जियाकोमो पुक्विनी
जियाकोमो पुकिनी को अंतिम महान ओपेरा संगीतकार कहा जाता है। उनके डेब्यू ओपेरा का प्रीमियर एक महीने में वर्डी के फालस्टाफ के साथ हुआ। उनका अंतिम काम तब प्रकाशित हुआ जब उनके जीवन में एक भी प्रतिभा नहीं बची, और ओपेरा को एक रचनात्मक निर्वात का अनुभव हुआ। पक्कीनी ने 19 वीं और 20 वीं शताब्दी को बांधा। वह इटैलियन बेल सैंटो की परंपराओं का उत्तराधिकारी था और ऐसा महान मेलोडी था कि उसे ओपेरा संगीत प्रेमियों का प्रिय भी कहा जाता था। उसी समय, उत्कृष्ट मेस्त्रो में थिएटर की एक त्रुटिहीन भावना थी, यह देखते हुए कि ओपेरा के संगीत, साथ ही साथ इसकी कार्रवाई, बिना पूरी तरह से एक ही होनी चाहिए और काम की एकल अवधारणा के अधीन होनी चाहिए।
जियाको प्यूकिनी की एक लघु जीवनी और संगीतकार के बारे में कई दिलचस्प तथ्य हमारे पेज पर पाए जा सकते हैं।
पक्की की लघु जीवनी
लुक्का एक मध्यम आकार का टस्कन शहर है। वह 1858 में ऐसा था, जब 22 दिसंबर को वंशानुगत संगीतकार मिशेल पुकिनी के परिवार में एक बेटा पैदा हुआ था। लड़के को जियाकोमो नाम मिला। जब वह पांच साल का था, उसके पिता की मृत्यु हो गई, जिससे उसकी पत्नी अल्बिन, आठवीं संतान, छह बेटियों और जियाकोमो अनाथ बच्चों के साथ गर्भवती हो गई। अल्बिना के भाई, फ़ोर्टुनैटो मैगी ने आयोजक और गाना बजानेवालों के नेता के रूप में सेवा की, और संगीत लिसेयुम में भी पढ़ाया। वह जियाकोमो के पहले शिक्षक बने।
पुसीनी की जीवनी से, हम सीखते हैं कि, 10 साल की उम्र में, लड़के ने चर्च गाना बजानेवालों में गाया और अंग बजाया। 1876 में एक ऐसी घटना घटी जिसने अपने भविष्य के बारे में अपना दृष्टिकोण बदल दिया। कुछ दोस्तों के साथ, वे लुक्का से पीसा तक लगभग 40 किलोमीटर चले और वेर्डी "आइडा" सुनने के लिए वापस आए। इस बिंदु से, जियाकोमो को एहसास हुआ कि उनका व्यवसाय संगीत थिएटर, ओपेरा था।
1880 में, पक्कीनी मिलान कंज़र्वेटरी में भर्ती हैं। निकोलो चेरू, उनके महान-चाचा, उनके परिवार की देखभाल करते थे। मिलान में, जियाकोमो का सामना संगीत प्रकाशक गिउलिओ रिकोर्डी से होता है, जिन्होंने तब से अपने लगभग सभी काम प्रकाशित किए हैं। अपने पहले ओपेरा की लंबे समय से प्रतीक्षित सफलता के डेढ़ महीने बाद, घर से दुखद समाचार आता है - संगीतकार की मां कैंसर से मर गई। दिसंबर 1886 में, एंटोनियो के बेटे का जन्म जियाकोमो में हुआ था। उनकी मां एलविरा बोंतुरी, लुक्का के एक व्यापारी की पत्नी थीं, जिनसे उन्हें पहले से एक बेटी और एक बेटा था। अपने पति को छोड़कर, एल्विरा, फोस्का की बेटी को अपने साथ ले गई और लड़के को उसके पिता के पास छोड़ दिया।
बहन पक्की ने बच्चे के साथ जोड़े को आश्रय दिया। लेकिन लुक्का में स्थिति तनावपूर्ण हो गई: एक विवाहित महिला के साथ अवैध संबंध पूरे शहर में एक घोटाले का कारण बना। यहां तक कि चाचा चेरू ने रूढ़िवादी प्रशिक्षण में निवेश किए गए धन की वापसी की मांग की। जैसा कि भाग्य में होगा, पक्की की अगली ओपेरा विफल रही। किराए के अपार्टमेंट में भटकने के वर्षों का अंत केवल 1891 में हुआ, जब संगीतकार ने टोरे डेल लागो में एक विला किराए पर लिया, जिसे बाद में उन्होंने खरीद लिया। और 1893 में, मेनन लेस्को की भारी सफलता के बाद, पक्की परिवार को जरूरत पड़ने लगी और वह महंगी खरीदारी का खर्च उठा सकता था। उदाहरण के लिए, कारों कि संगीतकार ने भावुक प्यार किया। एलविरा के पति की मृत्यु के बाद, जनवरी १ ९ ०४ में हुई पक्कीनी से उनकी शादी का कानूनी पंजीकरण संभव हो गया।
सदी के मोड़ पर, जियाकोमो प्यूकिनी दुनिया में सबसे लोकप्रिय संगीतकार बन गया, जिसके ओपेरा 4 महाद्वीपों पर चले गए। उस्ताद ने मिस्र और ग्रेट ब्रिटेन, यूएसए और अर्जेंटीना, उरुग्वे और हंगरी में अपनी प्रस्तुतियों का दौरा किया। वर्ष 1909 में एक अप्रत्याशित दुखद घटना के रूप में चिह्नित किया गया था: पौरिनी परिवार की नौकरानी डोरिया मैनफ्रेडी ने आत्महत्या कर ली थी। इस अधिनियम का कारण इलवीरा का इस लड़की के साथ उसके पति के संबंध के बारे में संदेह था। परीक्षा में पाया गया कि डोरिया पुरुषों के साथ रिश्ते में नहीं थी। लड़की के माता-पिता ने इलवीरा पर मुकदमा दायर किया। पक्की ने घोटाले को शांत करने के लिए बहुत प्रयास और धन लिया।
1921 में, संगीतकार वायारेगियो में एक नए बने विला में चले गए, और दो साल बाद उन्हें गले में ट्यूमर का पहला लक्षण दिखा। नवंबर 1924 में, पुक्विनी अपने बेटे के साथ नवीनतम कैंसर-विरोधी चिकित्सा प्राप्त करने के लिए ब्रसेल्स गई। ऑपरेशन साढ़े तीन घंटे तक चला, अगले दिन उस्ताद लगभग बात नहीं कर सके, उन्होंने पत्रिकाओं को पढ़ा और कभी-कभी कुछ लिखा। 29 नवंबर को, पक्कीनी अचानक बेहोश हो गई और 11.30 बजे, होश में आने के बिना, मर गई।
Giacomo Puccini के बारे में रोचक तथ्य
- लुक्का शहर ने दुनिया को दो और उल्लेखनीय संगीतकार दिए: लुइगी बोचेरिनी और अल्फ्रेडो कैटालानी। बोकारिन के कामों से प्रभावित होकर मोजार्ट ने अपने कई काम लिखे। उनका मिनुइट और आज सबसे अधिक प्रदर्शन की जाने वाली शास्त्रीय धुनों में से एक है। कैटेलानी ने मिलान कंज़र्वेटरी में पढ़ाया। उनका सबसे प्रसिद्ध ओपेरा द वैली है।
- पक्की ने मैडम बटरफ्लाई को अपना सबसे पसंदीदा ओपेरा माना, मेनन लेसकोट को अपना दूसरा स्नेह माना।
- प्यूडिनी वर्डी और मोजार्ट के बाद दुनिया में तीसरा प्रदर्शन करने वाला संचालक है। उनका सबसे लोकप्रिय काम ला बोहेम (आवृत्ति के मामले में 4 वां ओपेरा) है। दुनिया में शीर्ष 10 में "तोस्का" और "मैडम बटरफ्लाई" (5-6 स्थान) भी शामिल हैं।
- दो "भगवान" के बीच रचनात्मक टकराव क्या समाप्त हुआ? प्यूकनी के एक साल बाद लियोनक्वलो की रचना का प्रीमियर हुआ। इन कार्यों के बीच बुनियादी अंतर क्या हैं? लियोन्कावलो ओपेरा को वैरिज्म की परंपराओं में संघर्ष, नाटकीय और तीखे संवादों की नाटकीयता के आधार पर हल किया जाता है। पुकिनी, इसके विपरीत, जीवन के बोहेमियन तरीके के गीतवाद और रोमांटिकतावाद पर जोर दिया। उन्होंने लियोनकेवलो के काम को अधिक से अधिक लिया, उसने कई प्रस्तुतियों को सहन किया। हालांकि, प्यूकिनी के शब्द भविष्यवाणियां निकले: जनता ने उनके ओपेरा के पक्ष में अपनी पसंद बनाई। और इसकी रचना के लगभग बीस साल बाद पहले ही लियोनकेवलो का काम दृश्य पर दिखाई नहीं दिया।
- 1930 के बाद से, वार्षिक प्यूरीनी फेस्टिवल टॉरे डेल लागो में आयोजित किया गया है। 2008 में, झील मैसचुककोली के तट पर 3,400 सीटों वाला एक ओपन-एयर थियेटर खोला गया।
- समकालीनों के वर्णन के अनुसार, एलविरा बोंटुरी एक आकर्षक महिला थीं, लेकिन उनके पास एक जटिल चरित्र था: सख्त, संदेहपूर्ण, अवसाद के लगातार मुकाबलों के साथ। पुकिनी नरम और अधिक आशावादी थी। वह सुंदर माना जाता था: एक सुखद कम आवाज के साथ लंबा, चौड़े कंधे और हमेशा सुरुचिपूर्ण ढंग से कपड़े पहने हुए।
- पक्कीनी ने अपनी प्यारी नायिकाओं को "प्यार में छोटी महिलाओं" कहा। वे सभी अपनी भावनाओं के शिकार हैं, जो उन्हें एक दुखद मौत की ओर ले जाते हैं। ये हैं मेनन लेस्को, मिमी, चियो-चियो-सैन, सिस्टर एंजेलिका और लियू।
- आलोचकों ने "निगल" "गरीबों के लिए त्रावता" करार दिया। काफी उपयुक्त परिभाषा। और केवल इसलिए नहीं कि युद्ध के दिनों की विवश परिस्थितियों में प्रीमियर दिया गया था। यह स्पष्ट है कि पात्रों की प्रेम कहानी उसी संघर्ष पर आधारित है जो वर्डी ओपेरा का आधार है।
क्रिएटिविटी जियाकोमो पुकिनी
जीवनी पुसीनी का कहना है कि 17 साल की उम्र में जियाकोमो अंतिम निर्णय लेता है कि उसका पेशा एक ओपेरा है। शायद इसीलिए उसके पास अन्य विधाओं के इतने कम निबंध हैं। यहां तक कि उन्होंने अपने ओपेरा में उनमें से कुछ का इस्तेमाल किया। उदाहरण के लिए, कई वर्षों के बाद आध्यात्मिक संगीत में लिखने का प्रयास दूसरे स्थान पर मुख्य पात्र द्वारा प्रस्तुत कैंटटा के रूप में हुआ।Tosca"सबसे प्रसिद्ध वाल्ट्ज मुसेटा का राग भी उनकी युवावस्था में रचा गया था।
1883 में, संगीत प्रकाशक सोनज़ोनो ने सर्वश्रेष्ठ एक-अभिनय ओपेरा के लिए युवा संगीतकारों के बीच एक प्रतियोगिता की घोषणा की। प्यूकिनी ने स्कोर प्रस्तुत किया "विलिस"हालांकि, अफवाहों के अनुसार, जूरी ने भी इस पर विचार नहीं किया, क्योंकि लेखक की समझ से बाहर लिखने के कारण यह संभव नहीं था। अन्य अफवाहों के अनुसार, एक अन्य संगीत प्रकाशक, गिउलियो रिकोर्डी, जो इस तरह के एक होनहार युवा संगीतकार को प्रतियोगी नहीं देना चाहते थे, ने स्थिति को उकसाया। प्रतियोगिता में मई 1884 में मिलान थिएटर दाल वर्डे की रैंप लाइट को देखने से "विलिस" नहीं रोका गया।
सफल शुरुआत के बाद पब्लिशिंग हाउस रिकॉर्डी के एक नए ओपेरा के लिए एक आदेश दिया गया था। लेकिन उसका निर्माण मूल रूप से समस्याओं से भरा था: मां की हानि और एक बच्चे का जन्म, एक विवाहित महिला के साथ घिनौना संबंध, पैसे के साथ लगातार समस्याएं। आइए हम इसे एक अनपेक्षित काम के साथ जोड़ते हैं, जिसने संगीतकार को कोई प्रेरणा नहीं दी। प्रीमियर "एडगर"1889 में, ला स्काला को जनता और आलोचना दोनों द्वारा बहुत ही शांत तरीके से बधाई दी गई। पुक्विनी की संगीत क्षमताओं पर सवाल नहीं उठाया गया था, लेकिन" विलिस "के बाद अन्यायपूर्ण साजिश और अपेक्षाओं को अनुचित ठहराया। कई लोगों ने निराश किया। यह नाटक केवल तीन बार हुआ। उस क्षण से 1905 तक संगीतकार ने योगदान दिया। "एडगर।" और उनके भविष्य के कार्यों में आर्थिक रूप से उपयोग किए गए मार्ग को हटा दिया गया।
इस परिणाम से निराश होकर, पुक्विनी ने एक भूखंड पर एक ओपेरा लिखने का फैसला किया जो वास्तव में उसे उत्साहित करेगा। इस तरह का कथानक एक उपन्यास था "मानोन लेसको"रिकोर्डी को इस विचार पर संदेह था, क्योंकि उन वर्षों में दुनिया ने पहले ही फ्रांसीसी संगीतकार जूलस मैसेटनेट का मैनन जीता था, पांच साल पहले प्रस्तुत किया। मेस्ट्रो ने न केवल इस तथ्य को रोक दिया, बल्कि पॉडज़ोरडिव भी।" मैसोन ने मैनन को एक फ्रेंचमैन के रूप में लिखा। पाउडर और minuets के साथ। मैं निराशा और जुनून के साथ एक इतालवी की तरह लिखूंगा। "काम 1889 के अंत में शुरू हुआ। रुगिएरो लियोनकैवलो शुरू में लिबरेटो के लेखक बन गए, लेकिन प्यूकिनी के संस्करण ने उन्हें सूट नहीं किया। परिवादियों के अगले जोड़े ने कहानी को मासेनेट के संस्करण के समान बना दिया। केवल लुइगी इलियप्प और गिउपेप। Dzhakoza ने लंबे समय से पीड़ित लिब्रेटो को अंतिम रूप दिया। प्रीमियर 1 फरवरी, 1893 को ट्यूरिन में हुआ। यह एक जबरदस्त सफलता थी: कलाकारों ने 13 से अधिक बार झुकाया! और पक्कीनी को महान वेरडी के एकमात्र वारिस घोषित किया गया। अग्रानुक्रम Dzhakoza - इलिका अगले तीन ओपेरा में जारी रहा।
प्यूकिनी ने लियोनक्वालो के हेनरी मुर्ग द्वारा उपन्यास "सीड्स फ्रॉम द बोहेमियन के जीवन" के बारे में सीखा, जिन्होंने सुझाव दिया कि वह इस कथानक के लिए एक ओपेरा लिखते हैं और खुद - एक लिबरेटिस्ट के रूप में। लेकिन उस समय उस्ताद मेनन लेस्को के साथ व्यस्त थे। लियोनकेवलो ने खुद "बोहेमिया" लिखना शुरू किया। इस बीच, प्यूकिनी इस कहानी से परिचित हो गई, और उसने अपने परिवादियों की एक जोड़ी के साथ इस पर काम करना शुरू कर दिया। सचमुच, लियोनक्वालो को इसके बारे में तुरंत पता चला। मिलान में प्रेस ने दो संगीतकारों के बीच एक भयंकर विवाद शुरू किया, जिसके कारण पूर्व मित्रता को ठंडा किया गया। एक साक्षात्कार में, पक्की ने समझदारी से टिप्पणी की कि जनता उन्हें न्याय देगी। ओपेरा पर काम घबरा गया, संगीतकार लगभग लिबरेटो लेखकों के साथ बाहर हो गया - उसने बहुत अधिक परिवर्तन की मांग की। और यहां तक कि उन्होंने कुछ संख्याओं के लिए कविताएं भी लिखीं। प्रीमियर 1896 में हुआ, फिर 1 फरवरी को और फिर ट्यूरिन में। कंडक्टर के स्टैंड के पीछे Arturo Toscanini था। हालांकि, तिथि और स्थान का जादू मदद नहीं करता था "ला बोहेम"अपने पूर्ववर्ती की सफलता को दोहराएं। दर्शकों ने ओपेरा को पसंद किया, लेकिन आलोचकों ने काफी संयमित किया।
नाटकीय यूरोप ने सारा बर्नार्ड की सराहना की, जो कि उसी नाम के नाटक की नायिका फ्लोरिया तोस्का की भूमिका में थीं, जिसे उनके लिए विक्टोरियन सरदो ने लिखा था। कथानक इतना आकर्षक और नाटकीय था कि वेर्डी भी उसमें दिलचस्पी लेने लगे। पक्कीनी ने व्यक्तिगत रूप से नाटककार से मुलाकात की ताकि वह अपने नाटक के आधार पर ओपेरा बनाने के विशेष अधिकार पर सहमत हो सके। 1898-99 के वर्षों के दौरान काम में अड़चन आ गई। टोस्का में संगीत नाटक के साथ इतनी बारीकी से जुड़ा हुआ है कि अभिनेता लगभग हमेशा संवाद में होते हैं, और शीर्षक चरित्र में केवल एक अरिया होता है। इस कहानी ने संगीतकार को व्यक्त करने की अनुमति दी, क्योंकि उसने उन्हें बुलाया, "नीरो की प्रवृत्ति", उदाहरण के लिए, यातना और बेलगाम यौन जुनून के चित्रण में। 14 जनवरी, 1900 को रोमन थिएटर में कोस्टानज़ी ने डेब्यू किया "उदासी"और फिर, जनता और आलोचकों की प्रतिक्रिया विभाजित थी: ओपेरा को बहुत स्वाभाविक कहा जाता था।
पक्की की अगली कृति इटली के मुख्य थिएटर - ला स्काला का इंतजार कर रही थी। "के प्रीमियरमैडम तितली"17 फरवरी, 1904 को उस्ताद के जीवन में सबसे अधिक बहरी विफलता थी। यह शानदार संगीत के कारण नहीं था, बल्कि तुच्छ चीजों के कारण: प्रतियोगियों की मशीनी (प्रकाशक सोनज़ोनो ने ओपेरा क्लॉक को रिश्वत दी, जो बस" धनुष "), और एक घंटा और एक आधा कार्य जो बहुत लंबा हो गया। मिलन पब्लिक के लिए थकाऊ। पक्कीनी ने ओपेरा को रिप्रेजेंट से हटा दिया और फिर से काम करना शुरू कर दिया। हम इस फैसले को कला के सर्वश्रेष्ठ दृश्यों में से एक के रूप में देखते हैं, जब बटरफ्लाई पिंकर्टन के लिए लंबे समय से इंतजार कर रही थी। ओपेरा तीन-कार्य वाला बन गया और बच गया। और उसी वर्ष 28 मई को ब्रेशिया में उनका दूसरा प्रीमियर था।
जनवरी 1907 में पुसीनी की जीवनी के अनुसार, संगीतकार मेट्रोपोलिटन ओपेरा में मैडम बटरफ्लाई का प्रदर्शन करने के लिए न्यूयॉर्क गए थे। एक शाम उन्होंने डेविड बेलास्को के नाटक "द गर्ल फ्रॉम द गोल्डन वेस्ट" का दौरा किया, जिसने उन्हें हिला दिया। उन्होंने इस कथानक पर एक ओपेरा के विचार के साथ आग पकड़ी, और रिकॉर्डी को नाटककार से इसे बनाने का अधिकार मिला। संगीतकार ने अपने सामान्य स्वभाव के साथ कार्लो द्झंगारिनी के साथ काम किया, फिर संगीत लिखना शुरू किया, लेकिन डोरिया मैनफ्रेडी की कहानी ने उनके काम को लंबे समय तक बाधित किया। मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में प्रीमियर 10 दिसंबर, 1910 को वास्तव में अमेरिकी पैमाने पर आयोजित किया गया था। यह Arturo Toscanini द्वारा संचालित किया गया था, मुख्य भागों में से एक Enrico Caruso द्वारा प्रदर्शन किया गया था। एक अभूतपूर्व विज्ञापन अभियान आयोजित किया गया था। पहली बार इस स्तर के एक यूरोपीय संगीतकार ने अपने देश के सिनेमाघरों में नहीं, बल्कि एक अन्य महाद्वीप पर, जहां ओपेरा होता है, का प्रीमियर दिया। पक्कीनी ने इतालवी प्रदर्शन की परंपराओं को अमेरिकी लोक धुनों के साथ जोड़ा, जो न्यूयॉर्क की जनता को रिश्वत नहीं दे सकते थे।
यूएसए के बाद "पश्चिम की लड़की"यूरोपीय थिएटरों का मंचन शुरू किया गया। वियना प्रीमियर की तैयारी करने के लिए आने के बाद, प्यूकिनी को प्रसिद्ध कार्ल-थिएटर के नेताओं से एक ठोस इनाम के लिए प्रस्ताव मिला, ताकि वे ओपेरा में अपनी ताकत का प्रयास कर सकें। लेकिन यह, पहली नज़र में, आसान मैस्ट्रो succumb नहीं था। उन्होंने इतालवी लिब्रेटेटिस्ट ग्यूसेप अदमी के साथ काम करना शुरू किया। ओपेरा में "स्वैलोज़" के रीमेक के ऊपर। प्रथम विश्व युद्ध के कारण काम को खींच लिया गया। प्रदर्शन 27 मार्च, 1917 को मोंटे कार्लो में तटस्थ क्षेत्र में हुआ। कुछ महीने बाद इटली में ओपेरा का प्रदर्शन किया गया। पुनीति कई मैंने इसे केवल एक बार संपादित करने की कोशिश की, लेकिन मूल संस्करण को अभी भी सबसे अधिक पहचान मिली।
1910 में वापस, संगीतकार ने डांटे की त्रयी के साथ कई एक-एक्ट ओपेरा को लिखने का फैसला किया: भयावहता, रहस्यवाद और प्रहसन। तो पैदा हुआ "त्रिफलक"किसका पहला ओपेरा,"रेनकोट"एक मानव नरक था,"बहन एंजेलिका"- शोधक, और"गियानी स्चिची"- स्वर्ग। सभी तीन ओपेराओं का प्रीमियर 14 दिसंबर, 1918 को आयोजित किया गया था और पहली बार - बिना उस्ताद की उपस्थिति के। सैन्य अभियानों के संदर्भ में, उन्होंने पाया कि यह एक ट्रान्साटलांटिक यात्रा नहीं करने के लिए बुद्धिमान था। पहली प्रदर्शन में," द क्लॉक "ने सबसे बड़ी प्रसिद्धि प्राप्त की, लेकिन समय के साथ" ट्राइपटिक "के नेता। "ज्ञानी शची" बन गया।
1920 में, Giuseppe Adami और Renato Simone ने उस्ताद को Carlozzzzi द्वारा नाटक पर ध्यान देने की सलाह दी "Turandot"पक्कीनी ने अविश्वसनीय रूप से इस कहानी को प्रज्वलित किया - उसने ऐसा कुछ नहीं लिखा था। 1920 की शरद ऋतु तक, ओपेरा की पूरी स्क्रिप्ट योजना तैयार थी। हालांकि, काम अलग-अलग सफलता के साथ चला गया: उत्साह और अवसाद की अवधि और थकान और अवसाद की अवधि के साथ प्रेरित। फिर भी, वसंत द्वारा। ओपेरा को 1924 में लियू के एरिया तक लिखा और पूरी तरह से ऑर्केस्ट्रेटेड किया गया था। तब संगीतकार को एक समस्या का सामना करना पड़ा, जो वह अपने जीवन के अंतिम दिन तक सोच रहा था। ओपेरा को समाप्त करने के लिए कैसे करें ताकि बलिदानों के बाद भी सुखद अंत विश्वसनीय हो। प्यार के नाम पर लियू? ”पक्कीनी ने अंतिम युगल कैलाफ और टरंडोट के स्केच और ड्राफ्ट को छोड़ दिया। उनके अनुसार, उनके दोस्त फ्रेंको अल्फानो ने ओपेरा को समाप्त कर दिया, हालांकि, 25 अप्रैल, 1926 को ला स्काला में अपने पहले प्रदर्शन पर, टोस्कानिनी ने लियू के आरिया के बाद कंडक्टर डाल दिया, और सार्वजनिक रूप से बदल दिया। ने कहा कि यह इस जगह पर था कि "मौत ने उस्ताद के हाथों से पंख काट दिया।" केवल दूसरा प्रदर्शन अल्फानो द्वारा बनाए गए फाइनल के साथ किया गया था।
सिनेमा के लिए Puccini संगीत
एक उत्कृष्ट संगीतकार के असाधारण भाग्य ने अलग-अलग समय पर बनाई गई कई जीवनी फिल्मों के आधार के रूप में कार्य किया। उन सभी को "प्यूकिनी" कहा जाता है। शीर्षक भूमिका में गेब्रियल फ़ेज़ेट्टी के साथ 1953 की पेंटिंग, संगीतकार की विश्वसनीय छवि की तुलना में अधिक मज़ाक उड़ाती है। लिपि ने उस्ताद के जीवन और व्यक्तित्व की परिस्थितियों को बहुत विकृत कर दिया। 1973 में, 5-सीरीयल वाली इटैलियन टेलीविज़न मूवी (प्यूकिनी - अल्बर्टो लियोनेलो) रिलीज़ हुई और 1984 में - इंग्लिश टेलीविज़न मूवी, जो डोरिया मैनफ़्रेडी (रॉबर्ट स्टीवेन्स की शीर्षक भूमिका में) के साथ निंदनीय कहानी पर केंद्रित है।
संगीतकार की 150 वीं वर्षगांठ तक, एक दो-भाग की टेलीविजन फिल्म दिखाई गई, जहां उस्ताद बोनी द्वारा मेस्त्रो की भूमिका निभाई गई थी। 2008 में लुक्का में पुक्विनी संग्रहालय के सहयोग से फिल्माया गया। वह संगीतकार के भाग्य और उसके जीवन के अंतिम महीनों के विवरण में सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं का पूर्वव्यापी है। प्यूकी आकर्षक, हंसमुख, भावुक, ईमानदार और उदार दिखाई देता है - जैसा कि कई समकालीनों ने उसका वर्णन किया है।
2008 में, फिल्म "पुकिनी एंड द गर्ल" ने संगीतकार के परिवार को काफी चिंतित किया। कथानक भी उनकी नौकरानी की मृत्यु की परिस्थितियाँ हैं। फिल्म एक ऐसा संस्करण प्रस्तुत करती है जिसमें प्यूकिनी (रिकार्डो मोरेटी) का डोरा के चचेरे भाई जूलिया के साथ संबंध था। फिल्म को एक वास्तविक अगली कड़ी मिली - जूलिया की पोती, नीना मैनफ्रेडी, ने एक आनुवंशिक परीक्षा की मांग की, जो यह स्थापित कर सके कि महान संगीतकार उनके दादा थे। इस फिल्म में वेनिस फिल्म फेस्टिवल में भाग लिया गया था।
अतुल्य नाटकीय शक्ति और महान धुनों ने पुक्विनी के संगीत को सिनेमा का एक अनिवार्य साथी बना दिया। सबसे प्रसिद्ध फिल्मों में जहां आप इसे सुन सकते हैं:
- "Искупление"
- "Римские приключения"
- "007: Квант милосердия"
- "Миссия невыполнима: Племя изгоев"
- "Вкус жизни"
Лучшие экранизации опер Пуччини:
- "Тоска", 2011, спектакль Ковент-Гарден с Анжелой Георгиу и Йонасом Кауфманом.
- "Богема", 2008, фильм с Анной Нетребко и Роландо Вильясоном.
- "Мадам Баттерфляй", 1995, фильм с Юнг Хуан и Ричардом Трокселлом.
- "Тоска", 1992, фильм, снятый в реальных местах действия оперы, с Кэтрин Мальфитано и Пласидо Доминго.
- Turandot, 1987, प्रदर्शन ईवा मार्टन और प्लासीडो डोमिंगो के साथ मेट्रोपोलिटन ओपेरा।
- टोस्का, 1956, फ्रेंका डुवल (मारिया कैनिला गाती है) और फ्रेंको कोरेली के साथ फिल्म।
वेरडी, वैगनर की छाया में करियर शुरू करें, वेरिस्टों की शक्ति हासिल करना और, किसी भी प्रवृत्ति में शामिल हुए बिना, केवल एक सच्चा प्रतिभाशाली अपने अद्वितीय रचनात्मक मार्ग को प्रशस्त करने में सक्षम था। जियाकोमो पुक्विनी - संगीतकार, जिसके प्रस्थान के साथ इतालवी ओपेरा का इतिहास समाप्त हो गया। गीत के आधार पर कला, व्यापक स्वर और मानव आवाज की सुंदरता। और इतना प्रतीकात्मक कि यह कहानी अधूरी रह गई, जैसे उसका "तुरंदोट"।
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