करते हैं, तो वे उल्लेख करते हैं कि वे एक नौसिखिया कलाकार के अधीन हैं। वे आरामदायक टेसिटर्नो हैं, और कलाकार को अपने साथ जाने की अनुमति देते हैं। यह संभवतः एक विशेषता के कारण है - शुबर्ट एक सहायक शिक्षक थे, अपने जीवनकाल के दौरान उन्होंने कम बात की थी, और दोस्तों के संकीर्ण सर्कल के लिए विशेष रूप से संगीत लिखा था। वे तथाकथित "शूबर्टियाड" में जा रहे थे, और एकमात्र इच्छा ने उन्हें एकजुट किया - संगीत बजाना और सुनना। इस तरह की शाम के लिए, फ्रांज ने अपने छोटे लेकिन सुंदर नाटकों की रचना की।
संगीत "एवे मारिया" - चैम्बर, गीतात्मक, उदात्त। परिचयात्मक जीवा, नाव के मापा रॉकिंग की याद दिलाता है, एक शांत, शांतिपूर्ण तरीके से स्थापित करता है। और माधुर्य अन्य स्थानों पर बढ़ता है, सांसारिक वस्तुओं में नहीं।
युगल गीत संगीत सामग्री को दोहराता है, पूरे गीत को संपूर्णता और संक्षिप्तता बताता है। और एक ही समय में, प्रत्येक पद्य भावना की एक अलग शक्ति के साथ किया जाता है और हर बार अलग लगता है।
एवेन्यू मारिया आज
इस संगीत में रुचि तब से कमजोर नहीं हुई है। उसने कई बार पुनर्मुद्रण किया, लिखतों और आवाज़ों की भारी संख्या में व्यवस्था की। पीतल (तुरही या सींग) द्वारा किया गया राग एक भजन प्राप्त करता है। सोलो स्ट्रिंग्स इसे और अधिक नाजुक शेड देता है। "पियानोवादक गायक" संग्रह के लिए जॉर्जेस बिसेट द्वारा लिखित पियानो की भी व्यवस्था है।
मुखर अभ्यास में, रॉबर्टो लॉरेट्टी द्वारा क्लासिक प्रवचन, लुसियानो पवारोटी और अन्य प्रसिद्ध ओपेरा और चैम्बर गायकों द्वारा एक गहरी टेनर परिपक्व प्रदर्शन, पहले से ही एक क्लासिक प्रदर्शन माना जाता है। इलेक्ट्रॉनिक उपकरणों की रिकॉर्डिंग में इस संगीत के आधुनिक प्रसंस्करण भी हैं।
यह फिल्मों, विज्ञापनों, यहां तक कि कंप्यूटर गेम में भी सुना जा सकता है। यहाँ एक आंशिक सूची है:
- "शॉर्ट बर्थ ऑफ लव" (रूस, 1992), जहां विक्टर ज़िनचुक ध्वनियों द्वारा किए गए एक इलेक्ट्रिक गिटार के लिए धुनों का उपचार;
- द गॉडफादर 3 (यूएसए, 1990);
- "जाओ और देखो" (यूएसएसआर, 1985);
- "1 + 1" (स्पेन, 2014);
- "सहपाठियों" (यूएसए 2014);
- रूसी टेलीविजन श्रृंखला "रसोई" (सीटीसी);
- एम / एफ "फंतासी" वॉल्ट डिज़नी (यूएसए, 1940);
- 1972 का सोवियत कार्टून वियतनाम युद्ध के पीड़ितों को समर्पित;
- एनिमेटेड फिल्म "रंगो" (यूएसए 2011);
- "रनवे ब्राइड" (यूएसए 1999)।
यह संगीत कलाकार को न केवल तकनीक दिखाने में सक्षम बनाता है, बल्कि काम की उसकी जीवंत भावनात्मक धारणा भी है, जो कुछ सादगी के बावजूद, अनुपात और संगीत स्वाद की एक अच्छी भावना की आवश्यकता होती है। लेकिन श्रोता हमेशा खुश रहते हैं यदि पोस्टर इंगित करता है कि फ्रांज शूबर्ट द्वारा "एवे मारिया" को सुनने का अवसर होगा।
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