यह आश्चर्यजनक है, लेकिन किसी कारण से वे आधुनिक पॉप संगीत की एकरसता की पृष्ठभूमि के खिलाफ गंभीर शास्त्रीय संगीत को उबाऊ मानते हैं। आइए देखें कि ऐसा क्यों होता है? सबसे पहले, जो लोग तर्क देते हैं कि शास्त्रीय संगीत सुनना असंभव है, सबसे अधिक संभावना वास्तव में अकादमिक संगीत के संपर्क में कभी नहीं आया।
और यह भी नहीं है कि उनके पास एक विशेष संगीत शिक्षा की मूल बातें नहीं हैं। बस शास्त्रीय संगीत को समझने के लिए सीखने के लिए, आपको बौद्धिक कार्यों के लिए, सामान्य का विरोध करने के लिए तैयार रहने की आवश्यकता है, और यह वही नहीं है जो आज बहुत चाहते हैं।
आधुनिक पॉप संगीत लोकप्रिय हो गया है क्योंकि यह भारी बहुमत में है, हल्का संगीत - एक नियम के रूप में, यह आपको लगता नहीं है। और फिर भी, इस लेख की दिशा अंततः यह कहने के लिए उबलती नहीं है: "क्लासिक्स मास्टरपीस हैं, और आधुनिक संगीत सिर्फ कचरा के लिए अच्छा है" - बिल्कुल नहीं! संस्कृति और कला के इतिहास में और आधुनिक संगीत रचनात्मकता के लिए एक स्थान होना चाहिए और यह होगा! इसके अलावा, आधुनिक संगीत में असली कृतियाँ हैं।
युवा लोग नहीं जानते कि शास्त्रीय संगीत के साथ क्या करना है, क्योंकि उन्होंने इसे समझाया नहीं है! एक बार जब मैं टिप्पणी के साथ युवा लोगों से मिला: "बाख! ओह, डरावना, यह घातक उबाऊ है!" लेकिन अगर वे केवल शास्त्रीय संगीत को समझना सीखते हैं ...
क्लासिक्स को समझना सीखें? बस सुनना शुरू करो!
और यह वास्तव में मामला है! और तुरंत संगीत पुस्तकों के ढेर को प्राप्त करना आवश्यक नहीं है! मुख्य बात सुनना शुरू करना है। और यहाँ नियम हैं, जिसके बाद, आप एक नई अद्भुत दुनिया की खोज करेंगे!
- क्लासिक्स में न्यूबीज सब कुछ नहीं सुन सकते। उदाहरण के लिए, बीसवीं शताब्दी का संगीत बाद के लिए बेहतर आरक्षित है। नवजात को एक बार में मांस नहीं खिलाया जाता है! तो यहां - XX सदी से शुरू होने पर, आपको इसके बारे में एक गलत विचार आने का जोखिम है।
- हर कोई शीर्ष तीन सबसे प्रसिद्ध शास्त्रीय संगीतकारों की रचना जानता है - बाख, बीथोवेन, मोजार्ट। उनके साथ शुरू करें - वे सभी के लिए स्पष्ट हैं! बस सबसे बड़े और सबसे जटिल टुकड़ों से शुरू न करें। चुनें!
- समय-समय पर, आप ओपेरा अरियस को शामिल कर सकते हैं (उदाहरण के लिए, ओपेरा से वेरडी, प्यूकिनी, ताचिकोवस्की, और यहां तक कि पूरे ओपेरा भी। यह हमेशा बहुत सुंदर और सुलभ संगीत है। बस आपको समझ में आने वाली भाषा में रिकॉर्डिंग की तलाश करने की कोशिश करें - कई प्रसिद्ध विदेशी ओपेरा इतालवी, जर्मन या अंग्रेजी में मूल में किए जाते हैं, लेकिन आप लगभग हमेशा उन्हें रूसी में भी पा सकते हैं।
- ओपेरा को सुनने से पहले, मंच की स्थिति से अवगत होने के लिए इसका शानदार सारांश पढ़ें। यह बहुत अच्छा होगा यदि आपके हाथों में एक लिब्रेटो है, अर्थात, ओपेरा का पाठ - यह सब भी खोजने में बहुत आसान है। लिब्रेटो के बजाय, आप अपने हाथ में ओपेरा के क्लैवियर को पकड़ सकते हैं, जिसमें न केवल सभी शब्द हैं, बल्कि संगीत के अंग भी हैं।
यदि आप शास्त्रीय संगीत सुनने का तरीका सीखने का फैसला करते हैं, तो रूसी संगीतकार ग्लिंका, रिमस्की-कोर्साकोव, ताचिकोवस्की, राचमानिनोव, तान्येव, सविरिदोव और कई अन्य सबसे अधिक संभावना आपको प्रसन्न करेंगे।
शास्त्रीय संगीत की अवधारणा: कल्पना और अमूर्त
शास्त्रीय संगीत को समझना, उसे समझना और उससे प्यार करना कैसे सीखें? शास्त्रीय संगीतकारों ने किसी भी चित्र, भूखंड, दार्शनिक अध्ययन और जीवन के अनुभवों की छाप के तहत संगीत का निर्माण किया। कुछ कार्यों में, यहां तक कि एक नौसिखिया भी प्रकृति की घटनाएं सुनेंगे: सर्फ की आवाज, सीगल की रोना, आंधी और यहां तक कि सामाजिक चित्र: एक अंग-ग्राइंडर गीत, एक नाइट सेरेड और यहां तक कि सैनिक भी। सेंट-साइन्स चक्र द्वारा जानवरों के प्रसिद्ध कार्निवल कुछ हद तक प्रकृति के बारे में संगीत का एक टुकड़ा है।
कार्यक्रम और गैर-कार्यक्रम संगीत
सभी संगीत पारंपरिक रूप से तीन व्यापक श्रेणियों में विभाजित हैं:
- मुखर संगीत और स्वर और वाद्य;
- विशुद्ध रूप से वाद्य संगीत;
- नाट्य संगीत।
बदले में वाद्य शास्त्रीय संगीत में विभाजित है सॉफ्टवेयर और गैर कार्यक्रम.
कार्यक्रम संगीत का एक नाम है (उदाहरण के लिए - शीतकालीन, या तीर्थयात्री, या तारों से रात, आदि) या शब्दों में बताई गई सामग्री। गैर-प्रोग्राम संगीत एक या दूसरे से संवाद नहीं करता है।
कार्यक्रम में उन कार्यों को शामिल किया गया है जिनमें कुछ प्रकार के गैर-संगीत ओवरटोन हैं। कार्यक्रम संगीत, एक नियम के रूप में, इसके शीर्षक में भी सामग्री को परिभाषित करता है, और हम केवल उन ध्वनि संघों को पकड़ सकते हैं और अनुभव कर सकते हैं जिन्हें संगीतकार व्यक्त करना चाहता था।
गैर-प्रोग्रामेड संगीत अपनी अमूर्तता के कारण बहुत अधिक जटिल है। यह अधिक गंभीर, तैयार दर्शकों के लिए है। लेकिन यह अधिक दिलचस्प, अधिक रहस्यमय भी है। वह कल्पना को बहुत बड़ा स्कोप देती है। गैर-प्रोग्राम किए गए संगीत के क्षेत्रों में शामिल हैं, उदाहरण के लिए, fugues - पॉलीफोनिक कार्य जिसमें आपको विषयों को सुनने और उनके विकास का पालन करने में सक्षम होने की आवश्यकता होती है, या एक नाम के बिना सिम्फनी - संगीतमय स्वर, जिसका दार्शनिक अर्थ हल होना चाहिए।
शास्त्रीय संगीत को समझना सीखना उन लोगों को दिया जाता है जो वास्तव में इसे चाहते हैं, जो सुन रहे हैं, सोच सकते हैं, संघों को पकड़ सकते हैं, नए इंप्रेशन की तलाश कर सकते हैं। कोशिश करो और सफल!
लेखक - ओल्गा फेलिसियानी
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