संगीत वाद्ययंत्र: रिकॉर्डर

संगीत वाद्ययंत्र: रिकॉर्डर

बारोक युग के उपकरणों की अभिव्यंजक संभावनाएं, जो एक सौम्य और महान ध्वनि से प्रतिष्ठित हैं, आधुनिक श्रोताओं के बीच बहुत रुचि रखते हैं। लेकिन हमारे देश में जिस यंत्र को रिकॉर्डर कहा जाता है, उस पर विशेष ध्यान दिया जाता है। एक समय में, उसने कई देशों की संगीत संस्कृति में एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया और राजाओं और आम लोगों का पसंदीदा था। भटकने वाले कलाकारों के भटकने में उपकरण एक निरंतर दोस्त था। एक भी उत्सव अपनी रोमांटिक और मख़मली आवाज़ के बिना पूरा नहीं हुआ था: रिकॉर्डर ने एकल और पहनावा दोनों में आवाज़ दी थी, साथ में गायन, नृत्य, गंभीर जुलूसों के साथ। अब साधन की भूमिका बहुत अधिक विनम्र है: यह प्रारंभिक संगीत के समारोहों में एक अनिवार्य भागीदार है, और प्रारंभिक संगीत शिक्षा में भी मदद करता है।

ध्वनि

बांसुरी की आवाज को हमेशा जादुई माना जाता रहा है। प्रसिद्ध ओपेरा V.A के कथानक को याद करने के लिए यह पर्याप्त है। मोजार्ट या गेमल चूहे पकड़ने वाले की किंवदंती। लेकिन एक रिकॉर्डर और उसके अनुप्रस्थ प्रतिरूप की आवाज काफी भिन्न होती है। तो, समय को नरम और रेशम के रूप में वर्णित किया जा सकता है। उसकी आवाज़ इतनी कोमल है कि यह पक्षियों के गायन की याद दिलाता है, क्योंकि यह कुछ भी नहीं था कि बारोक संगीतकार ने देहाती दृश्यों में रिकार्डर की आवाज़ का इस्तेमाल किया था। यह उपकरण न केवल बहुत मधुर है, बल्कि तकनीकी भी है, यह विभिन्न प्रदर्शन कार्यों के अधीन है।

ध्वनि रिकॉर्डर - उपकरण में वायु स्तंभ में उतार-चढ़ाव का परिणाम है। की सीमा दो सप्तक बनाता है: एक नोट से दूसरे सप्तक से फिर से चौथे के एक नोट तक।

देखें:

रोचक तथ्य

  • अलग-अलग भाषाओं में रिकॉर्डर को अलग तरीके से कहा जाता है। जर्मन इसे ब्लॉकफ्लोट कहते हैं, जिसका अर्थ है एक ब्लॉक के साथ बांसुरी। इटालियंस - फ्लैओटो डोल्से - "सौम्य बांसुरी"। फ्रेंच - बांसुरी एक बीयू - "एक माउथपीस के साथ बांसुरी", अमेरिकियों और ब्रिटिश - रिकॉर्डर - "रिकॉर्डर"।
  • वेरोना शहर के संग्रहालय में, जो कि कास्टेल्चियो के महल की इमारत में स्थित है, पुराने बास रिकॉर्डर की एक प्रति है। उपकरण की लंबाई 2.85 मीटर है।
  • रिकार्डर के संग्रह पेरिस में म्यूज़ियम म्यूज़ियम, वियना में कला इतिहास के संग्रहालय, एक निजी संग्रह में इतालवी ब्रेशिया में न्यूयॉर्क (यूएसए) के मेट्रोपोलिटन संग्रहालय में रखे गए हैं।
  • अंग्रेजी राजा हेनरी VIII, अपनी क्रूरता से प्रतिष्ठित थे, एक महान संगीत प्रेमी थे और उनके पास रिकॉर्डर्स का एक संग्रह था, जिसमें 76 उपकरण शामिल थे।
  • प्रसिद्ध जर्मन संगीतकार कार्ल ओरफ - जर्मनी में संगीत शिक्षा के सुधारक, ने स्कूल कार्यक्रमों में उपयोग के लिए रिकॉर्डर को लोकप्रिय बनाया।
  • जब संगीतकार आई। स्ट्राविंस्की को पहली बार रिकॉर्डर दिखाया गया, तो उन्होंने इसे प्राचीन शहनाई के प्रकारों में से एक माना। यह सबूत है कि रूस में पिछली शताब्दी की शुरुआत में रिकॉर्डर एक बहुत ही दुर्लभ साधन था।
  • महान अंग्रेजी नाटककार डब्ल्यू। शेक्सपियर ने हैमलेट और मिडसमर नाइट्स ड्रीम जैसे प्रसिद्ध कार्यों में रिकॉर्डर को नोट किया।
  • अंग्रेजी कवि जॉन मिल्टन ने अपनी महाकाव्य कविता "लॉस्ट पैराडाइस" में एक रिकॉर्डर का भी उल्लेख किया है।
  • जर्मन काउंट फुगर वॉन ग्लोट, एक प्रसिद्ध पुनर्जागरण बैंकर, एक महान संगीत प्रेमी था और इसमें 507 प्रतियों की संख्या वाले पवन संगीत वाद्ययंत्रों का एक बड़ा संग्रह था, जिसमें 111 रिकार्डर थे।
  • उनकी संगीत रचनाओं को सजाने के लिए रिकॉर्डर ने "द रॉलिंग स्टोन्स", "बीटल्स", "जेथ्रो टुल्ल", "द एलन पार्सन्स प्रोजेक्ट", "लेड जेपेलिन", "किंग क्रिमसन" जैसे प्रसिद्ध समूहों का उपयोग किया।
  • जाने-माने संगीतकारों ने रिकॉर्डर बजाया: पॉल मैककार्टनी, इयान मैकडोनाल्ड, ब्रूस स्पिंगस्टीन, इयान एंडरसन, जिमी हेंड्रिक्स, डेविड बोवी और लू रीड।
  • हम क्वेंटिन टारनटिनो फिल्म "टू किल बिल" में एक रिकॉर्डर की आवाज सुनते हैं, साथ ही पीटर जैक्सन द्वारा निर्देशित फिल्म "द लॉर्ड ऑफ द रिंग्स" में।
  • अब तक का सबसे बड़ा पूर्ण-विशेषताओं वाला रिकॉर्डर विशेष रूप से इलाज किए गए पाइन से बनाया गया था। लंबाई में, यह 5 मीटर था, जो जिराफ की वृद्धि के बराबर है। प्रत्येक उपकरण ध्वनि छेद की चौड़ाई 8.5 सेमी थी।
  • 1939 में, अमेरिकन सोसाइटी ऑफ ब्लोटिंगिस्ट का गठन किया गया था, जिसकी आज पूरे देश में, साथ ही कनाडा और दुनिया के 30 अन्य देशों में भी इसकी शाखाएँ हैं। वहाँ, संगीतकार मिलते हैं, नोट्स साझा करते हैं, और प्रदर्शन के कौशल को साझा करते हैं। अमेरिकन सोसाइटी का मिशन संगीतकारों और रिकॉर्डर के लिए कैरियर के अवसरों को बढ़ाना है।
  • वर्तमान समय में रिकॉर्डर की लोकप्रियता इतनी महान है कि हर साल, निर्माता 3.5 मिलियन केवल प्लास्टिक रिकार्डर का उत्पादन करते हैं।
  • वर्तमान में बड़े ऑर्केस्ट्रा हैं जिनमें 50 या 60 संगीतकार नौ विभिन्न प्रकार के रिकार्डर बजाते हैं।

डिज़ाइन

रिकॉर्डर का डिज़ाइन काफी सरल है और इसे तीन भागों में विभाजित किया जा सकता है: मुखपत्र, मुख्य भाग और सॉकेट।

साधन के मुख्य भाग पर 8 खेल छेद होते हैं, जिनमें से एक, ओक्टेव वाल्व की जगह, पीछे की तरफ स्थित है। एक तरफ, रिकॉर्डर का मामला एक छोटे कोरोला के रूप में एक घंटी के साथ समाप्त होता है, और दूसरी तरफ, चोंच के आकार का मुखपत्र के साथ। एक प्लग को मुखपत्र में डाला जाता है, जो कलाकार को हवा की धारा बहाने के लिए एक छोटे से छेद के साथ छोड़ देता है।

रिकार्डर विभिन्न प्रकार की लकड़ी से बने होते हैं, जिनमें बॉक्सवुड, नाशपाती, बेर, मेपल, किंगवुड, साथ ही विभिन्न प्रकार के ईबोनी पेड़ शामिल हैं। आजकल, इतना महंगा प्लास्टिक उपकरण व्यापक रूप से उपयोग नहीं किया जाता है।

जाति

रिकॉर्डर आकार और पिच से विभाजित होते हैं, लेकिन मूल संरचना हमेशा समान होती है। सबसे अधिक उपयोग किए जाने वाले उपकरण जो कॉन्सर्ट एनसेंबल्स में शामिल हैं, वहां पांच प्रकार हैं: सोप्रानिनो, सोप्रानो, अल्टो, टेनोर, बास।

  • सोप्रानिनो, (सिलाई "फा") - आकार में छोटा, यंत्र की लंबाई 24 सेमी और ध्वनि में उच्चतम है। सोप्रानिनो रेंज - "एफए" 2 ऑक्टेव्स से चौथे के "नमक" तक।
  • सोप्रानो ("बिल्ड अप") एक सुरुचिपूर्ण, नाजुक ध्वनि के साथ एक तकनीकी रूप से मोबाइल साधन है, बहुत आम है और मूल संगीत प्रशिक्षण में बहुत व्यापक अनुप्रयोग पाता है। सोप्रानो की सीमा चौथे के "पुनः" के लिए "2 सप्तक" से है।
  • ऑल्टो, (कहानी "पिता") - एक मध्यम-मात्रा साधन, बहुत लोकप्रिय है, जो एकल संगीत अभ्यास में उपयोग किया जाता है। ऑल्टो रेंज - "फा" 1 ऑक्टेव से तीसरे के "नमक" तक।
  • टेनर, (बिल्ड अप ") - एक नरम और गहरी ध्वनि के साथ साधन। इस यंत्र को बजाना बहुत सुविधाजनक नहीं है, क्योंकि इसके लिए उंगलियों के एक बड़े हिस्से की आवश्यकता होती है। पहनावा अल्टोस की आवाज का समर्थन करता है। टेनर रेंज - तीसरे के "पुनः" के लिए "1 ऑक्टेव" से।
  • बास ("फा") - एक मोटी और घनी ध्वनि के साथ एक उपकरण। पहनावा में, यह एक हार्मोनिक आधार का कार्य करता है, एक लय बनाए रखता है या अपने स्वयं के मधुर वाक्यांश निभाता है। आकार के कारण उपकरण पर निष्पादन बहुत कठिन है और इसके लिए प्रयास और अनुभव की आवश्यकता होती है। बास छोटे सप्तक के "पिता" से दूसरे सप्तक के "नमक" तक होता है।

यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए कि मुख्य रूप से उपयोग किए जाने के अलावा, मुख्य रूप से पांच अन्य प्रकार के रिकॉर्डर हैं, जैसे कि गर्कलीन, ग्रैंडबेस, डबल बास, सब-बेस, सब-कॉन्टैक्रैबस।

आवेदन और प्रदर्शनों की सूची

पुनर्जागरण में असामान्य रूप से लोकप्रिय है, लेकिन फिर अनुप्रस्थ बांसुरी द्वारा दबाया गया और समय के लिए भूल गया, रिकॉर्डर आज फिर से बड़ी मांग में है।

उपकरण वर्तमान में बहुत विस्तृत अनुप्रयोग पाता है। प्रामाणिक संगीत, एथनो, रॉक, पॉप, ब्लूज़ - यह केवल संगीत शैलियों की एक छोटी सूची है जिसमें रिकॉर्डर सक्रिय रूप से उपयोग किया जाता है।

सीखना आसान है, यह संगीत शिक्षा शुरू करने के लिए एक उत्कृष्ट तैयारी उपकरण है।

गिटार के साथ-साथ इसकी कम लागत के कारण यह उपकरण युवा लोगों में बहुत लोकप्रिय हो गया।

पुनर्जागरण और हमारे समय में रिकॉर्डर ने संगीतकारों का ध्यान आकर्षित किया और आकर्षित किया, जिन्होंने न केवल एकल, बल्कि कलाकारों की टुकड़ी के लिए भी रचना की। अतीत के ऐसे महान उस्ताद, जैसे जी टेलीमैन, ए। विवाल्डी, आई.एस. बाख, जी। पुरसेल, जी। हैंडेल, जे। ओटर, डी। लोय, ए। मार्सेलो, डी। सैममार्टिनी, आई। मैटेसन, वी। स्किकार्ड, आई। क्वान्ज ने अपने वंशजों के लिए एक समृद्ध प्रदर्शनों की सूची छोड़ दी। समकालीन रचनाकारों में, जिन्होंने रिकार्डर के लिए ग्रंथ सूची का काफी विस्तार किया है, वे हैं एल बेरियो, जे। बाउर, डी। टेवनेर, पी। हिंडमिथ, एफ। कुकुका, एम। अर्नोल्ड, एम। टिपेट, बी। ब्रेटन, एल। बर्नस्टीन, ई। कार्कोस्का, एम। कागेल, जी। कोचन, के। सेरोकी, जी। जैकब, बी।

कलाकारों

रिकॉर्डर, जो उस समय राजाओं के कानों को प्रसन्न करता है और वर्तमान में युवा लोगों के बीच बहुत मांग में है, प्रामाणिक संगीतकारों के अनुसार, अकादमिक संगीतकारों से उचित ध्यान नहीं मिलता है। इसके बावजूद, हमारे देश और विदेश में कई अद्भुत कलाकार हैं, जो अपनी कला से दर्शकों को प्रसन्न करने के साथ, वाद्य की लोकप्रियता को बनाए रखने के लिए बहुत कुछ करते हैं। उनमें से: ई। ड्राईज़ज़िना, एफ। कोनराड, जी। लिंडे, बी। क्रेनिस, एफ। ब्रायजेन और अन्य। लेकिन मैं विशेष रूप से इस तरह के संगीतकारों को उजागर करना चाहता हूं:

  • एम। स्टीगर जर्मनी से एक कलाप्रवीण व्यक्ति है, जो दुनिया के सर्वश्रेष्ठ कलाकारों में से एक है। उनके प्रदर्शनों की सूची में विभिन्न युगों और शैलियों के संगीतकार शामिल हैं;
  • एम। पेट्री एक डेनिश रिकॉर्डर है जो एक यूरोपीय कलाकार को एकल कलाकार के रूप में और साथ ही सबसे बड़े ऑर्केस्ट्रा के सदस्य के रूप में जीतता है;
  • I. स्टिवन एक चेक संगीतकार है जो मुक्त जैज़ संगीत में विशेषज्ञता रखता है। उसके हाथों में लगा यंत्र असामान्य रूप से जीवंत और ऊंचा लगता है।

का इतिहास

रिकॉर्डर के इतिहास की शुरुआत, कई अन्य संगीत वाद्ययंत्रों की तरह, सदियों में खो गई है। जब यह शुरू में विकसित हुआ, तो ज्ञात नहीं है, क्योंकि साधन के बारे में पहली जानकारी मध्य युग के समय से ही हमारे पास पहुंची थी। यह इस बीच में है कि उनकी शुरुआती छवियां दिनांकित हैं। रिकार्डर तब स्वतंत्र उपकरण थे और मुख्य रूप से संगीतकारों को गाने और नृत्य करने के लिए भटकते थे। उनके पास एक नरम मखमली आवाज़ थी, यही वजह है कि इटली में उन्हें "कोमल बांसुरी" कहा जाता था। सीखने में आसान और XIV सदी में एक सुखद टिम्बर रिकॉर्डर होने से लकड़ी के समूह से मुख्य पवन उपकरण बन जाते हैं। XV सदी के चित्रों में छवियों का विश्लेषण करते हुए, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि पेशेवर आकाओं द्वारा बनाए गए उस काल के रिकार्डर विभिन्न आकारों के थे, लेकिन एक निश्चित डिजाइन के होते थे और उनका उपयोग संगीत के संगीत के लिए किया जाता था। XVI सदी में रिकॉर्डर का विकास गहन रूप से जारी है। पहले संगीतमय संस्करण दिखाई देते हैं, और फिर ट्यूटोरियल। इस समय बांसुरी संरचनात्मक परिवर्तनों की एक श्रृंखला से गुजरती है। शंकु के आकार के अंदर टूल बॉडी, अब तीन भागों के होते हैं। ध्वनि छेद के पास पहुंचे, पीछे की तरफ एक अतिरिक्त छेद दिखाई दिया। रिकॉर्डर का समय तेज और अधिक संतृप्त हो गया है। उस समय, तीन प्रकार के उपकरणों का विशेष रूप से उपयोग किया गया था: "रफी", "गनासी", और कंसर्ट बांसुरी।

फूल रिकॉर्डर की चोटी 17 वीं शताब्दी में आती है। यह इस समय था कि जी। टेलीमैन, ए। विवाल्डी, आई.एस. जैसे महानतम संगीतकार। बाख, जी। पुरसेल, जी। हेन्डेल, जे। ओटर, डी। लोय, ए। मार्सेलो, डी। सैममार्टिनी, आई। मैटेसन, वी। शिकाकर्ड, आई। क्वान्जा का वाद्ययंत्र का प्रदर्शन संगीत साहित्य के खजाने में शामिल शानदार कार्यों से समृद्ध हुआ। रिकॉर्डर इतनी मांग में था कि उसके हिस्से बाद में अनुप्रस्थ बांसुरी के अनुरूप थे।

17 वीं शताब्दी में, उपकरण को थोड़ा संशोधित किया गया था, धीरे-धीरे उस एक के करीब पहुंच रहा था जो वर्तमान समय में मौजूद है।

18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के बाद से, रिकार्डर के लिए खुशी का समय शुरू हो गया है, अनुप्रस्थ बांसुरी इसे एक तेज और मजबूत ध्वनि के साथ एक उपकरण के रूप में बदल देती है, अधिक तकनीकी क्षमताओं के साथ। इसके अलावा, अनुप्रस्थ बांसुरी की एक बड़ी रेंज थी और अधिक स्थिर स्वर था।

XIX सदी के अंत तक, रिकॉर्डर को पूरी तरह से भुला दिया गया था और याद किया गया था जब प्रामाणिक संगीत के लिए जुनून पैदा हुआ था, और तदनुसार पुराने उपकरणों से मिलकर पहनावा दिखाई दिया। उपकरण के लिए अपना स्वयं का पुनर्जागरण शुरू किया। रिकॉर्डर की बहाली में विशेष योग्यता संगीत के आकाओं की है: अंग्रेज ए। डोलमेचू और जर्मन पी। हरलान। पिछली सदी के 20 के दशक से, प्रामाणिक कला, और इसके साथ रिकॉर्डर पर प्रदर्शन गहन रूप से विकसित हो रहा है और आज भी इसमें सुधार जारी है।

ब्लोकलेटा, जिसका एक समृद्ध इतिहास है, जिसमें कई सैकड़ों साल हैं, अभी भी प्रशंसकों की एक बड़ी संख्या है। उसने अनुप्रस्थ बांसुरी की तरह गहन सुधार प्राप्त नहीं किए और एक सरल लेकिन बहुत ही मधुर वाद्य यंत्र बन गया। लोग बिना किसी संदेह के रिकॉर्डर को बजाते हैं कि उनके हाथों में इतिहास का एक टुकड़ा है और राजा भी इस पर संगीत बजाना पसंद करते हैं।

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